Man Ray Larme

cubisme, il modifia brusquement son style qualifié par son ami Apollinaire d'"orphique" (palette éclatante, espace de la toile divisée en fragments angulaires...) Il séjourna plusieurs fois aux États-Unis entre 1913 et 1915 où avec son ami Duchamps et Man Ray ils furent les propagateurs de l'esprit "pré-dada" (refus de tout dogme esthétique fût-il d'avant garde) À partir de 1916, il dessina plus des motifs de rouages, des parties d'objets manufacturés dans un style qui imite et parfois copie littéralement

carré déjà les carré sur le mur la photo a été pris en « carré »On peut apercevoir une croit gammé avec la chaise et le meuble a coté. sa vie: Lee Miller fut sans le moindre doute une femme extraordinaire. Les hommes tombaient sous son charme, Man Ray, Picasso, Roland Penrose et tant d’autres. Elle eut cent vies, fut modèle, photographe, journaliste. Elle connut le tragique (un viol à 7 ans, la mort soudaine de son petit ami sous ses yeux à 18 ans) et le joyeux. Elle navigua entre le surréalisme

et morales. C'est un mouvement qui prime le rêve, l'instinct, le désir et la révolte. Autant littéraire qu'artistique, il provient du Dadaïsme. Certains artistes importants du Surréalisme proviennent de ce premier courant, par exemple: Max Ernst, Man Ray et Hans Arp. Tout comme le Dadaïsme, le Surréalisme est marqué par ses écrivains. En 1924, André Breton écrit le "Manifeste du Surréalisme". Il était surtout désireux de garder la pureté originale du mouvement, malgré le fait que les artistes n'auront

(aux mœurs, aux goûts, aux comportements, aux idées ordinaires.). "Extravaguer", c'est errer hors du chemin (hors des "sentiers battus", de la voie rectiligne d'une raison sans fantaisie) Ainsi, par exemple, de Cadaeu (1921 Tate Gallery, Londres) de Man Ray qui se trouve être un fer à repasser dont la semelle est munie de pointes ! Ainsi encore de cet « événement » de Philippe Soupault, le poète, qui accroche au mur un miroir auquel il donne pour titre : Portrait d’un Imbécile. Ou encore cette Sainte

Man Ray, Erik Satie, 1922 Epreuve gélatino-argentique, 8,4 x 5,3 cm Dation 1994 - AM 1994-394(3792) Photo Bertrand Prévost © Man Ray Trust/ Adagp, Paris Le Discours sur rien tient à la fois du retour réflexif propre à la tradition discursive d’Occident et de la distanciation Zen à laquelle John Cage fait régulièrement référence à partir de la fin des années 1940.[10] La distanciation amusée de l’artiste vis-à-vis de la discipline qu’il exerce comme de sa propre production est un aspect constant

Man Ray est un photographe d'origine new-yorkaise qui est venu s'établir en Europe, à Paris en fait, au début des années 20. Il s'est associé aux artistes qui alors se groupaient autour de Breton et qui allaient fonder le mouvement surréaliste. Il s'agit là d'une photographie (argentique) en noir et blanc sur laquelle ont été superposées deux traces d'encre. La photographie représente le dos d'une jeune dame tandis que les taches d'encre superposées reproduisent le contour des ouvertures que l'on

Analyse photo MAN RAY Le violon d'INgresViolon d'Ingres est une photographie érotique qui cite une icône de la peinture française : La Baigneuse dite de Valpincon, peinte par Dominique Ingres et conservée au Louvre. Elle nous montre Kiki de Montparnasse, alors la maîtresse de Man Ray, avec ses bras croisés si loin devant elle que son dos ressemble à la table d'un violon. Cette association est encore accentuée par les deux ouïes qui ont été rajoutées après coup à l'aide d'un pochoir. Cette photographie

jpeg Pablo PICASSO http://i.huffpost.com/gen/831576/thumbs/s-PABLO-PICASSO-large640.jpg?4 Dali, Gala, Eluard et Nush en 1931 http://www.ecoledeslettres.fr/blog/litteratures/entrees-sur-eluard-les-mains-libres-de-paul-eluard-et-man-ray/ http://mbellevilledouelle.fr/wp-content/uploads/2014/03/Guernica.jpg http://www.museedelaresistanceenligne.org/media.php?media=86 http://static.bbc.co.uk/history/img/ic/640/images/resources/people/adolf_hitler.jpg http://artistyrant

Le recueil des Main libres, publié en 1937, est le fruit d’une collaboration entre le peintre, photographe et réalisateur de films Man Ray(1890-1976) et le poète Paul Eluard (1895-1952). Comme l’indique la première page de l’œuvre, avec « dessins de Man Ray illustrés par les poèmes de Paul Eluard », ce recueil renverse les relationstraditionnelles entre texte et image. Quelle signification peut-on donner aux étranges représentations du corps dans les Mains libres ? Premièrement, on peut remarquer

recueil les dessins. La collaboration de Man Ray et de Paul Éluard va ainsi renverser les rôles, partant dans un rapport de complicité et d’amitié, du principe de liberté car une bonne illustration ne peut se faire que si les deux arts restent libres et autonomes. Il parut pour la première fois en 1937. En effet, Paul Eluard prend le rôle de poète illustrateur qui, par ses poèmes, décrit une pensée perçue par le lecteur lorsqu'il regarde un dessin de Man Ray. Ce type de poème illustrant un dessin