Misanthrope Temps Et Lieu

existaient dès l’Antiquité grecque. Ainsi on peut s’intéresser à cette vocation qu’a le théâtre. Doit-on considérer que le théâtre a pour but de montrer la noirceur de l’homme ou simplement qu’il a pour objet de divertir le spectateur ? Dans un 1er temps, nous verrons en quoi le théâtre peut montrer la bassesse du genre humain, dans un 2ème volet nous analyserons en quoi ce genre sert aussi à divertir le spectateur, enfin dans une 3ème partie nous nous demanderons si le théâtre n’utilise pas le divertissement

Hugo, parce qu’il est à la fois texte et spectacle. En effet, le texte de théâtre ne prend vraiment vie que lorsque des comédiens lui prêtent leurs corps, leurs gestes, leur voix, pour le jouer. . Comme l’indique l’étymologie du mot « théâtre  » -lieu d’où l’on voit-, le théâtre ne raconte pas, il fait voir. Il est donc écrit pour être représenté et doit pouvoir être incarné dans une parole vivante et traduit visuellement. Conduits par le metteur en scène, comme les musiciens le sont par le

tragédie. Tout d’abord, la tragédie. Celle-ci apparait en tout premier en Grèce au Vème siècle. Elle représente la plupart du temps des personnages du milieu de la noblesse comme les rois, les princes, les empereurs ainsi que des confidents de ceux-ci, où alors, des héros des épopée et des légendes. La tragédie se déroule en plusieurs parties, et la plupart du temps en V actes. Dans le premier acte, on a généralement deux personnages qui présentent la situation, le thème de la pièce. Ils rappelle

intrigues se simplifient et les décors se dépouillent pour aboutir à ce que l'on appelle aujourd'hui le théâtre classique. La tragédie La tragédie est soumise à des règles assez strictes. Elle doit respecter les trois unités : unité d’action, de lieu et de temps. La tragédie doit aussi respecter la bienséance; le langage sera noble, le style soutenu.  Toute familiarité et tout comique est exclu.  Le sujet doit être emprunté à la légende, Les héros doivent être des personnages d’un rang élevé. Le dénouement

comique II, 2 (manuel p. 250) 2- Plaute La marmite (manuel p.41 ; monologue d’Euclion) et Molière L’Avare IV, 7 (monologue d’Harpagon) Séance 4 : Mise en scène d’un type humain : le misanthrope à travers deux extraits : Ménandre Le dyscolos I, 3(manuel p.251) et Molière Le Misanthrope I, 1 Séance 5 : (module) Lecture de l’image → analyse d’une mise en scène du Bourgeois Gentilhomme III, 2 et 3 (Comédie-Française m.s. Jean Meyer avec Louis Seigner). Qu’est-ce qui dans la représentation

troupe. Épuisé par le travail et la maladie (il est phtisique), Molière meurt le 17 février 1673 après la quatrième représentation du “Malade imaginaire” (il jouait le rôle d’Argan). Contrairement à la presque totalité des auteurs de comédie de son temps, l'invention dramatique de Molière s'appuie peu sur l'imitation de modèles antiques ou étrangers (italiens et espagnols). Molière demeure depuis le xviie siècle le plus joué et le plus lu des auteurs de comédies de la littérature française, chaque

lui-même pour monter un spectacle. Dans un premier temps, nous verrons que le texte contient les bases de la mise en scène, puis dans un second temps, nous verrons le rôle du metteur en scène et les moyens dont il dispose pour mener à bien son interprétation du texte. * * * Le texte théâtral contient les bases de la mise en scène. Des indications pour la représentation sont ainsi glissées à l’intérieur même des dialogues. Par exemple, dans le Misanthrope, Célimène demande « des sièges pour tous »,

Langue classique : pureté et harmonie. Académie française : figures d’atténuation. Théâtre : règles de Bienséance et des Trois Unités et soucis de vraisemblance (de temps, de lieu, d’action). Alexandrin vers privilégié. Artistes : Racine, Molière, Raphaël, Le Brun, Poussin Œuvres : Phèdre, Racine ; Le Misanthrope, Molière ; Allégorie du Tibre, Charles Le Brun, L’enlèvement des sabines, Poussin

Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces plus élaborées approfondissant caractère et étude sociale, en vers comme Le Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des mœurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste

unités, la règle de bienséance et de la vraisemblance. Il y a d’autres courants esthétiques et littéraires identifiables dans ce siècle qui eux sont mineurs mais qui interdissent une approche trop simpliste ou simplifiée des créations littéraires du temps. Ce qui signifie qu’il y a une cohabitation entre les deux courants littéraires principaux malgré qu’ils s’opposent. Donc dans beaucoup d’œuvres et chez beaucoup d’auteurs on retrouve les deux approches. Puis à la fin du siècle il y a eu la querelle