Monologue Comique

Tirade : Long monologue récité par un personnage de manière ininterrompue Monologue : scène où un personnage se parle a lui-même Didascalie : Indication scénique écrite par l'auteur complétant le dialogue mais n'en faisant pas partie Aparté : ce qu'un acteur sur scène et qui est censé n'être entendu que par les spectateurs et non pas les autres personnages Stichomythie : dialogue où une réplique correspond à un vers. Idées directrices : I/Le comique A) Comique des mots et des

déplacés et propos vulgaires.  La commedia dell’arte vient d’Italie ; elle est fondée sur l’improvisation et certainspersonnages, devenus célèbres (Arlequin, Polichinelle…), sont masqués, ridicules et comiques.Comme pour la farce, les procédés du comique reposent essentiellement sur le mime, lescoups de bâton, les tromperies entre personnages : des valets voleurs, des maris jaloux et trompés… Un acte :...............................................................................................

interpréterez ) (acte 1 scène 3) En quoi George Dandin est - il a la fois un personnage comique et pathétique? I-Un personnage comique 1- comique de situation --> George Dandin va se plaindre au parents de sa femme parce qu'elle le trompe 2- comique de langage --> -monologue : ridicule car il se parle à lui même - renversement de la situation (homme /femme ) c'est sa femme qui en fait se qu'elle veut 3- comique de mœurs --> personnification ''gentilhommerie" --> accentuation de son impuissance

de trois monologues s’inscrivant dans le genre théâtral ainsi que d’une réflexion de Jacques Schérer. Le premier texte est le monologue d’Hamlet « Être ou ne pas être », il s’agit du quatrième monologue de la tragédie Hamlet écrite par William Shakespeare en 1600-1601 se situant à l’acte III scène I. Le second texte du corpus est le monologue d’Harpagon, ce monologue se situe à l’acte IV scène 7 de l’Avare, une comédie écrite par Molière en 1668. Le troisième texte correspond au monologue prononcé

extrait de l'acte V scène III de cette dernière , il correspond au plus long monologue de toute la pièce , celui de Figaro l'un des personnages principaux . C'est grâce à ce monologue, que Beaumarchais va , au travers de son personnage dénoncer les injustices sociales tout en nous faisant assister à l'exposition directe des ressentis de Figaro . Au regard de cette introduction , nous pouvons alors nous demander en quoi le monologue de Figaro est-il un texte dénonciateur d'un corruption sociale ? Afin

théâtre, dont le monologue d’Harpagon (acte IV, scène 7) extrait de L’Avare s’inscrit dans le mouvement littéraire du 17e, siècle du théâtre par excellence et utilise le comique comme tonalité dominante de la pièce. Dans la scène précédente, La Flèche montre à Cléante, son maître, la fameuse cassette contenant le trésor d’Harpagon, qu’il vient de lui dérober. Dans cette scène Harpagon, s’aperçoit du vol de sa cassette. Notre avare va donc faire son entrée sur scène entamant un monologue désespéré.

Embrassons-nous Folleville ! est une scène de théâtre comique extrait d’une comédie écrite par E. Labiche et A.lefranc présentée en 1850. Les auteurs appartiennent à la grande bourgeoisie et c’est l’époque où celle-ci est prospère, à la recherche des plaisirs et des intrigues. La pièce critique avec humour l’aristocratie de l’époque de Louis XV. Cette pièce appartient au mouvement de la fin du Romantisme. Les scènes 1 et début de la scène 2 présentent un jeune homme timide Folleville contraint

entre sur scène et se lance dans un monologue désespéré. (Dans la scène qui précède, La Flèche montre à son maitre Cléante la précieuse cassette qui contient le trésor d’Harpagon, qu’il vient de lui voler.) Problématique : En quoi la scène du monologue d’Harpagon illustre-t-elle la visée de Molière : corriger le vice par le rire ? Annonce du plan : La scène 7 de l’acte III illustre la folie d’Harpagon à son paroxysme, mais le registre dominant est comique. En effet, cette scène est caractéristique

texte AXE 1 : UNE SCENE D’EXPOSITION PEU CONVENTIONNELLE ARG 1 : UNE STRUCTURE ORIGINALE * Didascalies initiales * Monologue : M présente S et le tableau Analyse Analyse Dialogue : discussion sur le tableau Monologue : S présente M et son arrogance Dialogue : dispute ! * Croisement entre les séquences = intersubjectivité ds les rapports entre les pers * Monologue en retrait de l’action * Pas d’actes/scènes mais astérix ARG 2 : LE ROLE DES ELEMENTS * Didascalies conventionnelles :

Ecole des femmes acte1 scène 4 Nous étudierons tout d'abord quel portrait Horace peint successivement d'Agnès puis d'Arnolphe. Nous analyserons ensuite le glissement de la scène du registre comique vers un registre plus sombre. [Le portrait d’Agnès par Horace] les titres entre crochets ne doivent pas apparaître dans votre devoir Le quiproquo sur lequel est fondé l’extrait apparaît lorsqu’ Horace révèle le nom de celle qu’il aime, Agnès, à son interlocuteur. Le quiproquo vient de