Meursault Heureux

l'on voit sur le bord de la mer Fleurir le chardon bleu des sables. SEQUENCE II L’Etranger, d’Albert Camus, 1942. Le personnage de roman du XVIIème siècle à nos jours Problématique Le personnage de roman doit-il être un héros ? Meursault ne correspond pas du tout au portrait du héros traditionnel de l’univers romanesque. Pourtant, il fait partie des personnages extrêmement vivants dans la mémoire des lecteurs. Comment l’expliquer ? L’objectif est donc de montrer que le personnage

personnages absurdes » : les personnages de Beckett, Vladimir et Estragon d'En attendant Godot, n’ont pas conscience de l’absurdité de leur existence ; vivant dans l’absurde, ils ne vivent pas l’absurde, ils en sont presque réduit à un état d’animalité. Meursault (L'Etranger) franchit le pas pendant le récit, Caligula l’a déjà franchi quand commence la pièce. Camus évoque aussi dans son essai Don Juan ou Sisyphe comme héros absurdes, or la différence est que ceux-là sont pleinement conscients et lucides quant

elle lui permet du moins de prendre conscience de sa situation et favorise une lucidité indispensable pour donner à sa vie un sens dans la double acception du terme, à la fois une signification et, donc, une direction. « Il faut imaginer Sisyphe heureux plus grand que ce qui le frappe. » (Le Mythe de Sisyphe [1]) C’est, en effet, confronté au mal que l’homme peut montrer sa grandeur. Une triple dimension pour une œuvre homogène et moderne Par ailleurs, si La Peste a été publiée sans la mention

Aussi Guez de Balzac a-t-il dit de lui, avec raison : « Montaigne sait bien ce qu’il dit, mais il ne sait pas ce qu’il va dire. » Du reste, dans ce désordre, il y a tant d’esprit, de science, de profondeur, de pensées ingénieuses et justes, qu’on est heureux de le suivre partout où il va ; il parle si agréablement qu’on regrette de le quitter ; c’est le causeur le plus instruit, le plus spirituel qu’on puisse rencontrer.   De même que Rabelais, Montaigne attaqua les travers de son époque : les superstitions

Malentendu. Le roman a été traduit en quarante langues et une adaptation cinématographique a été réalisée par Luchino Visconti en 1967. Le roman met en scène un personnage-narrateur nommé Meursault, vivant à Alger en Algérie française. Le roman est découpé en deux parties. Au début de la première partie, Meursault reçoit un télégramme annonçant que sa mère, qu'il a interné à l’hospice de Marengo vient de mourir. Il se rend à l’asile de vieillards en autobus, situé près d’Alger. Veillant la morte toute

mais comprend toujours moins. Et c’est « en titubant », « les jambes un peu drôles », que Bardamu quitte le champ de bataille – acte de désertion emblématisé par l’emploi du niveau de langue familier : « J'ai quitté ces lieux sans insister, joliment heureux d'avoir un aussi beau prétexte pour foutre le camp ». L’incompréhension jusqu’à la désertion, le sentiment de perdition, la fuite signent tour à tour ici le décalage et l’échec des personnages. Mais toutes les défaites ne sont pas exemptes d’héroïsme

m'a dit: «Excusez-moi, excusez-moi.» Je l'ai invité à entrer, mais il n'a pas voulu. Il regardait la pointe de ses souliers et ses mains croûteuses tremblaient. Sans me faire face, il m'a demandé: «Ils ne vont pas me le prendre, dites, monsieur Meursault. Ils vont me le rendre. Ou qu'est- ce que je vais devenir?» Je lui ai dit que la fourrière gardait les chiens trois jours à la disposition de leurs propriétaires et qu'ensuite elle en faisait ce que bon lui semblait. Il m'a regardé en silence

dans un pays étranger. Ainsi, les voyages de Candide dans le conte philosophique éponyme de Voltaire, font découvrir de nouveaux horizons et ouvrent de nouvelles perspectives. La découverte du pays utopique de l'Eldorado, où tous les hommes sont heureux, enchante et émerveille le lecteur, tout en permettant à Voltaire de l'instruire en rappelant qu'un tel monde n'existe pas. Enfin, l'écrivain provoque l'amusement du lecteur en usant d'humour et d'ironie. Dans Candide de Voltaire, le nom ridicule

plus romanesque et plus belle que celle de Sophie Tonska et de Casimir dans Les Pléiades de Gobineau. Sophie, femme sensible et belle, qui fait comprendre la confession de Stendhal, « il n'y a que les femmes à grand caractère qui puissent me rendre heureux », force Casimir à lui avouer son amour. Habituée à être aimée, elle s'impatiente devant celui-ci qui la voit tous les jours et qui ne s'est pourtant jamais départi d'un calme irritant. Casimir avoue son amour, en effet, mais sur le ton d'un exposé

meurtrières, à l'incompétence de la médecine, à la vénalité de l'Église et du commerce, Candide, esprit naïf et innocent (on pourrait même dire candide), immaculé de tout a priori, finira par se dire qu'il n'y a que dans son jardin qu'il pourra être heureux, et que le monde extérieur, c'est vraiment de la merde. Par le biais de ce conte philosophique et moralisateur, Candide dénonce les thèses du philosophe allemand Leibniz (représenté par le personnage de Pangloss), dont le leitmotiv thématique prévoit