Monologue Comique

Amphitryon (Molière) : Acte 1,scène 1. Une scène comique créée par l’auteur Molière pour l’acteur Molière. Jean-Baptiste Poquelin alias Molière est né en 1622 et est mort le 17 janvier 1673.Il écrivit Amphitryon en 1668 , et le représenta pour la première fois le 16 janvier 1668 devant la Cour des Tuileries. La pièce y connu d’ailleurs un succès incontestable. Molière choisit dans sonexposition de commencer par un monologue de Sosie (personnage interprété par Molière) , où celui-ci créé une mise

plus précise, on pourrait dire que le registre traduit l'impression particulière que produit un texte sur la sensibilité du lecteur (tristesse, peur, étonnement, rire etc.). On retiendra ici 7 registres : tragique, épique, fantastique, pathétique, comique, lyrique et élégiaque. REGISTRE & CARACTERISTIQUES EFFETS THÈMES PROCÉDÉS GENRES LE REGISTRE TRAGIQUE Un être, placé en situation de victime, est confronté à des forces qui le dépassent, aux drames de la destinée humaine : le mal, les passions

est partagé entre sa fierté de noble et son amour pour Julien. Après avoir laissé paraitre quelques sentiments envers lui Mathilde devient distante et froide, son indifférence accable Julien au point de vouloir mourir. Celui-ci se lance dans un monologue, en outre la philosophie de cet extrait est l’énergie. En effet, nous pouvons donc nous demander de quelle manière s’effectue la revitalisation énergétique du héros romantique à travers la rencontre de deux énergies dans un dialecte de l’amour et

Le lieu est un intérieur bourgeois. Le comique provoque le rire en donnant au spectateur une supériorité sur un personnage comique de situation (quiproquo) de gestes (jeux de scène) de paroles (répétitions) de caractères (l'excès moral). L'intrigue soulève des problèmes sociaux ou culturels et le dénouement est satirique. Souvent, il ya a une intervention en "in extremis" d'un deus ex machina. Ex: Le Bourgeois Gentilhomme de Molière. *Le registre comique : Ce registre est par définition ce qui

saint-Sacrement (« L’hypocrisie est un vice à la mode et les vices à la mode passent pour des vertus. » ) . • Les tirades et monologues notamment permettent une réflexion plus profonde sur la société, puisque le personnage s’exprime longuement et de façon très structurée, en particulier, dans le théâtre classique et est face à lui-même et au spectateur, dans le cas des monologues. EX : C’est le cas dans Hernani, drame romantique de Victor Hugo. Don Carlos , roi d'Espagne, seul devant le tombeau

situations qui peuvent, selon le genre, être Tragiques, Comiques, dramatiques … Le théâtre est le fruit de grands écrivains, en effet, il n’est que la représentation d’une œuvre écrite. C’est ainsi que les noms de grands écrivains se font connaître, par exemple : « Victor Hugo », « Molière », « Corneille » Ou encore « Racine ». Ces grands écrivains ont réussis à émouvoir leur publique par leurs pièces, dramatiques, tragique, ou comique. En Effet, le théâtre a pour grande caractéristique de faire

déplacements 113 les gestes 113 le ton 113 l’état d’esprit, les sentiments Un monologue est un discours que prononce un personnage seul sur scène et qui se parle à lui-même, avec les spectateurs pour témoins. Un quiproquo est un malentendu qui fait prendre quelqu’un pour quelqu’un d’autre, ou une chose pour une autre. On distingue quatre formes différentes de comique. 131 Le comique de mots On fait rire le spectateur avec les mots, les paroles que prononcent les

connaissance du billet de Suzanne pour le comte, sa joie se dissipe vite et l’histoire prend une tournure relativement sombre. Il vient alors à user de l’autodérision et va même jusqu’à faire une critique acerbe sur la vie par désespoir, lors de son monologue de la scène 3 de l’acte V : « ambitieux par vanité, laborieux par nécessité ; mais paresseux…avec délices ! orateur selon le danger ; poète par délassement ; musicien par occasion ; amoureux par folles bouffées ;j’ai tout vu ; tout fait tout usé

Embrassons-nous Folleville ! est une scène de théâtre comique extrait d’une comédie écrite par E. Labiche et A.lefranc présentée en 1850. Les auteurs appartiennent à la grande bourgeoisie et c’estl’époque où celle-ci est prospère, à la recherche des plaisirs et des intrigues. La pièce critique avec humour l’aristocratie de l’époque de Louis XV. Cette pièce appartient au mouvement de la fin duRomantisme. Les scènes 1 et début de la scène 2 présentent un jeune homme timide Folleville contraint de

première partie, nous verrons d’abord les différents effets comiques qu’utilise Beaumarchais. Puis, dans une deuxième partie, nous analyserons les aspects pathétiques de ces scènes. Beaumarchais fait de cette pièce une comédie. En effet, Dans les scènes 16 à 19, il utilise différents effets comiques. D’abord, ces extraits mettent en scène une dispute entre mari et femme et oppose un couple de maîtres à une servante. L’effet comique est donné par la situation. Au départ : le comte veut piéger