Maître Valet Tragédie

un séducteur plein de charme. La scène à étudier est la seconde de l’acte V, dans laquelle le libertin avoue à son valet Sganarelle que sa conversion en un homme repenti n’était qu’un stratagème pour rentrer dans les bonnes grâces de son père et éviter les ennuis. Afin de voir comment Dom Juan y fait l’éloge de l’hypocrisie, nous étudierons premièrement la relation comique maître/valet, puis le portrait d’un hypocrite. Dom Juan est une comédie ; par conséquent, cette scène fonctionne sur le registre

RELATION MAITRE-SERVITEUR AU THEATRE Introduction Le couple du maître et du valet est traditionnel au théâtre. Il renvoie a une réalité sociale qui existe depuis l’antiquité : les personnes de rang élevé ont des domestiques ou esclaves. Le personnage du valet est en effet hérité de la comédie antique, qui présente des esclaves insolents et ingénieux, qui favorisent les amours de leurs maîtres. Il est ensuite codifié dans la comedia dell’arte italienne. Le valet est indispensable à la comédie

s'égorge. Créon reste seul comédie ou tragédie ? : Le genre de cette pièce est une tragédie. nous pouvons le reconnaître dès le début de la pièce. En effet lors du prologue, on n ous annonce déjà qu'Antigone et Hémon vont mourir. De plus : - tous les personnages ou presque meurent à la fin de la pièce - les spectateurs qui assistent à la pièce connaissent déjà la fin de l'histoire - les acteurs sont masqués - un cœur est présent sur la scène - une tragédie peut être très longue. LES

en 1665. Elle a été jouée pour la première fois au théâtre du Palais Royal dans la même année. Dans l’Acte I scène 3, Dom Juan est surpris par l’arrivée inattendue de Done Elvire lorsqu’il parle à son valet, Sganarelle, de son départ pour séduire une autre femme. Cette scène est un mélange de tragédie, avec la tirade de Done Elvire qui est à la fois lyrique et pathétique, et de comédie avec le personnage de Sganarelle. Tout d’abord nous étudierons l’aspect tragique de la scène puis son côté comique

*Au XVIII, les grands auteurs sont Rousseau, Montesquieu, Beaumarchais, ou encore Diderot. *Le genre de la tragédie a pour beaucoup disparu au XXème, en effet la tragédie est désormais devenu depuis longtemps un passé mort, ce gisement d'inspiration désormais épuisé ne peut plus produire que des oeuvres "poussiéreuses et dévitalisées", le théâtre des années 1940 en est une preuve. *Les valets dans la tradition comique viennent à l'origine du modèle latin mais également de la tradition italienne avec

théâtre, on rencontre beaucoup de valets, de servantes, de nourrices. Placés dans l’intimité d’une maison, d’une famille, d’une personne, si nécessaire et si intégrés à la vie quotidienne qu’on oublie parfois leur existence propre, ils sont des témoins de chaque instant. Les maîtres, d’ordinaire, ne se sentent pas de réputation à soutenir devant eux. Ils se montrent tels qu’ils sont, et personnes ne les connaît mieux que leurs serviteurs. La Relation maître-valet est une convention du théâtre de

Relation maître-valet au théâtre La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. [modifier] Histoire • Grèce antique : Ménandre • Rome

forme comique exagérer et la tragédie correspondant a la fatalité qui conduit a la mort du héros. Dans une première partie nous verrons les éléments qui font de la représentation une farce et dans une deuxième partie nous verrons son aspect tragique. Dans une première partie je vais démontrer la présence de la farce dans cette représentation. En effet, le metteur en scène décide de représenter certains personnages comme des personnages clownesques. L'hypocrite valet de Dom Juan, Sganarelle est

d'expression du VRAI. Ce vrai correspond au vécu réel des spectateurs dans leur vie personnelle. Son théâtre est donc un théâtre bourgeois, faisant valoir une morale bourgeoise. LE DRAME BOURGEOIS est à mi-chemin de la comédie et de la tragédie. Diderot parle de "tragédies domestiques". LE genre qu'il crée est "sérieux" : pas de comique farcesque à la manière de Molière, pas de sujets éloignés du quotidien des spectateurs comme chez Racine (rejet de l'Antiquité idéale). Avec ces deux textes, Diderot

de la relation entre maître et valet. En effet Dom Juan, le maître mène une vie immoral aux yeux de son valet Sganarelle qui ne supporte pas son attitude provocateur, arrogant et orgueilleux. Dans l’extrait étudié on apprend que Don Juan est un libertin, qui aime collectionner des conquêtes d’où son prénom. Sganarelle quand a lui, n’hésite pas à dire à son maître ce qu’il pense de sa conduite. Mais Dom Juan s’amuse de celui-ci qui défend la moral traditionnel. De plus le maître abuse de son autorité