Molière de la révélation théâtrale

 Dossier Option théâtre Baccalauréat Sommaire : Parcours artistique et motivation théâtrale : Présentation de la pièce : Pièces vues dans l'année : Parcours artistique et motivation théâtrale: Depuis toute petite je manifeste un intérêt certain pour le monde du théâtre. La première pièce à laquelle j'ai participé fut en maternelle. C'était une toute petite production qui avait d'ailleurs été écrite par les animateurs de mon centre aéré de l'époque.Vous vous doutez

  Guide pédagogique  PHÈDRE DE JEAN RACINE GUIDE PÉDAGOGIQUE par Benedikte Andersson POURQUOI PHEDRE ? QUE PROPOSE CETTE EDITION ? 3 TABLEAU DE LA SEQUENCE 5 GUIDE DES SEANCES 7   Axe d’étude 1 : le contexte Séance 1. Découvrir la vie théâtrale au XVIIe siècle Séance 2. Découvrir Racine et le contexte politique de son œuvre 7 7 8   Axe d’étude 2 : la composition de l’œuvre Séance 3. Étudier l’exposition Séance 4. Maîtriser la construction de la pièce Séance 5. Étudier les rôles d’Hippolyte

désignait l'action d'une pièce « agôn » signifiait aussi le « jeu », le « concours », la « lutte », le « combat » ; ce terme marquait déjà clairement que le conflit est un ressort du théâtre. Beaucoup de sortes de conflits existent dans les textes théâtraux. Les conflits sont donc importants ce qui a fait dire à Eugène Ionesco : « Sans conflit, il n'y a pas de théâtre. » Comment un conflit sur scène entre 2 personnages peut aider à la progression de l’histoire ? Dans un premier temps nous verrons que

Sujet d’invention : Vous êtes critique théâtral dans un journal parisien et vous réalisez un article critique pour présenter aux spectateurs le spectacle de Nicolas Briançon que vous avez vu en répétition générale. Comment Nicolas Briançon exploite-t-il le texte d’Anouilh en intégrant tradition et modernité à travers sa mise en scène ? UN PARI RISQUÉ Un casting a priori plutôt alléchant : Robert Hossein, Barbara Schulz (Dommage qu’elle soit une putain, 1997) et une mise en scène prometteuse

Nous verrons comment évolue le libertinage du 17 ème au 19 ème siècle à travers les œuvres de Molière et Laclos. Nous étudierons d’abord le libertinage dans Dom Juan puis dans Les Liaisons dangereuses

L’École des femmes de Molière Mise en scène Christian Schiaretti Avec la troupe du TNP et les Tréteaux de France Dossier pédagogique Dossier réalisé par Philippe Manevy, Christophe Mollier-Sabet et Isabelle Truc-Mien, enseignants missionnés par le rectorat au TNP. Sommaire Activités 3 Activité_1. L’École des femmes, une œuvre cruciale : en amont du spectacle, quelques pistes de réflexion et de travail pour situer la pièce dans le parcours de Molière, et dans le répertoire

C’est sans doute aussi pour Molière une façon d’opposer aux signes falsifiés de l’astrologue des signes véritables, ceux de l’amour. Dans la réplique de Sostrate, il y a une opposition entre « laissons-la voir » et « gardons bien […] qu’elle en apprenne jamais rien » : le déchiffrement

intendant Dorante en lui dictant une fausse lettre de consentement au mariage avec un comte qui veut l’épouser. Elle sait que Dorante l’aime mais il se dérobe et elle veut lui arracher son aveu. De quelle manière le stratagème de la lettre permet-il la révélation des sentiments ? Après avoir montré l’efficacité de ce procédé dramaturgique, nous verrons qu’il permet d’une part de donner à la scène une dimension comique et d’autre part de dévoiler, malgré eux, l’amour que ressentent les personnages.

Marianne (1731-1741) et Le Paysan parvenu (1734-1735). Il s’agit de deux récits autobiographiques, un genre qui se développe à partir des années 1740. Marivaux y poursuit l’analyse des mœurs et la réflexion sociale qui caractérisent son œuvre théâtrale. Utilisant la première personne, il parvient à faire entrer le lecteur dans la conscience de ses personnages – l’orpheline Marianne et le paysan Jacob – qui, sous l’effet de leur ascension sociale, sont propulsés dans un monde où règnent l’hypocrisie

revanche, la farce et la comédie y ont recours sans difficulté, le monologue étant source de rire. Aragan : Ah! monsieur Fleurant, tout doux, s'il vous plait; si vous en usez comme cela, on ne voudra plus être malade, contentez-vous de quatre francs. (Molière, Le Malade imaginaire, Acte I, scène 1,1673)   Le monologue de la première scène présente le caractère du héros, les scènes suivantes exposent le conflit : le mariage imposé par Aragan à sa fille.   III- Le dialogue entre un héros et un confident