Molière Musset Et Le Théâtre

Néo-classicisme et classicisme : règles strictes, hiérarchie politique et artistique, rationnel. vs.  Romantisme : courant principal du XVIIIe, mal du siècle, individualisme, la passion, émotionnel.  Drame romantique  Place de Molière remplacée par le Théâtre Bourgeois. III. Autres mouvements :  Naissance de l’autobiographie  Poésie IV. Biographies : Beaumarchais :  Figure exceptionnelle : Réussite sociale (courtisan, homme d'affaires, agent secret, écrivain,…)  Auteur dramatique :

| |- Ronsard, « Madrigal », Sonnets pour Hélène |Commentaire : Musset, « A George Sand », Poésies posthumes | |- Musset, « A George Sand », Poésies posthumes |Dissertation : « Ah, insensé, qui crois que je ne suis pas toi ! » a écrit Victor Hugo dans la préface

Sujet : En vous appuyant sur les oeuvres que vous avez étudiées et votre expérience du théatre, vous direz si la représentation est indispensable pour apprécier et comprendre une pièce de théatre. Proposition de plan : 1- La lecture suffit à apprécier une pièce de théatre a- La beauté du texte théatral. Le plaisir de la lecture. Ex : Racine (XVIIe s), Hugo (XIXe s) mais aussi Giraudoux (XXe s) b-La fonction informative des didascalies . Ex : mouvements des personnages , gestes

 Les genres du théâtre La tragédie La comédie Le drame La tragédie La tragédie grecque La tragédie a été inventée par les Grecs (Cf. Eschyle, Sophocle et Euripide). Les héros tragiques étaient alors des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame, c’est-à-dire une action, une imitation (mimésis) de la vie des hommes sur une scène de théâtre. Il y avait les acteurs d’une part et un chœur d’autre part, lequel

Le théâtre est l’héritage de l’Antiquité, il a été introduit en Europe dès le Moyen-Age et à immédiatement séduit. Il a toujours été en renouvellement constant, en effet de nouveaux genres tel que la farce et la tragi-comédie sont apparus, ce qui a fait du théâtre durant son apogée au XVIIème siècle un art incontournable, source de divertissement. En effet, le théâtre est le seul genre capable de rassembler et d’émouvoir toutes les classes sociales autour d’un même thème. Le théâtre est par la suite

DESCRIPTIF DE MODULE S4- Module 4 Analyse du théâtre du XIXème siècle Les Caprices de Marianne, Alfred De Musset Z. ZIGHIGHI Objectifs du module  Permettre aux étudiants d’enrichir leurs connaissances en matière de la lecture du théâtre.  Initiation à l’analyse du théâtre, en l’occurrence le théâtre du XIXème siècle.  Savoir situer une œuvre théâtrale dans son contexte socio-historique, culturel et politique.  Mettre en évidence l’évolution du théâtre français ainsi que les pratiques dramaturgiques

Le théâtre, art millénaire, a toujours été un art de représentation et d’exagération. Le théâtre sous tous ses angles est le fruit de l'imagination. Tout, dès le décor aux répliques, a été imaginé. Mais, dans son ensemble le théâtre n’est-il alors que fiction ou y a-t-il un rapport entre cet art scénique et la réalité? On traitera ce sujet dans 2 axes d’étude : en quoi le théâtre est un art de l’illusion et l’artifice dans la première partie, et en quoi il se rapproche de la réalité dans la deuxième

Le Tartuffe de Molière. I) Le contexte idéologique (politique et religieux) II) Le contexte théâtral III) Analyse. Les informations. Acte 1 Scène 4 Acte I Scène 4 et 5. Acte 1 Scène 5. Acte III, Scène 2. Acte III, Scène 3. Biographie de Molière : voir film + polycopier + biographie de Molière sur le site de la comédie française. I) Le contexte idéologique (politique et religieux) Nous sommes sous le règne de Louis XIV, et le catholicisme

Dissertation Le Malade Imaginaire Le théâtre est un art de la représentation comme le suggère son étymologie grecque sui signifie « voir ». Il se distingue des autres genres par sa double nature à la fois texte et spectacle. Molière écrit : «  Les comédies ne sont faites que pour être jouées » dans son « avis au lecteur » de L’amour médecin . Le Malade Imaginaire est-elle une comédie faite pour être représentée et non pour être lue ?Nous verrons tout

de Dionysos, le théâtre a quitté la sphère sacrée à la chute des civilisations antiques. Mais il a toujours gardé une dimension rituelle qui incite à considérer cet art avec un respect parfois disproportionné ou, au contraire, à le remettre en question par provocation ou par désir d'en faire ressortir l'intemporalité. Au XIXe siècle, les romantiques s'en sont emparés pour y exprimer leur quête d'absolu ; mais les contraintes techniques et morales de cette époque ont poussé Musset à imaginer des intrigues