Misanthrope Acte 1 Scène 1 Comedie

La cantatrice chauve La Cantatrice chauve est la première pièce de théâtre écrite par Eugène Ionesco. Mise en scène par Nicolas Bataille, la première eut lieu le 11 mai 1950 au théâtre des Noctambules. Elle fut publiée pour la première fois le 4 septembre 1952 par le Collège de 'Pataphysique. La Cantatrice chauve a reçu un Molière d'honneur en 1989. L'idée de la pièce est venue à Ionesco lorsqu'il a essayé d'apprendre l'anglais par le biais de la méthode Assimil. Frappé par la teneur des dialogues

l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le nom de Molière) et qui avait conservé le titre primitif du Festin de Pierre3. En 1683 parut à Amsterdam une édition établie probablement à partir d'une copie de comédien, sous le titre Le Festin de Pierre, comédie. Par J.B.P. de Molière. Les historiens du théâtre s'accordent à présenter cette édition hollandaise comme la plus proche du manuscrit originel de Molière: outre le rétablissement du titre originel, y figurent les passages les plus audacieux qui ont

demeurant, mais devant un matérialiste (III,1 : « deux et deux sont quatre et quatre et quatre sont huit ») qui doute et dont l’orgueil ( hybris tragique) lui fait nier l’évidence. Trois scènes sont à ce propos particulièrement éclairantes : la scène du Pauvre ( III,2) où Don Juan montre sont mépris pour la foi et où il proclame par défi lui préférer « l’amour de l’Humanité », dont on a vu qu’il l’a méprisait tout autant ( mépris pour les paysannes du deuxième acte, mépris pour Done Elvire, mépris pour

la cabale des dévots (critique de tartuffe). Il a l’impression de ne pas pouvoir écrire librement se qu’il pence. Il écrit alors au roi : « sir il ne faut pas que je songe a faire des comédies si les tartuffes (ipocrites) ont l’avantage. Au moment de l’écriture de don juan, Molière est entrain d’écrire le misanthrope. C’est sur la demande de sa troupe qui veux jouer une pièce sur un thème a la  « mode », que Molière se laisse convaincre et s’inspire du personnage créé par Tirso di Molina un prêtre

divertissement social et collectif par excellence, accorde depuis la plus haute Antiquité - avec les comédies d'Aristophane par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite

Molière Biographie Jean-Baptiste Poquelin, avec comme nom se scène Molière, est né à Paris, le 15 janvier 1622. Fils d’un bourgeois parisien aisé, il eut une enfance marquée par des deuils successifs. Le plus pénible fut celui de sa mère, en 1632. Il fut élève des jésuites au collège de Clermont, que fréquentaient les fils de la grande bourgeoisie. En 1640, il fit des études de droit pour devenir avocat. Mais en 1643, il décida contre l’avis de son père, de devenir comédien. Cette même

Biographie de Molière Né à Paris en 1622, Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, était un dramaturge et acteur de théâtre français. Il était considéré comme étant l’âme de la comédie française. Jusqu’à ses dix sept ans, Jean-Baptiste mène ses études auprès des Jésuites. Plus tard, il obtient une licence en droit. Le père de Jean-Baptiste, Jean Poquelin, avait le privilège d’être le tapissier du roi, ce qui a permis à Molière d’assister à de petites représentations de farces dans son village. C’est

Analyse de la Scène d’Exposition de Ruy Blas(Acte I, scène1) Dans quelle mesure cette scène d'exposition s'écarte-t-elle de la tradition classique ? Introduction : *Début du 19éme siècle= nouveau courant Drame Romantique=par V.Hugo *Le but du drame romantique= rompre avec la tradition classique=montrer la vie ss toutes ses facettes = Art Total *Procédés du DR= théorisés dans la préface de Cromwell(1927) : -mélange de la tragédie (passions)et la comédie(caractères)

SEQUENCE 1 : PERSONNAGES DE ROMANS, GRANDEUR (GROUPEMENT DE TEXTES) Objet d’étude : le personnage de roman, du XVIIème siècle à nos jours. ET DECADENCE Problématique : Que suscite chacun de ces personnages de roman chez le lecteur ? A quoi reconnaît-on en eux un héros ou un antihéros ? Lectures analytiques : 1- Mme DE LA FAYETTE, La Princesse de Clèves, 1678 2- BALZAC, Le Père Goriot, 1835 En quoi ce passage illustre-t-il les contradictions du personnage de Rastignac ? lignes 1-22 : En quoi

2003-2004 d’un vaste projet de mise en scène de la pièce, avec une classe de 4ème (dans le cadre d’IDD Français / Histoire et Français / Musique) avec laquelle nous avons donné cinq représentations en fin d’année. De nombreuses interventions de professionnels du spectacle : metteurs en scène, comédiens et danseurs, ainsi que plusieurs sorties au théâtre et à Versailles avaient été organisées. Voir le bilan de ce projet à la fin du fichier. !" % ! & ' ) * +# , , " 0 1 &( '3 4 " 2 " !/ # # " ' ( "#