Man Ray Larme

appartiennent vraiment à l’école surréaliste sont rares et difficilement visibles. Le fonds du Musée national d’art moderne compte au nombre de ses œuvres pratiquement tous les films réputés surréalistes: L’Étoile de mer et Le Mystère du château de Dé de Man Ray, La Coquille et le clergyman de Germaine Dulac, La Perle de Georges Hugnet, Dreams That Money Can Buy de Hans Richter. Outre ces titres, on y trouve les deux premiers films de Luis Buñuel, Un chien andalou et L’Âge d’or, deux chefs-d’œuvre incontestés

Emmanuel Rudzitsky, futur Man Ray, est né en 1890 à Philadelphie (U.S.A). Dès ses études secondaires, il étudie le dessin libre et le dessin industriel. En 1912, c’est en tant que dessinateur publicitaire que Man ray fait ses débuts dans la vie active. Alors qu’il prépare sa première exposition de peinture en 1915, Man Ray n’est pas satisfait des reproductions professionnelles qu’on lui présente. Il se lance donc dans la photographie pour répondre à ses propres critères d’exigence et devient bientôt

Le jardin de la France (1962) Cinéastes Luis Buñuel (1900-1983) : Un chien andalou (1929) réalisé avec Salvador Dali -Belle de jour (1967) Man Ray : Le violon d'Ingres (1924) René Magritte : Golconde (1953) Salvador Dali : La persistance de la mémoire (1970) Photographe Man Ray (1890-1976) : Le violon d'Ingres (1924) Man Ray: Le violon d'Ingres (1924)

Que dire de l'architecture dans les mains libres ? Chaque poème des mains libres est accompagné de dessin composé par Man Ray. Dans cette première partie nous allons mettre en évidence les élements architecturaux que l'on retrouve dans les dessins. En premier lieu, l'architecture dans les dessins de Man Ray s'apparente bien souvent à la femme. En effet, le dessin « L'aventure » représente une femme vétue d'une longue robe dans un geste qui peut traduire l'appréhension et l'éblouissement

L’ATTENTE - MAN RAY ET PAUL ÉLUARD Le dessin de Man Ray met en valeur la structure des mains masculines qui sont liés par une toile d’araignée. Des traces de crayons géométriques et bien définit donne une vision cru, crispé et tragique mais les mains montrent aussi une forme de délicatesse, de protection et de douceur. Ces mains sortent du néant et la toile d’araignée replonge dans le vide avec le terme « jamais » dans le monostiche mais évoque aussi la solitude car l’arrière plan est vide

LES MAINS LIBRES Une collaboration artistique originale En travaillant ensemble à ce recueil réunissant poèmes et œuvres picturales, Paul Éluard et Man Ray s’inscrivent dans une tradition artistique ancienne. En effet, avant eux, des peintres et des poètes avaient joint leurs talents afin de produire des œuvres où images et textes se répondaient. Cependant, ce qui fait l’originalité du recueil Les Mains libres  c’est qu’il redéfinit les rapports entre images et textes jusqu’à remettre en cause

Le frontispice de Man Ray Une question à se poser au commencement de la lecture de cette oeuvre reste à présent celle du frontispice. Il n'est en effet sur et certain, apres avoir feuilleter le livre et s'etre apercue qu'il y avait un poeme nommé Les Mains Libres, de se demander pourquoi le titre de ce poeme qui se trouve dans le receuil a été retenu pour tout le recueil et pourquoi le dessin n'a pas été retenu,lui,comme frontispice ? Pourquoi alors est-ce le dessin du Pont brisé qui a finalement

Les Mains libres, dessins de Man Ray illustrés par les poèmes de Paul Éluard Du dessin au poème : Le recueil Les Mains libres conçu dans un esprit de collaboration entre deux amis, un dessinateur, Man Ray, et un poète, Paul Éluard, offre sur une double page un dessin et un poème côte à côte. Le regard du lecteur se porte d’abord sur le dessin avant de lire le poème. Dans la chronologie de la conception du recueil, le dessin est premier et nous proposons – de manière synthétique – quelques éléments

des plus dynamiques périodes artistiques et littéraires depuis la renaissance. Man Ray Emmanuel Rudzitsky, futur Man Ray, est né en 1890. Dès ses études secondaires, il étudie le dessin libre et le dessin industriel. En 1912, c’est en tant que dessinateur publicitaire que Man ray fait ses débuts dans la vie active. Alors qu’il prépare sa première exposition de peinture en 1915, Man Ray n’est pas satisfait des reproductions professionnelles. Il se lance donc dans la photographie

Tout artiste devait s'y rendre. Ce « pèlerinage » artistique jouera un rôle  on ne­peut plus important dans la carrière de l'artiste. Il partagea son  temps entre Paris et New York. À Paris, il rencontra les grands artistes de  l'avant­garde tel que Man Ray, Piet Mondrian, Marcel Duchamp ou Joan  Miró.   Il   va   exploiter   ces   rencontres     qui   influenceront   son   Œuvre.  Alexander   Calder,   à   sa   façon,   participera   à   l'avant­garde   artistique   en  cherchant à rompre la frontière entre l'art et l'industrie