Molière Héritage

Les autres « Dom Juan » de la littérature Dom Juan est un personnage légendaire, un véritable mythe de la littérature que d'autres avant Molière ont exploité dans leurs ouvrages. Tout d'abord, la première version du mythe qui développe les caractéristiques de Dom Juan est l'œuvre El Burlador de Sevilla du moine et auteur espagnol Tirso de Molina paru en 1630. Dans cette comédie, Dom Juan est défini comme un personnage qui défit les autorités et la société de son temps, refuse les codes moraux

scène. Exemple : Cromwell de Victor Hugo. À cause des fréquents changements de décors et de la démesure du texte en lui même, c'est une pièce qui n'a presque jamais été jouée. Éventuellement, pour d'autres pièces telles que les tragi-comédies de Molière, les voir jouées est peut-être plus intéressant que de les lire (et encore, cela dépend beaucoup de la qualité de la mise en scène). D'autres pièces encore sont tout aussi intéressantes jouées que lues. C'est le cas du Faust I de Goethe ou de Phèdre

de la vie quotidienne. Le premier critère de définition est celui du rang médiocre des personnages par opposition au rang élevé des personnages de tragédies, qui sont rois, reines, princes ou princesses. C'est ainsi que dans nombre de ses pièces, Molière met en scène des personnages comme Scapin ou Sganarelle qui font partie d'un univers familier. Mais les personnages de comédie sont moins exposés que les personnages de tragédie au malheur, aussi ils permettent facilement au spectateur de se détendre

l’intimité d’une chambre, ou d’un bureau, il peut s’offrir le luxe d’une lecture à haute voix, devenant alors son propre interprète. C’est donc à travers son imagination que le lecteur offrira plus ou moins de vie au texte. En rejoignant les propos de Molière, ne pourrait-on pas penser que la compréhension d’une pièce est soutenue par sa représentation, qui peut même l’enrichir. Le jeu sur scène concrétise les éléments de la pièce, et facilite ainsi l’accès à a compréhension de l’œuvre. Le comédiens donne

FICHE DE LECTURE : De Molière « Les précieuses ridicules » 1°) Molière de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin est né le 15 janvier 1622 et meurt le 17 février 1673 A Paris. Il est issu d’une famille riche marchande parisienne. Il est la figure emblématique du théâtre à son époque. Ces principales publications sont, le malade imaginaire, Les Fourberies de Scapin, Le Bourgeois gentilhomme, Le Médecin malgré lui est plein d’autre. Il créa au total 33 pièces de théâtres. 2°) Deux jeunes, La

Plaute et de Térence chez les Romains) et des tragédies (celles de Sophocle, Eschyle et Euripide chez les Grecs, de Sénèque chez les Romains). Ces œuvres ont beaucoup inspiré les dramaturges des siècles suivants et bon nombre des personnages de Molière y ont leur source. Ainsi l'intrigue de L'Avare est directement inspirée d'une comédie de Plaute, L'Aululaire,ou Comédie de la Marmite (vers 190 av. J.-C.) : dans cette pièce, un vieux paysan, Euclion, est bouleversé par la découverte, dans sa maison

car il tisse une relation avec le personnage à l'origine de l'aparté. Cet outil est avant tout un artifice quoiqu'il permette de créer une complicité entre les protagonistes et l'auditoire. Dans L'Avare ou l'Ecole du Mensonge, écrite en 1668 par Molière, Harpagon est un bourgeois avare, père de deux filles Cléante et Elise. Lors d'un dialogue entre l'avare et le valet de sa fille Cléante, appelé La Flèche, ce dernier use d'un aparté renforçant le comique de la scène. Même si le spectateur se sent

comédie. Mais Molière par sa citation nous propose une autre caractéristique, celle de dénoncer et de critiquer les vices des hommes. On peut alors se demander si la fonction de la comédie est elle de corriger les vices des hommes, et dans ce cas doit elle s'attaquer à toute les vices ? Après avoir étudié si la comédie corrige toute les vices des hommes, il faudra examiner les autres fonctions de la comédie. La comédie n’hésite pas à s'attaquer à la religion. Dans Tartuffe, Molière dénonce les

Devoir de Français Au XVIIe siècle, Louis XIV, Roi Soleil, est le symbole de la monarchie absolue. A cette époque, le mouvement littéraire est le classicisme. Les auteurs comme Molière, Racine et La Fontaine voulant contourner la censure ont ainsi utilisé la fable. Ainsi La Fontaine écrit « Le Loup et l’Agneau » tiré du Livre I du recueil les Fables, et publié en 1668.

faire rire. Molière C’est Molière qui va rendre son prestige à l’ « étrange entreprise  [...] de faire rire les honnêtes gens ». Fils d’un bourgeois aisé, tapissier du roi, Jean-Baptiste Poquelin a la passion du théâtre. A 23 ans, il fonde avec l’actrice Madelein Béjart la troupe de l’Illustre-Théâtre, qui se produit plus de 10 ans en province avant de triompher à Paris. En devenant « fournisseur des divertissements royaux », celui qui se fait désormais appeler Molière s’est attiré beaucoup