Molière Moraliste

de l’explosion du monde du spectacle. L’esprit humoristique va se propager jusqu’aux grands littéraires français et c’est ainsi que l’humour commencera à devenir lentement un métier. Et l’un des premiers à utiliser l’humour dans son travail sera Molière ! 1.1 Parenthèse anglophone Les anglais étant, à une époque similaire (c.-à-d. XVIIe-XVIIIe siècle), plus développés au point de vue du relativisme religieuxou encore de la pluralité politique, on peut dire qu’ils étaient déjà assez moderne par

É d i t i o n av e c d o s s i e r Molière L’Avare Présentation par Jean de Guardia Extrait de la publication Extrait de la publication L’Avare Extrait de la publication Du même auteur dans la même collection DOM JUAN (édition avec dossier). LE MISANTHROPE (édition avec dossier). ŒUVRES COMPLÈTES I (La Jalousie du barbouillé. Le Médecin volant. L’Étourdi ou les Contretemps. Le Dépit amoureux. Les Précieuses ridicules. Sganarelle. Dom Garcie de Navarre. L’École des maris.

classique Racine a écrit des tragédies où les héros sont condamnés par la fatalité, enfermés dans un destin qui révèle l'absurdité de leur existence et ne peut les mener qu'à la mort. Andromaque, 1667 – Phèdre, 1677... La comédie: Un auteur comme Molière essaie de redonner une forme de noblesse à la comédie et s'inspire pour cela des règles du théâtre classique. Tartuffe, 1664 - Dom Juan,1665 – L'Avare, 1668 Le roman: Madame de La Fayette situera l'action de La Princesse de Clèves, chef-d'œuvre du

invite le spectateur à s’intéresser à l’essentiel : les variations du sentiment et du jugement quand surviennent les aléas du sort. Marivaux utilise donc les possibilités de l’utopie pour faire œuvre de moraliste. Commedia dell’arte La pièce s’inscrit dans la tradition, solidement établie depuis Molière, de la comédie sociale -où les valets tiennent le beau rôle- tradition développée en France au XVIIe siècle et qui puise ses racines dans le théâtre de l’antiquité et la commedia dell’arte. La commedia

n’est bonne que pour les ridicules » (l. 17-18) qui ressemble à une maxime ( = proverbe ). Don Juan n’hésite pas à prendre aux honnêtes hommes du siècle, et dont il est l’opposé, la façon de parler sentencieuse. L’immoraliste prend les armes du moraliste pour prêcher sa parole de séducteur.II – UN BRILLANT PLAIDOYER A / Dom Juan : une victime de l’amour 1 ) Les femmes sont sujets des phrases : « toutes les belles ont droit de nous charmer,... »(l. 18), « la beauté me ravit... » (l. 19)

siècle majeur pour la langue et la littérature française en particulier pour les œuvres du théâtre classique avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille et Racine. Mais si le classicisme s’impose dans la seconde moitié du siècle sous le règne de Louis XIV, les chefs-d’œuvre qu'il a produits ne doivent pas éclipser d’autres genres comme les textes des moralistes et des fabulistes (La Fontaine) et le genre du roman qui s’invente au cours de cette période avec les romans précieux, les histoires

Paris) est un poète français de grande renommée, principalement pour ses Fables et dans une moindre mesure ses contes licencieux. On lui doit également des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Il est reçu à l'Académie française en 1684. Mêlé aux débats de l'époque, il se range dans le parti des Anciens dans la fameuse Querelle des Anciens et des Modernes. C'est en effet en s'inspirant des fabulistes de l'Antiquité gréco-latine et en particulier

INTRODUCTION Avec le Tartuffe, Molière réalise une comédie totale. Une comédie bouffonne, sa pièce apporte la plupart du temps le rire par des jeux de gestes, de scènes dignes de la farceou des effets comiques parfois suscités par l’emploi des mots etdes expressions. Une comédie critique, elle fustige l’hypocrisie socialeen dénonçant les mariages forcés et l’autorité du paternel, mais également l’hypocrisie religieuse qu’incarne le personnage de Tartuffe. La pièce

Caractères La construction des caractères se fonde à l’époque où Molière écrit sur une tradition héritée d’Aristote, via Théophraste, art du portrait qui a nourri la Comédie Nouvelle, ainsi que l’œuvre de Térence. Les caractères sont des portraits d’individus qui, ayant perdu le sens de la mesure où réside la vertu, sont aveugles à eux-mêmes et demeurent fixes. Le substrat de cette conception des choses est à rechercher dans la fameuse théorie des humeurs (le sang, le flegme, la bile et l’atrabile)

Comédie-Française se sont métamorphosés en bêtes masquées, tour à tour rugissant, croassant et dansant pour faire vivre les animaux imaginés par Jean de La Fontaine. En dix-neuf fables, ils font surgir l’univers plein d’humour et de justesse du célèbre moraliste. Fabuleux La Fontaine La Fontaine, Jean de ; Egon, Jean-Paul; Goasdoué, André Amiens : CRDP de Picardie, 1995 Cote : Hlit 7 CD 149 Ce cédérom rassemble l'intégralité des 244 fables de La Fontaine et de ses sources (248 fables d'Esope et de Pilpay)