Monologue Sur La Liberté

 “Marx in Soho” est une pièce de théatre écrite en 1995 par l’historien américain Howard Zinn. Ce monologue met en scène Carl Marx, qui revient dans le quartier de Soho à New York deux cents ans après son “Manifeste du parti communiste” et qui prend le public à témoin que les choses n’ont pas changé depuis la parution de son livre : le monde est toujours gouverné par le capitalisme. En effet, une minorité s’enrichit toujours sur le dos d’une majorité, et les frontières entre

saint-Sacrement (« L’hypocrisie est un vice à la mode et les vices à la mode passent pour des vertus. » ) . • Les tirades et monologues notamment permettent une réflexion plus profonde sur la société, puisque le personnage s’exprime longuement et de façon très structurée, en particulier, dans le théâtre classique et est face à lui-même et au spectateur, dans le cas des monologues. EX : C’est le cas dans Hernani, drame romantique de Victor Hugo. Don Carlos , roi d'Espagne, seul devant le tombeau

une création de l'auteur : il appartient à l'histoire. Il est né le 25 mars 1514, à Florence, et il est mort à Venise le 26 février 1548. L'assassinat du duc Alexandre de Médicis est également un fait historique. Seulement, Musset prend quelques libertés avec l'histoire, comme lorsqu'il choisit de hâter d'une dizaine d'années la mort de son personnage. Lorenzo de Médicis n'a donc pas, dans le drame de Musset, une identité aussi définie que celle du personnage historique. Au contraire, cette identité

dimension plus grande que les autres genres littéraux et qui permet une certaine liberté dans la forme d’interprétation. Dans quelle mesure peut-on considérer le théâtre comme lieu de la plus grande liberté ? Tout d’abord, nous nous intéresserons au théâtre comme lieu de très grande liberté, puis nous nous centrerons sur les limites de la liberté du théâtre et enfin nous aborderons l’utilisation des contraintes en vue de liberté. Les histoires racontées dans les œuvres théâtrales se réalisent dans un monde

Résumé chapitre par chapitre 1 Résumé du chapitre 1 : Le roman s’ouvre par une réflexion sous forme d’un monologue interne :  Interprété dans sa cellule de Bicêtre, le narrateur se rappelle son passé de liberté cependant il se trouve prisonnier de l’idée de sa condamnation à mort. Cette pensée l’obsède et infecte sa vie. Elle est présentée comme une femme à deux bras qui le secoue, hante ses rêves et le poursuit partout.  Résumé du chapitre 2 : Récit de la proclamation de la condamnation

et préparant en même temps son meurtre. La scène 3 de l'acte IV, met justement en scène le héros dans un monologue lyrique, en prise avec ses deux rôles contradictoires. En effet, dans cette scène, Lorenzo remet en question les raisons qui le poussent à commettre ce meurtre et met ainsi en lumière les deux faces de sa personnalité. On peut donc se demander, en quoi Lorenzo, dans ce monologue lyrique, véritable introspection, permet au lecteur de prendre conscience de sa dualité ? Ce texte est

égorge » et qui le supplie de « mourir dignement » en lui donnant comme modèles les morts exemplaires de Louis XIV, Philippe II et Charles Quint. Alexandre, lui, n'a pas peur de mourir et s'adresse d'ailleurs directement à la mort dans son long monologue. Il se montre résigné et prêt à mourir : « Il est temps […] Je ne reculerai pas », mais il éprouve pourtant une profonde tristesse de devoir renoncer à sa soif de vivre, de découvrir, de conquérir : « Je pleure sur toutes ces terres que je n'ai pas

personnage principal ne parle jamais de peur, en revanche, "Le poteau de Satory" (l.9) où étaient exécutés les révoltés, est pour lui "un crucifix" (l.9), comme le Christ crucifié pour sauver les hommes, les insurgés sont sacrifiés pour sauver le pays, la liberté. Il insiste : "Notre crucifix à nous !", alors que ce poteau devrait être source de peur, il retourne cela et en fait une fierté, quelque chose qui leur appartient : On ne leur impose pas de mourir là-bas, c'est eux qui choisissent de le faire afin

Politique/justice Synthèse : Aristophane aborde une problématique toujours d'actualité dans la parité Homme-femme dans les affaires publiques. Présence de niveau de langue familier, on peut donc supposer que la comédie est un genre qui permet une certaine liberté de ton. Molière s'est inspiré de cette comédie antique pour “L'école des femmes”. Citations réalisme : “Le réaliste, s'il est un artiste, cherchera, non pas à nous montrer la photographie banale de la vie, mais à nous en donner la vision plus complète

datant de 1784 est le premier texte étudié . Dans cette scène 3 de l'Acte 5 , Figaro , valet du comte Almaviva , doit épouser une jeune femme , Suzanne , mais le comte tient à exercer son  « droit de cuissage » . Il exprime son désarroi dans un monologue . Le deuxième texte est également une pièce de théâtre (,)Fin de partie de Samuel Beckett  ecrit en 1957 . Dans cette pièce en un acte , Hamm , aveuglé , paralysé et cloué sur son fauteuil dialogue sons fin avec son serviteur Clov . Chacun joue