Monologue Comique

Jupiter pour séduire Alcmène et dans le texte B, nous assistons à la transformation de Jean en Rhinocéros. Le troisième texte composant notre corpus est Le cas Jekyll de Christine Montalbetti réécrit sous forme théâtral en 2007. C'est à travers un monologue que Dr Jekyll nous décrit son processus de transformation en Mister Hyde. Nous allons ainsi voir comment l'écriture de ces trois textes de théâtre rend-elle compte du processus de transformation des personnages. Les deux premiers textes nous permettent

de rupture particulièrement originale à plusieurs niveaux, à savoir dans la thématique et dans l’écriture. Dans un premier temps, nous verrons le monologue intérieur, en second lieu, le jeu d’opposition dans les personnages et enfin, en dernière partie, les contrastes entre le passé et le présent, la réalité et l’imaginaire. I. Un monologue intérieur : a) Nous voyons d’emblée l’importance accordée à la narration, à la description et au commentaire, « elle a porté sa main à

moyens théâtraux communs aux trois pièces. Tout d’abord, le monologue est très présent : il permet d’exprimer les sentiments du personnage. Dans Iphigénie, nous pouvons dire que les scènes 7 et 8 de l’acte IV sont des monologues (dans la scène 8, le confident ne dit qu’un mot). Il y a également deux monologues dans Pluie de cendres : Bratsch à la scène 5 et la première réplique d’Argo à la scène 6. La scène 7 peut se présenter comme un monologue, seulement Ajac s’adresse à son amante défunte v48 « tu

petites réplique qui ne sont pas entendus par les autres personnages de la scène mais uniquement par les spectateurs pour ajouter une pointe d’humour (très utilisé en comédie), ou encore le monologue qui est une convention théâtrale, en effet il est assez rare de s’arrêter et de réfléchir à haute voix ! Le monologue est une longue réplique où l’acteur se parle à lui-même, ou au public (comme dans « Electre » de Jean Giraudoux, dans le lamento du jardinier). Dans ces répliques l’action, à l’instar du

“d'aucun étonnement (…)ne paraît touché”, Narcisse qui “veut en vain affecter quelque ennui (= douleur, tristesse)” mais” sa perfide joie éclate malgré lui”. II. Portrait d'un monstre 1. Effets de suspens qui précèdent au meurtre. - Avant le monologue, court échange entre Agrippine et Burrhus: Exclamations et hyperboles: “Quel attentat!”/ “Je n'y pourrai survivre”. Agrippine = mère qui condamne son propre fils. - Dissimulation et trahison de Néron: - Commentaire initial de Burrhus: “Ce dessein

galopants, barrissant. La dernière métamorphose vient d’avoir lieue : celle de Daisy, la jeune femme qu’aimait Bérenger. C’est donc un monologue qui termine la pièce. I - Difficulté d’être seul contre la totalité des autres II - La tentative d’abdiquer III - La révolte[pic] Dans ce monologue final de Rhinocéros d'Ionesco, Bérenger s'interroge. Ce monologue occupe donc la place dévolue au dénouement et prend l'expression de la parole solitaire, la prise de parole du « dernier homme » en quête

personnages : Le Barbouillé, mari d’Angélique Le docteur, très vaniteux et bavard Angélique, fille de Gorgibus, rusée Valère, amant d’Angélique Cathau, servante d’Angélique Gorgibus, père d’Angélique Villebrequin, • Scène 1 : Le barbouillé → Monologue Le mari se plaint de sa femme, il est malheureux et ne sait comment résoudre cette situation. En effet, sa femme ne se tient pas à la maison et se promène, et fréquente d’autres personnes (infidélité). Il s’apprête alors à demander conseil au médecin

Commentaire composé : Acte IV, scène 4 (Monologue de Titus) Bérénice (Racine) Commentaire composé : Acte IV, scène 4 (Monologue de Titus) Bérénice (Racine) Commentaire composé : Acte IV, scène 4 (Monologue de Titus) Bérénice (Racine) Commentaire composé : Acte IV, scène 4 (Monologue de Titus) Description du commentaire composé Commentaire composé sur l'acte IV, scènes 4 de Bérénice de Racine : Le monologue de Titus. Cette analyse sur Le monologue de Titus, extrait de l'acte IV, scène 4

Sujet : Après vous être demandé quelles diverses formes peut prendre le monologue, vous vous interrogerez sur ses diverses fonctions dans une œuvre théâtrale. Vous appuierez votre réflexion sur les textes de votre connaissance. Introduction : Nous  connaissons l’importance du monologue, sa définition est assez simple, nous pourrions en dire que c’est une tirade prononcée par un personnage seul ou qui se croit seul, ou bien par un personnage écouté par d’autres, mais qui ne craint pas d’être

Ce corpus est composé de quatre monologues, tirés des oeuvres Le Cid de Pierre Corneille, Bérénice de Racine, Lorenzaccio d'Alfred de Musset et Ruy Blas de Victor Hugo. Ce sont toutes des pièces de théâtre écrites entre le XVIIe et le XIXe siècle par des auteurs français. Un monologue est, au théâtre, un moment de la pièce où l'acteur parle tout seul à voix haute, dans le but d'être entendu des spectateurs. Il intervient souvent à un moment précis de l'action et possède bien des caractéristiques