Léonard De Vinci Artiste Dans La Société De Son Temps

écrivains et artistes doivent-ils s’engager dans leur époque ? Après le désastre des deux guerres mondiales, le monde est marqué profondément durant le début du XXème siècle. La création invente de nouvelles formes d’expression qui conduit des écrivains et artistes à s’engager dans l’action mais tous non pas le même but et la même priorité concernant son action dans sa période. Est-ce qu’un écrivain ou artiste doit avoir une prise de postions face aux problèmes de son temps ? Dans un

de tous les dispositifs, c’est celui qui interfère le plus avec la vie des gens, qui transforme radicalement et qui sous couvert d’être pratique, n’est en fait qu’un excellent moyen de gouvernance, de flicage de la vie des hommes—mais qui en même temps leur impose une nouvelle façon d’être.) >> Le dispositif est donc un réseau qui croise, qui fait intervenir du savoir et du pouvoir Pouvoir = C’est ici un certain nombre de normes – Hors, une œuvre d’art c’est bien du savoir –savoir technique

Les œuvres d’aujourd’hui sont influencées par des œuvres du passé, les artistes quels qu’ils soient (designers, stylistes ou artistes plasticiens) s’inspirent du travail de nos ancêtres pour trouver leurs inspirations, atout majeur à leur création. Tout d’abord, nous étudierons l’œuvre d’Andy Warhol « Mona Lisa », réutilisation de l’œuvre symbolique de toute une époque La Renaissance « La Joconde » de Léonard de Vinci puis la robe d’Issey Miyaké créée pour la collection « Pleats please » réutilisant

la grande différence entre le Moyen Age et la Renaissance est qu'au cours du Moyen Age, on cherche surtout à montrer le divin (donc pas besoin de perspective car pas de réalité), à partir de la Renaissance on cherche à placer l'Homme au cœur de la société, donc solution plastique: la perspective mathématique. I- Jalon artistique et historique a) Le Trecento, les précurseurs de la Renaissance italienne C'est une période de grands changements stylistique sur le plan pictural, on passe d'une

qui me fascinent, la couleur de Vincent, la douceur de Renoir, la vibration de Monet, la lumière des Hollandais. En soutirant des conseils techniques auprès d'autres artistes, et en passant la plus grande partie de mon temps libre, à peindre , lire des monographies, des ouvrages techniques, le codex de la peinture de Léonard de Vinci, le Traité de peinture de Cennino Cennini, ou encore les écrits sur l'art de Delacroix. Dès 1997, résolu à me manifester et à montrer mes oeuvres, je décidais de

et qui peut être considérée comme la pensée fondatrice de la société industrielle française. Saint-Simon, pour terminer avec les révolutions du XVIIIe et XIXe siècles, les guerres, l'ancien régime avec ses privilégiés, ses inégalités, ses injustices, l'intolérance, l'égoïsme, son obscurantisme et son féodalisme, proposait de changer de société. Une société fraternelle dont les membres les plus compétents (industriels, savants, artistes, intellectuels, ingénieurs) auraient la tâche d'administrer la

La Renaissance Epoque qui rompt avec le côté idolâtre. Quattrocento, 4ème siècle italien. Société ou les hommes sont beaux, un peu efféminés. L’image d’un maniérisme équivoque. Pas de peinture à huile avant le 15ème siècle. Les peintres peignaient avant sur des fresques. C’est un enduit frais que l’on pose sur le mur et le peintre va devoir peindre avant que l’enduit sèche donc de façon très rapide. Il fallait une grande habilité. Il fallait extraire du cobalt pour obtenir du bleu, il est très

lorsqu'elle dépend du domaine religieux (traduction de la Bible par Erasme en 1516). On peut donc dire que ce mouvement humaniste s'oppose au dogmatisme du Moyen-Age. Humanisme et histoire. La Renaissance est une période de transition vers les temps Moderne. Celle qui la précède est le Moyen-Age, période radicalement différente durant laquelle la religion (particulièrement le catholicisme en Europe) contrôle les populations et détient le monopole des pouvoirs (culturels, politique, artistique

et la sculpture mais aussi les arts décoratifs, tels le vitrail, l’orfèvrerie,la tapisserie, la céramique ou le verre.Pendant la Renaissance les gens vont comencer aussi a maitriser la perspective qui donne l’illusion du volume et il y a aussi Leonard de Vinci qui utilise le sfumato qui dégrade la coleur et la lumiére pour donner de la profondeur. La peinture a l’huile est aussi une innovation a cette époque. Pour l’art de la guerre il il y a la cavalerie soutenu par les archers qui est remplace

et leur invention, c'est en voulant construire leur avenir qu'ils construisaient notre présent. Croquis de Léonard : "l' homme de vitruve". Symbole de l'humanisme. Artiste Léonard de vinci Date 1492 type Croquis / texte illustré Dimension 34,4 X 24,5 cm Localisation Venise, Italie . Gallerie dell academia. Pour représenter l'Homme, Léonard de Vinci (1452-1519), artiste de la Renaissance est à la recherche d'une figure qui soit à la fois anatomique et artistique. Il dessine pour