Macabre

Rien n'était si leste, si simple et si bien recherché que cette oeuvre macabre qu'admirait Gnôthi. Les plumes, les pinceaux, les marteaux, les ciseaux formaient un magnifique atelier d'artiste. Un cabinet dans le sou sol d’un vieux bâtiment mineur a été totalement restauré en salle de « massage« . Sur un transat de détente lugubre, un corps dénudé voyait le contours de ses formes être redessiné. Le sculpteur, émoustillé par cette pratique horriblement belle, se faisait une joie d'appliquer de nombreuses

courte avec une rose fanée sur son poumon gauche. Mais pourquoi le futur marié regarde-t-il une femme parmi les invités avec insistance et d' un regard amoureux ?! D'ailleurs, sa promise ne remarqua rien. Mais qu'elle était cette musique macabre le jour d'un mariage ? Après tous leurs « bla bla bla» et leur cérémonial en se disant qu'ils seraient unis pour le meilleur et pour le pire toute leur vie, il eu le buffet, le fameux buffet. La salle était sombre et la pièce montée était un cercueil

progrès, il s'agit d'aller toujours plus vite, toujours plus loin. Pas étonnant dès lors que Zola rende hommage en 1890 à l'une des plus belles inventions du siècle : la locomotive. La Lison, la machine adorée de Jacques Lantier, est le témoin de cette macabre histoire, cette série de meurtres hystériques entre la gare de Paris et Le Havre.

toutefois que sa vie est lumineuse par moments… Puis l’auteur se renfermera encore sur l’ hiver, un retour à sespréoccupations, sa mélancolie … « A présent, nous voyons Un disque safrane, malade, sans rayon » ligne 10 et 11, « un décor poitrinaire et macabre » ligne 12, « les nuages frileux » ligne 14. Il n’a pas eu le temps de vivre … « vieil or » et « rose fané » à ces mots on pourrait croire que l’auteur a déjà bien vécu, en plus des termes « La Terre a fait son temps« , le lecteur peut penser

propre crime les laisse résigner et froid jusqu'à ce que cette troisième partie arrive, et dès lors leur sort est entièrement entre les mains du maître chanteur. Une histoire sur la culpabilité de manger l'âme est réduite seulement à un thriller macabre avec une fin de torsion. En plus de nous toucher par le destin pathétique de Thérèse et de son amoureux, Carné grâce à une mise en scène très maîtrisée manie aussi parfaitement bien le suspense et la tension dramatique (scène notamment où la tante

corbeau, surmontés de longs cils noirs également. Dans ses yeux si beaux, jamais rien d'autre ne brille que la soif de sang , de mort et de vengeance, si bien que leur éclat n'est point supportable par le pauvre et ni l'innocent... La beauté macabre de ce corps est soulignée par l'alliance subtile du cuir ouvragé, du rouge et sombre velours et de la dentelle fine. En effet un bustier de cuir frappé en de voluptueuses arabesques créant un motif délicat et complexe, ainsi que de de larges rubans

vie il est pâle ; il est ensuite comparé à un enfant malade les multiples négations (« les parfums ne font pas frissonner sa narine ».) nous amènenent progressivement à la chute : « il a deux trous rouges au côté droit » III Une découverte macabre Rimbaud veut provoquer un choc, une émotion : ce jeune homme mort contraste avec la nature pleine de vie. Il veut insister sur le fait que ce jeune homme devrait être réellement en train de dormir, entendant ainsi inciter à la réflexion sur l'absurdité

the author: English, Hector Hugh Munro (1870-1916), writes witty (sensées) and macabre novels= satires of society and culture. ->Framton Nuttel: "nut" means mental inbalance, confirmed by the fact he's in the country to escape stress, avoid it and rest his nerves; He's mope and depressed-> that's why he flees Vera: "veracity", or truth. Ironical, she's a liar= her name belies her actions. Sappleton: close to "simple ton": humoristic Action probably takes place in the middle of country-side

Cattelan Maurizio Cattelan est un artiste sans limites. Italien, Il est né en 1960 à Padoue. Il est issu d’un milieu populaire et aura de petits emplois avant de devenir artiste, il travailla même à la morgue ce qui peut expliquer son goût assez macabre (triste). Il commença ensuite à produire des meubles en bois vers les années 1980 ce qui lui permit d’entrer en contact avec des artistes contemporains. Il décida après de se faire connaître par la surprise, des détournements et surtout la provocation

qu’il n’a jamais connu de véritable scolarité ni suivi de formation artistique au sens traditionnel du terme. La plupart des tableaux qu’il réalise alors sont en majeure partie de grands formats représentant des personnages dans des circonstances macabres ou bien encore des scènes d’histoire. Boltanski s’éloigne de la peinture à partir de 1967 et expérimente l’écriture, par des lettres ou des dossiers qu’il envoie à des personnalités artistiques. Il intègre à son œuvre des éléments issus de son univers