Monologue De Titus

5 j e retiens Les caractéristiques du discours théâtral Les répliques Ce sont les paroles prononcées par les personnages. Elles peuvent être de différentes natures. • le dialogue : échange de répliques entre plusieurs personnages. • le monologue : un seul personnage parle devant les spectateurs. • l’aparté : un personnage s’exprime sans être entendu des autres personnages, à l’intention des spectateurs. • la tirade : c’est une longue réplique. La double énonciation est propre au genre théâtral

CHOIX ET JEU DES ACTEURS ➝ MISE EN ESPACE ➝ DÉCORS Séquence 5-FR20 13 Texte théâtral et énonciation Quant aux paroles des personnages, c’est-à-dire au texte lui-même, il mime la réalité (on parle de mimésis) sous forme de monologue (un personnage seul), de dialogue/polylogue (deux ou plusieurs personnages échangent) et d’aparté (un personnage tient des propos que d’autres personnages sur scène sont censés ne pas entendre). Il mime la réalité… Oui, mais dans la réalité, parlez-vous

groupe d'Arabes intervient au moment de transition entre la première et la seconde partie L'usage quasi-systématique de la première personne du singulier, tout au long du roman, incite le lecteur à s'identifier au personnage. Le ton détaché de son monologue restitue le paysage mental de Meursault tout en aidant le lecteur à pénétrer dans l'univers de Camus. Libre à lui ensuite d'approfondir sa lecture pour une compréhension plus exhaustive de la philosophie de l'auteur. L’écriture du roman, particulièrement

l'objet d'un marchandage, qui n'intervient pas peu dans la victoire de Florame, encore que Daphnis n'ait jamais aimé que lui. Tout s'arrange le mieux du monde, sauf pour la malheureuse suivante, abandonnée de tous ses galants, et qui soupire dans le monologue qui conclut la pièce : «Mon cœur n'a point d'espoir dont je ne sois séduite. Si je prends quelque peine, un autre en a les fruits ; Et, dans le triste état où le ciel m'a réduite, Je ne sens que douleurs, et ne prévois qu'ennuis.»

l'objet d'un marchandage, qui n'intervient pas peu dans la victoire de Florame, encore que Daphnis n'ait jamais aimé que lui. Tout s'arrange le mieux du monde, sauf pour la malheureuse suivante, abandonnée de tous ses galants, et qui soupire dans le monologue qui conclut la pièce : «Mon cœur n'a point d'espoir dont je ne sois séduite. Si je prends quelque peine, un autre en a les fruits ; Et, dans le triste état où le ciel m'a réduite, Je ne sens que douleurs, et ne prévois qu'ennuis.»

le jeune peintre Tebaldeo, et constatent que le patriotisme républicain des Florentins n'est pas mort. Lorenzo invite Tebaldeo à exécuter pour lui, le lendemain, un portrait. Scène 3 : Le soir (ou plus tard), chez les Cibo, le cardinal tient un monologue où il se révèle qu’agent secret du pape, il aspire à manipuler le duc par l’entremise de sa belle-sœur. Puis, sous prétexte de la confesser, il essaie de la mettre dans son jeu, mais elle s’indigne de son attitude ambiguë. Scène 4 : Au palais Soderini

l’associer à ses affaires politiques. La reine conduit véritablement l’échec de la bataille d’Actium, par sa fuite, et parvient à être plus importante que Rome aux yeux du triumvir. Comme Cléopâtre, Bérénice, la reine orientale qu’aime l’empereur Titus, est l’ennemie des Romains : On sait qu’elle est charmante. Et de si belles mains Semblent vous demander l’Empire des Humains. Elle a même, dit-on, le cœur d’une Romaine. Elle a mille vertus. Mais, Seigneur, elle est Reine. […] Jules, qui le

féminins vibrant de sentiments comme Chimène dans Le Cid, Camille dansHorace ou Cléopâtre, reine de Syrie, dans Rodogune. L'œuvre de Pierre Corneille est aussi marquée par la puissance d'un alexandrin rythmé qui donne de célèbres morceaux de bravoure (monologue de Don Diègue dans Le Cid, imprécations de Camille dans Horace) et la force de maximes à certaines paroles (« Laisse faire le temps, ta vaillance et ton roi », dernier vers du Cid - « Je suis maître de moi comme de l'univers », Cinna, V, 3 - « Dieu

vibrant de sentiments comme Chimène dans Le Cid, Camille dans Horace ou Cléopâtre, reine de Syrie, dans Rodogune. L'œuvre de Pierre Corneille est aussi marquée par la puissance d'un alexandrin rythmé qui donne de célèbres morceaux de bravoure (monologue de Don Diègue dans Le Cid, imprécations de Camille dans Horace) et la force de maximes à certaines paroles (« Laisse faire le temps, ta vaillance et ton roi », dernier vers du Cid - « Je suis maître de moi comme de l'univers », Cinna, V, 3 - « Dieu

lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre, accessoire de jeu » .......................................................160 Chapitre 3 Écriture poétique et quête du sens, du Moyen Âge à nos jours ..