Monologue De Titus Seul

tragédies (comme Corneille). Les thèmes raciniens sont souvent très psychologiques, il fait une fine analyse des sentiments, des passions, des folies des hommes ( cf. Bérénice = passion impossible entre la reine de Palestine et l'empereur romain; Titus; Phèdre = passion quasi-incestueuse qui s'empare de l'épouse du héros Thésée pour son beau-fils, Hippolyte; etc…). Il présente des personnages dans toute leur fragilité (là où Corneille nous peint plutôt des héros). - Théâtre classique: règle de la

impossible. Contrairement au héros cornélien, il agit contre sa volonté, contre son devoir même. En mettant en avant ses intérêts personnels (emmener Hermione v. 99-100, p. 25), Oreste trahit sa mission officielle d’ambassadeur (emmener Astyanax). Seul dans la pièce à n’être aimé de personne, il appartient à la famille des grands « délaissés » raciniens, comme Antiochus dans Bérénice. Question 3. Y a-t-il d’autres récits dans Andromaque et quelle fonction ont-ils ? Quatre autres récits sont présents

un devoir déchirant pour ces champions unis par des liens d’amour et de parenté : l’aîné des Horaces est l’époux de Sabine, sœur des Curiaces, et l’aîné des Curiaces doit épouser Camille, sœur des Horaces. La victoire revient à l’aîné des Horaces, seul survivant du combat. C’est la joie chez les Romains, mais le désespoir pour Camille : celle-ci excite la colère de son frère en insultant Rome et Horace la tue. Son statut de héros, sauveur de l’Etat, lui permet d’échapper au châtiment judiciaire.

de Britannicus-Junie, de Xipharès-Monime mais aussi celles de Bérénice-Titus ou bien de Iphigénie-Achille l’idée de l’ordre ressurgit à notre vue. Il s’agit de l’amour réciproque, fatal, vertueux, qui cède toujours au devoir, que se soit l’obligation à l’égard des parents (le cas de Monime, Xipharès), l’amour tendre pour le père (Iphigénie), le respect du souverain (Junie) ou bien l’obéissance aux raisons politiques (Titus). Dans le cadre des relations réciproques Bérénice représente un modèle

permutations amoureuses, Marceline aime Figaro et vient exiger auprès du comte qu'il se marie avec elle (ce qui deviendra impossible lorsqu’on apprendra, à l’acte III, qu’elle est la mère naturelle de Figaro !).L’un des moments forts de la pièce est le monologue de Figaro (acte V, scène 3), d'ailleurs le plus long de l'Histoire du Théâtre français, dont un passage qui résume à merveille les griefs accumulés contre la noblesse, incarnée par le comte Almaviva, quelques années avant la Révolution :« Parce que

se perdit pendant les derniers siècles de l’empire romain : le peuple ne se plaisait qu’au jeu du cirque. Ainsi la comédie disparut tel complètement pour ne réapparaître que plus tard (en Italie, en France et en Espagne ). Tragédie romaine Les seules tragédies romaines de cette époque qui ont survécues sont celles de Sénèque, qui datent du Iersiècle apr. J.-C. Il s’agit de "tragédies de salon", écrites pour être récitées, et non pas pour être représentées, le goût du public pour la tragédie étant

vainqueur d’Azincourt (guerre de cent ans) et procède à un véritable éloge d’une grande figure royale anglaise. Bérénice, J. Racine (1670) représente les inévitables déchirements (conflit amour/devoir) que génère la prise de pouvoir (ici entre Titus et Bérénice, reine de Palestine, que l’empereur selon la loi romaine ne peut épouser ; valeurs du XVIIe s. comme fil rouge –l’admiration suscitée « Servons d’exemple à l’univers » (V, dern. Sc.) chez le spectateur, pièce cryptée sur les amours malheureuses

lignes 15 à 18 les phrases sont courtes et collées les unes aux autre ce qui donne un style décousu. Finalement, cet incipit crée une atmosphère de doutes, et déstabilise le lecteur, tout peut arriver. II. Une scène de rencontre filtrée 1) Entre monologue et vie intérieur Comme nous l’avons dit précédemment nous ne savons pas vraiment qui parle. Présence de la première personne du singulier « je » ainsi que du présent d'énonciation « je crois » (l.16) qui s'oppose à l'ensemble du texte qui est à la

avec les codes de la première rencontre ? * En quoi cet incipit joue-t-il avec les attentes du lecteur ? En quoi cet incipit est-il original ? I- La première rencontre filtrée par la voix et le regard d’Aurélien A- Entre monologue et récit intérieur Présence de la première personne du singulier « je » ainsi que du présent d’énonciation « je crois » qui s’oppose à l’ensemble du texte à la troisième personne et au passé. Cela crée d’emblée une certaine confusion dans la voix

lignes 15 à 18 les phrases sont courtes et collées les unes aux autre ce qui donne un style décousu. Finalement, cet incipit crée une atmosphère de doutes, et déstabilise le lecteur, tout peut arriver. II. Une scène de rencontre filtrée 1) Entre monologue et vie intérieur Comme nous l’avons dit précédemment nous ne savons pas vraiment qui parle. Présence de la première personne du singulier « je » ainsi que du présent d'énonciation « je crois » (l.16) qui s'oppose à l'ensemble du texte qui est à la