Monologue De Titus Plan

Très forte intertextualité avec le texte de Racine. II- Plan du commentaire Problématiques : Quel effet d’attente cet incipit provoque-t-il ? Comment le narrateur joue-t-il avec les codes de la première rencontre ? * En quoi cet incipit joue-t-il avec les attentes du lecteur ? En quoi cet incipit est-il original ? I- La première rencontre filtrée par la voix et le regard d’Aurélien A- Entre monologue et récit intérieur Présence de la première personne du singulier

Racine s'engage sur le terrain de prédilection de son rival, Corneille, et que ça gloire devient éclatante. Dès cet instant, il rencontre le succès avec chacune de ses pièces : en 1671 avec Bérénice, où Racine a voulu conserver l'image idéalisée d'un Titus renonçant à l'amour pour obéir à la raison d'État, qui s'est installée dans l'imaginaire sous l'influence de l'historien Suétone. On peut voir ainsi dans cette tragédie comme un reflet de la monarchie absolue et de l'exemplarité de Louis XIV. La princesse

six tragédies choisies. Comme la mort de Mithridate sert plutôt d’élément de conservation de l’amour tendre entre Xipharès et Monime, elle n’entre pas selon notre opinion dans la catégorie, aussi bien que la mort d’Ériphile ne sert que de l’arrière-plan contextuel. Elle est secondaire par rapport au tragique principal, celui du déchirement profond du cœur parental d’Agamemnon. Le second cas est celui de Phèdre, mais comme la pièce mérite d’être mentionnée à part, nous l’aborderons plus tard. Pourtant

permutations amoureuses, Marceline aime Figaro et vient exiger auprès du comte qu'il se marie avec elle (ce qui deviendra impossible lorsqu’on apprendra, à l’acte III, qu’elle est la mère naturelle de Figaro !).L’un des moments forts de la pièce est le monologue de Figaro (acte V, scène 3), d'ailleurs le plus long de l'Histoire du Théâtre français, dont un passage qui résume à merveille les griefs accumulés contre la noblesse, incarnée par le comte Almaviva, quelques années avant la Révolution :« Parce que

Laurent Gaudé, Le Tigre bleu de l’Euphrate, 2002 Roi de Macédoine et conquérant d’un vaste empire qui s’étendait jusqu’à l’Asie, Alexandre le Grand (356-323 av. J.-C.) va mourir. Terrassé par la fièvre, il s’adresse à la Mort au cours d’un long monologue. 5 Il est temps de mourir, Je le sens. Je ne reculerai pas. Je veux être nu, Sans tunique, ni diadème, Avec juste entre mes dents de mort, la pièce rouillée qui suffit2 [à payer mon passage. 09188485_001_416_MEP.indd 85 7/23/2012 12:23:15 PM

_____________________ “Titus Andronicus” (1593) Tragédie en cinq actes Acte I Revenant à Rome et recevant son triomphe à la suite de ses victoires dans les guerres contre les Goths, Titus Andronicus, un noble Romain, amène avec lui des captifs, Tamora, reine des Goths, et ses trois fils, dont l’un, en dépit des larmes de sa mère, est sacrifié par les Andronici pour apaiser les âmes de leurs frères qui sont morts. Comme récompense pour ses victoires, la couronne impériale est offerte à Titus, mais il

structure de la pièce et afin de déterminer le statut de personnage principal ou secondaire d’Hippolyte et d’Aricie, on invitera les élèves à repérer les scènes où ils apparaissent et à préciser leur rôle dans l’action (rôle de premier ou de second plan). Ensuite, on étudiera les vers 524-560 de la scène 2 de l’acte II. En guise de conclusion, on pourra demander aux élèves de chercher les points communs entre Hippolyte, Aricie et Phèdre (cf. corrigé du texte d’oral 2). Séance 6. Approfondir la compréhension

rôle de « création » ? C’est à dire qu’on cherche à savoir si le metteur en scène a le droit de mettre en scène une pièce de toutes les façons qu’il le souhaite ou si il a certaines règles a respecté. Pour répondre à cette question, on va établir un plan, on commencera dans un premier lieu par la thèse en expliquant que oui, le metteur en scène a un rôle important dans la création d’une pièce de théâtre, et dans un second lieu on finira par l’antithèse ou on expliquera que non, le metteur en scène

ces documents. a) Les conventions théâtrales tragiques * l’espace tragique : un héros pris entre un espace extérieur qui représente la fuite ou la mort et l’espace scénique sans issue, où il affronte le dilemme tragique : Bérénice, (III, 1) Titus explique à Antiochus pourquoi il doit partir . (Antiochus tient un discours très proche en I,2) * l’ héroïne tragique, victime pathétique : Junie face à Néron, Britannicus II,3 * La situation tragique : l’impasse ou le dilemme > l’argumentation

et l’Humanisme, l’idéal de l’honnête homme au XVIIème siècle. Les genres de l’argumentation : l’apologue ***** Séquence IV Rhinocéros, Ionesco : farce ou tragédie ? Problématique : En quoi la pièce reflète-t-elle un monde troublé sur le plan politique et moral ? En quoi remet-elle en cause les genres et les codes de la représentation théâtrale ? Objets d’étude : 1) Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIème siècle à nos jours. 2) La question de l’homme dans les genres de l’argumentation