Monologue Et Ses Fonctions

Elle est très honteuse. Acte Acte I, scène 5, scène 4 Panope annonce à Phèdre et Oenone que Thésée est mort. Hippolyte est déjà au courant. La question d'héritage du trône se pose alors: Qui du fils de Phèdre, d'Hippolyte ou Aricie reprendra les fonctions royales? Acte I, scène 5 Ne sachant plus que faire pour soulager sa maîtresse, Oenone pousse Phèdre à avouer ses sentiments à la personne concerné puisque Thésée est mort est qu'il n'y aura donc plus raison de crier à "l'adultère!". ACTE II Acte

théâtral : Le dialogue : on distingue la répartie (réplique brève), la tirade (longue réplique), la stichomythie (échange rapide de répliques très brèves), le polylogue (différentes voix mènent un ou plusieurs dialogues dans le même temps). Le monologue : un pers parle seul sur scène. L'aparté : au milieu d'un dialogue, un pers parle pour lui-même ou au public sans que l'autre pers soit censé l'entendre. 2) Les genres théâtraux : La comédie : pers communs, situation relevant des caractères

joue sur les rythmes et les sonorités et use d’images (métaphores, comparaisons,..) Les fonctions de la poésie : - fonction lyrique (expression des sentiments). - fonction politique et sociale (engagement du poète). - fonction esthétique (recherche d’une harmonie). Clé pour le commentaire de la poésie Commenter un poème en vers : - Étudier la versification . - Étudier les thèmes principaux. - Définir la fonction du poème. Commenter un poème en prose : - Étudier les images, le rythme et les sonorités

costumes, la lumière et bien d'autre chose. Bref il décide de jouer la pièce selon son point de vue sur le texte. Par définition chaque pièce est alors unique, le metteur en scène va adapter la pièce en fonction du public visé, du message qu'il veut donner. Dans Le mariage de Figaro, Suzanne ,en fonction du costume qu'elle porte, va être soit la servante de la Comtesse ou alors sa confidente. L'interprétation par le spectateur va alors être différente. De nos jours et avec les progrès techniques toutes

demanderons comment ce prologue répond aux exigences de l’exposition tout en exposant, en exhibant, les intentions du dramaturge. Nous nous intéresserons donc initialement à la façon dont ce monologue original constitue une scène d’exposition puis nous analyserons sa dimension métapoétique.  I – Un prologue qui fait fonction d’exposition  A – Un prologue original : Ce prologue semble s’ouvrir sur des coulisses et non sur le plateau : EFFET de THEATRE dans le THEATRE. Nous sommes bien sur le plateau pourtant

liée à la diversité des esthétiques dramatiques B) Les vertus cathartiques de la représentation du conflit Pour conclure : Bilan : Chaque système dramatique se donne sa propre tâche et gère les « antagonismes », « oppositions » et « heurts » en fonction de l’effet qu’il souhaite produire sur le spectateur. Ouverture : Le théâtre contemporain, en explorant de nouveaux langages dramatiques, ne cesse d’innover quant à la représentation des conflits de tous ordres dont les hommes souffrent (utilisation

Les Mouches (1943), Jean-Paul Sartre, Acte II, Scène 7 Le monologue d’Electre Sartre : * 1905 – 1980 * Romancier / Dramaturge / Philosophe engagé * Existentialisme : l’Homme forme l’essence de sa vie par ses actions I/ La représentation de la mort – mise en évidence du caractère problématique de celle-ci a) Une mort omniprésente : présente par l’absence b) D’une mort idéalisée à la réalité de celle-ci c) Violence et monstruosité II/ Electre – étude des différents

d'herbe brûlée s'enflant au centre en petit mamelon ». Son mari, Willie, est muet. La scène n’est donc constituée que d'un monologue de Winnie dans lequel l’auteur traite habilement du dépérissement de l’être humain. De quelle manière Beckett se sert-il de ce monologue pour suggérer la dégradation de l’être en marche vers le néant ? On étudiera d’abord l’originalité de ce monologue, puis l’on montrera la misère dégradante et la solitude inhérente de l’Homme incapable d’être et d’agir. Enfin nous verrons

Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit seul) et parle pour lui-même à voix haute pour être entendu des spectateurs. Le monologue permet notamment de révéler les sentiments d’un personnage. Le monologue intérieur est un discours à la première personne, dans lequel un personnage pense tout haut. Lire la suite sur : http://www.etudes-litteraires.com/figures-de-style/monologue.php#ixzz1oy7nXpqh Au théâtre, un monologue est une scène où un acteur est seul (ou se croit

OBJECTIFS SECONDAIRES : • Aborder l’argumentation (3) à travers le dialogue théâtral. • Explorer les différentes interprétations d’une scène. LECTURE : - DE TEXTE : Une pièce de Molière : L’Avare - D’IMAGES MOBILES : Deux mises en scène du monologue d’Harpagon : • Réalisation (téléfilm) de Christian de Chalonge , avec Michel Serrault dans le rôle titre • Réalisation (film) de Jean Girault et de Louis de Funès, avec Louis de Funès dans le rôle titre ÉCRITURE : Pour soi : Prises de notes