Molière du metteur en scène

le théâtre il y a un choix très grand dans la mise en scène (décors, costumes, lumières, sons) ce qui permet de lui donner de multiples interprétations. Ex : Don Juan sas cesse mise en scène au 20ème siècle par divers metteurs en scène et pour des résultats très différents. La mise en scène de Marcel Bluwal ne ressemble pas à celle de Lassalle ou de Chéreau. La première représentation de Tartuffe (12 mai 1664) n’a pas la même mise en scène que celle de Stéphane Braunschweig. La liberté se trouve

Tartuffe Tartuffe est une pièce de théâtre écrite par Molière, au 17ème siècle et est composée de cinq actes. Cette pièce appartient au mouvement littéraire classique qui est composé de différents auteurs de l'époque de Louis XIV (comme Jean Racine). La devise des classiques littéraire de cette époque était de "Plaire et instruite", Molière s'en inspire donc comme la Comedia del arte. [genre de théâtre populaire italien apparu avec les premières troupes de comédie avec masque, en 1528.] Madame

Nous allons au théâtre pour penser, une heure ou deux, à autre chose. Pour nous distraire, nous émouvoir. Pour entendre et voir de belles choses, des choses justes aussi, et bien dites" écrit le critique Michel Cournot à propos d'une récente mise en scène de Dom juan. Dès lors on peut chercher à découvrir ce que le public vient chercher au théâtre. Après avoir montré que le théâtre était un divertissement, nous verrons que c'est aussi un moyen de réflexion. I. Divertissement D'après Victor Hugo, se

EXPOSE ANNA ET LOANE1. l'auteur de notre pièce est Jean-Baptiste Poquelin appelé Molière. Il est né le 15 janvier 1622 à Paris et mort le 17 février 1673 (à 51 ans) , à Paris. Il a fait des études pour devenir avocat mais préférera finalement créer sa propre troupe de théâtre avec la comédienne Madeleine Béjart et c’est à ce moment là qu’il prend le pseudonyme Molière. Il ne s’impose pas à Paris au début et parcours les provinces du royaume pendant 13 ans. C’est pendant cette période qu’il commence

L'impromptu de Versailles est une pièce de théâtre écrite par Molière en 1663 vers le début de sa carrière, elle prend comme sujet Molière en train de se mettre en scène avec sa troupe pour le Roi montrant ainsi un exemple de mise en abyme. Ce texte permet a Molière de partager ses inquiétudes et ses interrogations a propos de la société de son temps malgré les critiques qu'il essuie par d'autres comédiens concurrent de sa troupe. Dans un premier temps nous verrons qui sont les personnages et

au personnage B. Il créer une interprétation personnelle du personnage. -En fonction de sa vision du personnage influe sur sa façon de composer le rôle II. Le metteur en scène intervient aussi dans cette création. A. Le metteur en scène a sa propre conception du per personnage. * Par exemple Molière lui, dirige en général tous ses personnages en fonction de l’idée qu’il en a conçue. B. Mais il prend aussi en compte le décor * Grâce aux décors il créer une ambiance

mêmes choses comme on peut le voir dans Le misanthrope de Molière, Alceste qui a tout du personnage comique car il est excessif, jaloux, têtu est ridicule ce qui pousse le spectateur à rire et parfois celui-ci ne sait plus à quel moment il faut prendre au sérieux ce que dit le personnage. L’œuvre entière est comique mais tend vers la tragédie de par son dénouement pas si heureux que cela. Le texte est primordial mais sans la bonne mise en en scène il ne peut atteindre son objectif c'est-à-dire faire

différentes de la mise en scène Le texte au service de la mise en scène Investis du pouvoir d'élaborer l'idéal théâtral, les metteurs en scène se proposent souvent aujourd'hui d'offrir une interprétation personnelle des œuvres dramatiques. Certains d'entre-eux imposent des partis pris visuels forts et revendiquent une extrême liberté à l'égard des textes appartenant au répertoire classique : Roger Planchon bouleverse l'ordre des scènes de certaines pièces de Molière.   La mise en scène tend à devenir

jeu de scène lors de ces double-jeu peut être intéressant. Pimenter rapport entre personnages Le spectateur a un œil omniscient : il sait tous, il voit tout. Il peut donc contempler avec délice ou tristesse les intrigues se mêler et se démêler. Il voit ainsi Dorante et Silvia se prendre à leur propre piège et tomber amoureux. Il peut aussi assister à la manière dont Néron manipule Juni pour qu’elle blesse Britanicuss Le double jeu est un procédé complexe. Il est utilisé par le metteur en scène

toujours un travail d'adaptation scénique. En premier lieu, nous étudierons l'importance des didascalies. Ensuite, nous nous interrogerons sur le rôle du metteur en scène. Nous terminerons en évoquant la multiplicité des moyens d'expression qui fait l'originalité d'une représentation. DEVELOPPEMENT Dans le théâtre classique, celui de Molière ou de Marivaux, l'histoire occupe le premier plan. Les didascalies, internes ou externes, sont discrètes et se limitent en général à indiquer les déplacements