Monologue Mithridate

sont les principaux mérites qui se présentent dans l’analyse de la tragédie de Bajazet. Mithridate (1673) Racine   Sur le faux bruit de la mort de Mithridate, roi de Pont, ses deux fils aspirent tous deux à la main de Monime, leur belle-mère. Mais au moment où celle-ci vient de laisser voir à Xipharès qu’elle le préfère à Pharnace, Mithridate revient, plein de défiance contre ses fils dont il ne s’explique pas la présence auprès de celle qu’il destine à occuper

Tantôt, lorsqu'il est aussi narrateur, le personnage s'exprime directement, recourant à une expression lyrique (Le Dernier Jour d'un condamné de Hugo) ou plus prosaïque (L'Étranger de Camus). L'accès au cœur humain est alors direct. Tantôt c'est le monologue intérieur qui traduit presque telles quelles les émotions non exprimées ouvertement (« Tchen tenterait-il de lever la moustiquaire ? », La Condition humaine de Malraux). Dans les lettres du roman épistolaire (Les Liaisons dangereuses de Laclos).

 Tantôt, lorsqu'il est aussi narrateur, le personnage s'exprime directement, recourant à une expression lyrique (Le Dernier Jour d'un condamné de Hugo) ou plus prosaïque (L'Étranger de Camus). L'accès au cœur humain est alors direct. Tantôt c'est le monologue intérieur qui traduit presque telles quelles les émotions non exprimées ouvertement (« Tchen tenterait­il de lever la moustiquaire ? », La Condition humaine de Malraux). Dans les lettres du roman épistolaire (Les Liaisons dangereuses de Laclos).

répertoire qui permettent de comparer l’évolution des costumes et du jeu des acteurs. Des témoignages du XVIIIe ou du XIXe siècle expliquent la conception que l’on a de l’interprétation des grands rôles. Les tragédies concernées sont : Andromaque, Mithridate, Rodogune. Enfin, le début du film Cyrano de Bergerac de Rappeneau montre une représentation de tragédie à l’Hôtel de Bourgogne historiquement assez fidèle. De même le film Molièred’Ariane Mnouchkine propose deux scènes de tragédie : l’une dans

Britannicus, en 1669, Bérénice, en 1670, sujet où il entre en rivalité avec Corneille (Tite et Bérénice, créé par la troupe de Molière), et où le public découvre le talent de la Champmeslé, désormais son interprète de prédilection, Bajazet, en 1672, Mithridate, en 1673, Iphigénie, créée à Versailles en 1674. Il est l'ami de Boileau et de La Fontaine, et jouit de la protection de Mme de Montespan. En janvier 1677 il donne à la scène sa tragédie la plus parfaite et la plus émouvante, Phèdre. Il est

fureur d’Harpagon éclate quand il découvre en son fils un rival : il le chasse et le maudit. Maître Jacques les accorde, mais c’est selon un quiproquo qui se dissipe. La Flèche a habilement machiné le vol de la cassette d’Harpagon. L’avare, dans un monologue, se montre blessé, déchiré, affolé, furieux, assoiffé de vengeance. Le commissaire enquête. Maître Jacques, qui se venge, accuse Valère qui se reconnaît coupable d’aimer Élise alors que, autre quiproquo, il s’agit du vol de la cassette. Élise révèle

mais il y a 3 lieux tragiques. * La Chambre : reste de l’antre mythique, lieu invisible et redoutable où la puissance est tapie ; cet antre a un substitut fréquent qui est l’exil du roi (on ne sait jamais s’il est vivant ou mort – Amurat, Mithridate, Thésée). La Chambre est à la fois le logement du Pouvoir et son essence. Le Pouvoir n’est qu’un secret, sa forme épuise sa fonction, il tue d’être invisible (voir Bajazet, muets, silence et inertie terrible du Pouvoir caché). * L’Anti-Chambre :

Séquences 8 à 17 Scènes 1 à 3, de 20 min 49 s à 32 min 00 s ; scène 4, de 32 min 14 s à 37 min 10 s. 0 h 39 min 34 s Acte III. Séquences 18 à 24 0 h 57 min 42 s Acte IV. Séquences 25 à 33 Scène 1, de 57 min 42 s à 58 min 55 s ; scène 4 (monologue de Titus), de 1 h 00 min 11 s à 1 h 14 min 20 s ; scène 5, de 1 h 04 min 21 s à 1 h 16 min 05 s. 1 h 18 min 50 s Acte V (la scène 1 a été coupée). Séquences 34 à 42 Scène 7, de 1 h 29 min 16 s à 1 h 35 min 36 s. 1 h 35 min 37 s Générique de

Clante. La fureur dHarpagon clate quand il dcouvre en son fils un rival il le chasse et le maudit. Matre Jacques les accorde, mais cest selon un quiproquo qui se dissipe. La Flche a habilement machin le vol de la cassette dHarpagon. Lavare, dans un monologue, se montre bless, dchir, affol, furieux, assoiff de vengeance. Le commissaire enqute. Matre Jacques, qui se venge, accuse Valre qui se reconnat coupable daimer lise alors que, autre quiproquo, il sagit du vol de la cassette. lise rvle quil la sauva

répertoire qui permettent de comparer l’évolution des costumes et du jeu des acteurs. Des témoignages du XVIIIe ou du XIXe siècle expliquent la conception que l’on a de l’interprétation des grands rôles. Les tragédies concernées sont : Andromaque, Mithridate, Rodogune. Enfin, le début du film Cyrano de Bergerac de Rappeneau montre une représentation de tragédie à l’Hôtel de Bourgogne historiquement assez fidèle. De même le film Molière d’Ariane Mnouchkine propose deux scènes de tragédie : l’une dans