Marcel Duchamp

l’art puisque c’est l’occasion pour certains artiste de montrer qu’ils maitrise une technique artistique tout en détournant le sujet des œuvres initiales malicieusement. C’est le cas de l’œuvre de Léonard de Vinci : « La Joconde ». En effet, Marcel Duchamp a su reprendre cette œuvre qu’il a rebaptisé LHOOQ, plus connu sous le nom de « La Joconde à la moustache ». A droite : « La Joconde à la moustache » de M. Duschamp A gauche: « La Joconde » de Léonard de Vinci

juin 2011, après 81 jours d'enfermement dans un lieu inconnu et des conditions dégradantes, ce qui avait soulevé une vague d'indignation à travers le monde4. Il reste en liberté conditionnelle et ne peut quitter Pékin sans autorisation. Maîtres: Marcel Duchamp, Andy Warhol Naissance de l’œuvre /1 Je parle de l'oeuvre qu'il a fait pour "mettre en lumière les problèmes de sécurité fait alimentaire en Chine. " Elle s’appele « Baby formula » La question du lait pour bébés est particulièrement sensible

Ray Biographie : L'artiste qui a fait cette œuvre est Emmauel Radnitzky dit Man Ray, il est né le 27 août 1890 à Philadelphie, aux Etats-Unis. Il meurt le 18 novembre 1976 à Paris. Sa carrière commence aux Etats-Unis, avec son proche ami Marcel Duchamp, ils forment la branche américaine du mouvement Dada.C'est la qu'il s’intéresse et s'initie à la photographie. En 1919 il part à Paris en tant que photographe et s'y installe en 1921. Dès 1922, il utilise sa technique du rayographe (silhouettes

contingences, peut explorer de nouveaux modes d’expressions. Il se rapproche de la branche américaine du mouvement Dada mais conclura dès 1920 que Dada ne peut vivre à New York. C’est en 1921, qu’il débarque à Paris et dès le soir de son arrivée, Marcel Duchamp introduit le photographe auprès des artistes surréalistes Aragon, Breton, Eluard… En 1925, Man Ray participe avec Arp, Ernst, Masson, Miro et Picasso à la première exposition surréaliste. Pendant 30 ans, alors qu’il est basé à Montparnasse, l’artiste

mettent toujours au service d’une certaine picturalité, d’une volonté de l’immerger dans l’œuvre afin qu’il y soit parfaitement intégrer, perdant du coup son statut d’objet. Pratiquement au même moment, c'est-à-dire exactement un an plus tard, Marcel Duchamp invente l’idée du ready-made. Celui-ci construisit ce qu’il appela une « distraction » qu’il intitula Roue de bicyclette, dans laquelle sont associés et maintenus ensemble un tabouret et une roue de vélo sans pneu. A cet instant précis, l’artiste

et la même poubelle arrosée de peinture dans un musée, où est la différence ? L'art contemporain s'est ingenié à faire tomber l'oeuvre d'art du piédestal où l'avait placé l'art classique, en incorporant dans l'art tout ce qui s'en distinguait. Marcel Duchamp est un de ces artistes qui refusent la conception traditionnelle, en se posant comme anartiste. Il se permet d'incorporer dans l'art des matériaux techniques : poignées de portes, bouteilles de plastiques, objets courant etc. Ce n'est pas nouveau

En 1919, il est en contact avec Tristan Tzara qui lui fait connaître d’autres dadaïstes comme Francis Picabia, André Derain, Marcel Duchamp, Man Ray avec lequel ils fabriquent leur premier ready-made dès leur première rencontre. Au commencement de l’année 1922, il prend le parti de Tzara dans le différend entre Tzara et André Breton au sujet de la nature vraie de l’art d’avant-garde

salle Mae West, La Salle Palais du Vent, le Monument à Francesc Pujols et la Cadillac pluvieuse. De plus, sont exposées des œuvres d’autres artistes que Dalí voulut inclure dans le musée : El Greco, Marià Fortuny, Modest Urgell, Ernest Meissonier, Marcel Duchamp, Wolf Vostell, Antonio Pitxot et Evarist Vallès, parmi d’autres. Le Théâtre-Musée Dalí doit être perçu comme un tout, comme une grande œuvre de Salvador Dalí, car tout y a été conçu et dessiné par l’artiste afin d’offrir au visiteur une véritable

capacités du spectateur : visible, sensoriel, etc... Important pour ses artistes : le mouvement physique et perspectif POP ART Grand mouvement des années 60 Artistes qui refusent l’art abstrait L’Abstrait : du domaine du passé Marcel Duchamp dit : « il n’y a pas d’art sans spectateurs<< Lui prenait les objets du quotidien et les mettaient sur un pied d’estale Première œuvre popartiste 1956 (d’un anglais richard Hamilton) Format de l’œuvre : A4 Cette œuvre s’est du

rêvant de poésie, Robert Desnos est introduit vers 1920 dans les milieux littéraires modernistes et rejoint en 1922 le mouvement surréaliste. Il participe alors aux expériences de sommeils hypnotiques et publie avec Rose Sélavy (pseudonyme de Marcel Duchamp) ses premiers textes. Dans les années 1924-1929, Desnos est rédacteur de « La Révolution surréaliste » mais rompt avec le mouvement quand André Breton veut l’orienter vers le Communisme. Il travaille alors dans le journalisme et, grand amateur