Molière de l'auteur

représentation Question sur les textes Nous allons étudier les trois textes présents au sein de ce corpus : L'Ecole des femmes de Molière écrit en 1662, Ruy Blas de Victor Hugo écrit en 1838, et enfin Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostand publie en 1897. Ce sont donc trois extraits de pièces de théâtre de genre dramatique même si cela relève plus de la comédie chez Molière. Ils présentent un élément commun : la lecture d'une lettre dont nous étudierons la fonction dramatique par trois aspects : elle

particulier aux XVIIème et XVIIIème siècles avec Marivaux, Molière et Beaumarchais. Que son nom soit Dorine, Figaro ou Arlequin,on peut se demander quel est son rôle parmi les personnages qui composent l'univers de la comédie. Nous verrons d'abord qu'il est, certes, un élément-clé d'un genre qui a pour objectif de divertir le public ensuite qu'il est aussi un personnage qui permet de faire avancer l'intrigue et finalement un moyen pour l'auteur de transmettre ses idées au public. Le valet a

rire , et permettant alors à ce dernier qu'il s'évade de son quotidien ( ex : Les fourberies de Scapin de Molière lors de la scène de sac ou dans le passage de «  La belle scène «  dans Dom Juan où Molière s'inspire de la commédia dell'arte ).  Transition : Cependant cette visiondu théâtre ne servant qu'à divertir est réductrice car elle a de nombreuses autres fonctions. Pour l'auteur d'une pièce de théâtre , derrière l'idée de distraire les spectateurs , il y a aussi le but de défendre ses

multiplier les exemples comme avec des scènes où il y a des problèmes d’argent, des questions d’amour, des conflits ou encore des cours de français. Pour souligner ces situations l’auteur peut mettre en place certaine exagérations, comme au moment de l’écriture de la lettre pour la marquise de Bourgeois gentilhomme de Molière. Cependant, ce reflet du monde qui nous entoure est autant plus marqué que le théâtre est un lieu où règnent le stéréotype et la stigmatisation. Nous pouvons remarquer cela, à

Le théâtre a vu ses débuts lors de cérémonies religieuses de la Grèce Antique. Il fut donc en premier lieu joué avant d'être écrit. Molière, acteur pendant près de 20 ans avec l'Illustre Théâtre, dans toute la France ; directeur de troupe, metteur en scène, en jouant des pièces d’autres auteurs comme Corneille, écrira ses propres pièces bien plus tard. Donc il sait bien que le théâtre n’est fait que pour être représenté. C’est certainement ce qui la poussé à écrire, « On sait bien que les comédies

Synthèse sur Molière. Biographie. 1622 15 janv.: naissance à Paris de Jean-Baptiste Poquelin, fils de Jean Poquelin et de Marie Cressé. 1631 Jean Poquelin achète la charge de «tapissier ordinaire du roi». Jean-Baptiste commence (?) ses humanités au collège de Clermont. 1632 Mort de Marie Cressé. 1637 18 déc.: Jean-Baptiste prête serment pour la survivance de la charge paternelle. 1640 Études de droit à Orléans. 1641 Possible fréquentation du philosophe néo-épicurien Gassendi;

Dom juan, Moliere: -présentation de l'auteur: Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris baptisé le 15 Janvier 1622 et mort à Paris le 17 fevrier 1673, est un dramaturge et acteur du théâtre Francais,. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecin signorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Résumé

évolué, au début les acteurs portaient des masques puis des costumes, mais aussi le rôle de l’auteur et du metteur en scène a changé. L’auteur était longtemps metteur en scène et jouait le rôle le plus important. Mais il y a environ un siècle, le mot « metteur en scène » a été acquis dans le dictionnaire et a donné une importance à une nouvelle personne qui est liée au théâtre contemporain, moderne. Depuis, l’auteur et le metteur en scène sont en concurrence. Mais est-il défavorable ou au contraire souhaitable

Quel dramaturge n’a pas dû rêver un jour de se servir de son talent d’auteur pour répondre à ses détracteurs? Molière est passé à l’acte avec L’Impromptu de Versailles, oeuvre dont s’est inspiré Ionesco pour L’Impromptu de l’Alma, un manifeste satirique, où en 1956 il réglait ses comptes avec les brechtiens, et plus particulièrement avec trois critiques, incluant Roland Barthes. L’auteur de La Cantatrice chauve montre dans cette pièce présentée au Théâtre Prospero que l’art doit s’affranchir des

Corneille. Au même siècle apparaît le théâtre classique avec la règle de bienséance et la règle des trois unités : unité de temps, de lieu, d’action. Au même moment on distingue alors deux genres différents : la comédie comme par exemple Dom Juan de Molière et la tragédie comme Andromaque de Racine. Par la suite au XIX ème siècle des genres plus populaires comme le Vaudeville, le mélodrame, le théâtre de boulevard se développe. Ainsi le genre théâtral continue à se développer au cours des siècles jusqu’à