Molécule synthétique

l'initiative des peintres Georges Braque et Pablo Picasso, suivis par Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay, Henri Le Fauconnier et Fernand Léger. La période la plus féconde du cubisme se situe entre 1907 et 1912 . Elle est suivie par le cubisme synthétique de 1912 avec les papiers collés de Georges Braque, interrompue pendant la Grande guerre de 1914 à 1917 et repris par Braque avec Juan Gris de 1917 à 1920 . Après la Première Guerre mondiale, avec le soutien apporté par Léonce Rosenberg, le cubisme

dimensions. - Le cubisme analytique (1910-1912) Les artistes commencent à se diriger vers l’abstrait, découpe la forme naturelle en forme géométriques, délaissant la couleur pour les teintes monochromatiques de bleu, gris et ocre. - Le cubisme synthétique (1912-1914) Les artistes font apparaitre des tissus collés sur leurs œuvres, reforment des lignes, des formes compréhensibles, pour donner plus de réalité à leurs tableaux II - Quelques artistes cubistes… Parmi les artistes les plus influents

quatrième famille les plastiques Le caoutchouc : est un matériau qui peut être obtenu soit par la transformation du latex sécrété par certains végétaux (par exemple, l'hévéa), soit de façon synthétique à partir de monomères issus de combustibles fossiles Polyester : sont l’origine est une fibre synthétique Un polyester est un polymère dont les motifs de répétition de la chaîne principale contiennent la fonction ester. Plexiglas : Une matière plastique, ou en langage courant un plastique, est

peintres Georges Braque et Pablo Picasso, suivis par Jean Metzinger, Albert Gleizes, Robert Delaunay, Henri Le Fauconnier et Fernand Léger. La période la plus féconde du cubisme analytique se situe entre 1907 et 1912 . Elle est suivie par le cubisme synthétique de 1912 avec notamment les papiers collés de Georges Braque, interrompue pendant la Grande guerre de 1914 à 1917 et repris par Braque avec Juan Gris de 1917 à 1920 . Après la Première Guerre mondiale, avec le soutien apporté par Léonce Rosenberg

structurée, à architecturer les formes, à jouer avec les contrastes et à distribuer les couleurs pour une plus complète efficacité visuelle.  Ce tableau est l'image emblématique du XXème siècle, il évoque parfaitement le monde du travail de façon synthétique. Il a voulu nous montrer le contraste entre l'homme et ses inventions, entre l'homme et toute cette architecture métallique, ce fer, ces ferrailles, ces boulons, ces rivets... Fernand Léger: Fernand Léger est né en 1881 et est mort en 1955

le haut de l’affiche entre 1900 et 1914, début de la première guerre mondiale. On peut distinguer trois phases majeurs jalonnant ce mouvement, à savoir la période Cézanienne (entre 1907 et 1909), le cubisme analytique (1909-1912) et le cubisme synthétique (1912 à 1914). La deuxième grande direction de l'art contemporain est la tendance à l'abstraction, ou plus exactement à l'art non figuratif (certains critiquent le mot d'art abstrait en disant qu'une toile abstraite est tout à fait concrète).

des masses de façon plus convaincante que par les procédés traditionnels, les toiles se réduisent souvent à d’indéchiffrables rébus.  Au tout début, ce nouveau courant artistique s’appelait cubisme annalistique. Plus tard  il s’appellera cubisme synthétique puisque il ressemblera  les formes géométriques sous forme de collage. Le cubisme analytique « analyse » la forme naturelle et la réduit en de simples parties géométriques sur deux dimensions. La couleur est presque inexistante, sauf pour l'usage

sur chaque fragment. Le cubisme analytique concerne essentiellement Pablo Picasso et Braque, qui coopèrent et rivalisent d'inventivité pour toujours pousser plus loin la démarche. Leurs toiles tendent à la stylisation abstraite. 3) Le Cubisme synthétique (1912-1914) Cette période est caractérisée par le retour de la couleur et par l'utilisation de la technique du collage. Le peintre sélectionne les facettes les plus pertinentes de l'objet déconstruit. Des éléments de la réalité sont réintroduits

conclusion que le sujet dans lequel nous nous sentirions le plus à l'aise étais le diamant aussi bien naturel que synthétique c'est pour cela que nous avons décidé d'en faire notre choix comme axe principale pour ce travail. Pour ce faire nous avons dans un premier temps présenté le diamant naturel, sa signification et sa fabrication. Ensuite nous avons enchainé sur le diamant synthétique ainsi que sur ses qualités et ce qu'il peut nous apporter dans la vie de tous les jours. Le choix de la problématique

chromatisme (nuance de couleur) très peu saturé (gris, brun, vert, bleu terne). En revanche, la lumière occupe une place très importante et elle se répartit de manière différente sur chaque fragment. Le cubisme synthétique (1912 à la guerre)(à l'aide de matériaux synthétiques dans l’œuvre) C'est une phase de reconstruction, avec les papiers-collés. Les fondateurs du mouvement éprouvent le besoin de revenir à une peinture plus réaliste, et plus colorée. Et prend de l'ampleur et garde sa vitalité