Miles Kane

son.   Ses   films   ont   une   visé   plus   intellectuels,   culturels   et   sont   les   plus   approfondis   dans   le   cinéma   hollywoodien.   King   Kong   et   Citizen   Kane   sont  les  deux  films  qui  ont  eu  leur  grand  succès  et  représentent  à  eux  deux  le  caractère   de   la   RKO.   Ce   studio   est   aussi   celui   qui

: Be-Bop et Rock'n Roll (1940-1960) C'est dans les années 1940 qu'apparaît la révolution du "be-bop", certainement la forme la plus aboutie et sophistiquée issue de la musique blues, avec Charly "Bird" Parker au saxophone, "Dizzy" Gillespie et Miles Davis à la trompette, Bud Powell et Thelonious Monk au piano, et Max Roach, Art Blakey, Buddy Rich ou encore Kenny Clarke à la batterie (considéré comme l'inventeur du style be-bop en batterie, qui consiste à improviser au pied droit à la grosse caisse

1800, père la trompette chromatique qui suscita les concerti de Haydn et Hummel, Buddy Bolden, premier cornettiste néo-orléanais vers 1880, Louis Armstrong qui initialisa la notion de « soliste » jouant devant l’orchestre dans la musique de jazz, Miles Davis dont la sonorité unique est immortalisée dans la BOF du film de Louis Malle l’ascenseur pour l’échafaud, ou encore Kind of Blue. Dizzy Gillespie, co-créateur du be-bop. Les pères de la trompette classique « concertante » au XXème siècle sont

le cool et le hard bop. Le cool et le jazz West Coast regroupent des évolutions du bop moins marquées par le rythme, et généralement faites par des blancs. Les four Brothers de Jimmy Giuffre, les innovations deLennie Tristano et la collaboration entre Miles Davis et Gil Evans sont généralement regroupées sous cette bannière. Au contraire, le hard bop est plutôt un mouvement noir, visant à ré-introduire plus de soul et de blues dans le bop, et pour qui l'aspect rythmique est prédominant. Art Blakey, Horace

de son succès, il passe les années 70 au sommet des charts, accumulant les hits. En 1980, il sort Give Me The Night, avec la complicité de Quincy Jones, qui fera de lui, une star incontournable. Wes Montgomery, Charlie Christian, Stevie Wonder, Miles Davis, autant de grands noms avec lesquels George Benson a travaillé, ça inspire le respect. Plus d'une vingtaine d'albums sont sortis à ce jour, le dernier en date, Givin' It Up, 2006. Biographie: * The New Boss Guitar, 1964 * It's

significant influence of the Beat Generation stays Jazz. In On the road Kerouac makes references to many jazzmen such as Louis Amstrong, Slim Gaillard , Miles Davis, and tinctures his novel with jazz' history. Jazzmen don't accept to be assimilated to Beats, nevertheless they proclaim a term fluently used by it: “cool” . In Jazz, the dominant figure is still Miles Davis , whose record Birth of the Cool(1950) popularizes the word, and introduces a style , which will be present in every Beat's demonstration

de la musique de danse. Musiciens : Dizzy Gillespie (1917-) Kenny Clarke (1914-1985) Miles Davis (1926-1991) Max Roach (1925-) * Le Jazz Cool (À partir de 1950)* C'est une sorte de "jazz de chambre", plus calme et plus raffiné, presque mondain, essenssiellement joué par des musiciens blancs. Il naît sur la côte Ouest des Etats-Unis et est donc souvent nommé "style West Coast" Musiciens : Miles Davis (1924-1991) Chet Baker (1929-1988) Stan Getz (1927-1991) * Le Hard Bop (Dans

drogue le mettent dans un état second qui ne plaît pas toujours aux autres membres. Chas finit donc par partir, puis c’est Jimi, qui décide de rejoindre son ami Billy Cox en Angleterre. La magie "Woodstock"Ils forment un nouveau groupe avec Buddy Miles à la batterie, Band of Gybsies, et participent en 1969 au festival de Woodstock en compagnie des plus grands artistes de l’époque, tels que Joe Cocker ou Joan Baez. Cette scène marquera à jamais l’une des plus belles prestations de Jimi Hendrix, qui

d'improvisation. Depuis les premiers pas du Jazz, toutes les grandes innovations musicales sont nées au sud est des USA. Dans les années 50, deux mouvements musicaux importants se développent sur la côte ouest: le cool jazz et le west coast jazz. En 1948, Miles Davis et son nonet ont très certainement été les déclencheurs des mouvements cool et west coast. C'est la concentration géographique des musiciens blancs et des préoccupations esthétiques communes qui ont amené les historiens du jazz à parler de style

ses années d’esclavage et de souffrance. On balaie dans le livre toute l’histoire du jazz, mais on traite plus particulièrement des artisans du jazz moderne. Le narrateur écoute «Coltrane, Parker, Ellington, Fitzgerald, Smith, Holliday, Art Tatum, Miles Davis, B.B. King, Lester Young, John Lee Hooker, Coleman Hawkins et Cosy Cole » (page 109) La plupart de ces artistes, tels que Armstrong, Ellington, Lester Young et Charlie Parker, ont évolué dans des styles qui ont permis à la musique jazz de se