Mise En Scene Lorenzaccio

présent vécu par nombre d'antithèses. -Le rythme interminable des alexandrins, la surabondance d'images visent sans doute à recréer un paysage d'une richesse telle qu'il ne peut exister qu"en rêve. Alfred de Musset (1810-1857), Lorenzaccio (1834) Acte III, scène 3 Alexandre de Médicis, duc de Florence, vient de faire arrêter Pierre et Thomas Strozzi, les deux fils de Philippe Strozzi, afin de les faire comparaître devant le tribunal. Philippe Strozzi demande alors à Lorenzo de Médicis de délivrer

Il savoure son bonheur, d’autant plus qu’on lui apprend la mort probable d’Hernani. Le jour des noces, un pèlerin frappe à la porte du château. Découvrant Doña Sol en tenue de mariée, il déchire son habit, et déclare : «Je suis Hernani». Sa tête est mise à prix, mais, la loi de l’hospitalité étant sacrée, Don Ruy Gomez de Silva fait barricader le château, et décide de le protéger. Hernani et Doña Sol restent seuls, et dissipent tout malentendu. La jeune femme lui montre le poignard qu’elle a dérobé

riche fortune de la pièce, que l’édition de Sylvain Ledda souligne en étudiant les mises en scène mar- quantes du drame hugolien ainsi que ses parodies et adap- tations cinématographiques, est propice à une étude de la dimension spectaculaire de l’œuvre, conformément aux attentes définies pour l’objet d’étude « Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos jours ». Ces mises en scène et adaptations sont autant de relec- tures de la pièce qui témoignent de sa grande modernité,

Nicolas Sarkozy, en 2007 « L’aube, le soir ou la nuit » (Flammarion). Reza est aussi actrice, metteur en scène de théâtre et de cinéma. • Née en 1959 à Paris • Écrivaine, actrice et metteur en scène de théâtre UN AFFRONTEMENT AUTOUR DE L’ART CONTEMPORAIN Créée en 1994 à la Comédie des Champs Élysées avec Fabrice Luchini, Pierre Arditi et Pierre Vaneck, dans une mise en scène de Patrice Kerbrat, Art est la pièce la plus impersonnelle de tout le théâtre de Yasmina Reza qui compte

», aurait mieux cerné la subtile composition et les enjeux du poème en prenant connaissance des indications intertextuelles – l’arrière-plan culturel du titre, la dette de Baudelaire à l’égard de Gray et Longfellow – fournies en note par l’édition mise à sa disposition par le jury. Une fois la préparation effectuée, le candidat est confronté au moment décisif : la présentation orale de son explication. Si la gestion du temps est dans la plupart des cas satisfaisante, le déroulement de l’exercice

que cela encore, il est la couleur, la nuit, la joie, le rêve, l’amertume, l’océan, l’infini. Il est le verbe de Dieu» Le langage peut alors remettre en cause les certitudes du lecteur par des métaphores alambiquées, par des oxymores, … et la mise en place d'une nouvelle rythmique. La poésie, par son exigence de totalité, doit inscrire l'homme, la nature, le rêve. Il y a cependant une forte oscillation entre la nostalgie du passé, la mélancolie, et l'espoir en l'avenir. La poésie cherche

|Invention : Deux des textes de ce corpus sont devenus des chansons. Vous | | |rédigerez un dialogue dans lequel un écrivain fait l’éloge de la mise en musique | | |de la poésie face à un autre qui affirme que la poésie n’a nul besoin de musique | | |ajoutée pour être pleinement expressive

littérature. Femme féministe, libre, qui fait d’elle encore à l’heure actuelle une figure controversé. Sa littérature montre le pouvoir, la puissance, l’aura de la femme. Très engagée politiquement. Musset : Son œuvre la plus intéressante est Lorenzaccio. Musset est également un grand poète, très connu pour ses poésies. Il montre l’autodestruction, notamment en laissant paraître sa liaison tumultueuse avec George Sand. Lamartine : Premier grand poète romantique, qui plus tard se verra détrôné

qu'il s'exprime notamment dans les manifestes et dans les préfaces de leurs œuvres, vient de là. En réalité, l'opposition entre Classicisme et Romantisme, entre souci d'équilibre et d'harmonie d'une part et lyrisme débridé d'autre part, si souvent mise en avant par les romantiques comme par leurs détracteurs, doit être nuancée, car l'audace formelle du Romantisme par rapport à la norme classique est, dans beaucoup de cas, moins importante qu'il n'y paraît. En outre, sur le plan thématique, les poètes

Introduction Une scène dans laquelle un ou des personnages (se) « jouent la comédie » est un ressort dramatique efficace. Molière dans Le Malade imaginaire, Beaumarchais dans Le Barbier de Séville, Hugo dans Ruy Blas ont eu recours à ce procédé, que Musset reprend dans On ne badine pas avec l'amour. Perdican aime Camille, mais celle-ci, sous l'influence des religieuses qui l'ont élevée, le repousse. Pour se venger, il badine avec une jeune paysanne, Rosette, alors qu'il sait que Camille, cachée