Monstruosité Rhinocéros

chacun de vous. » La violence, au théâtre, peut donc contribuer à rendre l’Homme meilleur en faisant évoluer les consciences. Eugène Ionesco illustre cette idée en proposant, après la Seconde Guerre mondiale, une réflexion sur la barbarie à travers Rhinocéros. N’oublions pas, pour finir, que ces actions sombres valorisent par contraste des sentiments plus nobles, comme l’ombre peut venir, dans un tableau, renforcer la lumière. 73 Français Le corrigé 2. La condition humaine Malgré la

expérience remarquable. Souvent éclairées par une lumière rasante, qui rend bien ce que dut être une progression le long des parois à la seule lumière des torches, des formes animales se dessinent sur les parois : mammouths, félins, chevaux, rhinocéros, ours, plus de quatre cents figures, peintes ou gravées, vieilles de plus de trente mille ans, sont ici représentées. Et nous n’avons pas besoin d’autres vestiges pour être certains que des hommes ont habité là, dans La Grotte des rêves perdus

puis vers le mélodrame. Voilà la raison pour laquelle on va entamer l’étude du discours théâtral du XIX-e siècle à partir du mélodrame bien que cette forme dramatique soit décriée et qualifiée, par ceratins de ses détracteurs contemporains, de “monstruosité dramatique” ou de “tragédie dégénérée”. Pourquoi s’intéresser alors au mélodrame sinon pour la raison très banale que ce fut un genre prisé par toutes les couches sociales et le long de tout le siècle. Terme utilisé d’abord par J.-J

grotesque (quoique, d’après certains philosophes, il soit assez difficile de distinguer le bouffon du mélancolique, la vie elle-même étant un drame comique ou une comédie dramatique) ; cependant, il est permis à chacun de tuer des mouches et même des rhinocéros, afin de se reposer de temps en temps d’un travail trop escarpé. Pour tuer des mouches, voici la manière la plus expéditive, quoique ce ne soit pas la meilleure : on les écrase entre les deux premiers doigts de la main. La plupart des écrivains

grotesque (quoique, d’après certains philosophes, il soit assez difficile de distinguer le bouffon du mélancolique, la vie elle-même étant un drame comique ou une comédie dramatique) ; cependant, il est permis à chacun de tuer des mouches et même des rhinocéros, afin de se reposer de temps en temps d’un travail trop escarpé. Pour tuer des mouches, voici la manière la plus expéditive, quoique ce ne soit pas la meilleure : on les écrase entre les deux premiers doigts de la main. La plupart des écrivains

pas de vaisseaux et vivent en autarcie. Les Cyclopes sont donc étrangers à tout ce qui fonde le monde homérique : l’agriculture, les maisons, les navires, la vie politique et les devoirs de l’hospitalité. En cela, ils incarnent des figures de la monstruosité. B Fantaisie, horreur et réalisme L’horreur : le Cyclope, une figure extrême de la sauvagerie Les représentations visuelles du Cyclope sont légion et le sujet ne semble pas épuisable. Pourtant, Homère, qui excelle à donner des représentations

pas de vaisseaux et vivent en autarcie. Les Cyclopes sont donc étrangers à tout ce qui fonde le monde homérique : l’agriculture, les maisons, les navires, la vie politique et les devoirs de l’hospitalité. En cela, ils incarnent des figures de la monstruosité. B Fantaisie, horreur et réalisme L’horreur : le Cyclope, une figure extrême de la sauvagerie Les représentations visuelles du Cyclope sont légion et le sujet ne semble pas épuisable. Pourtant, Homère, qui excelle à donner des représentations

descripteur qui devient un contemplateur des fantasmagories nocturnes insiste sur le caractère terrifiant des formes : « les ronces se tordaient comme de longs bras » (l. 10). Cette déformation des éléments joue sur l’apparence squelettique, la monstruosité (« torses d’arbres » « échevellements obscurs » l. 27). 2. Le romancier situe le lecteur du point de vue de l’enfant qui contemple, effarée, la nuit. La formule inaugurale (« L’enfant regardait d’un œil égaré cette grosse étoile ») marque

descripteur qui devient un contemplateur des fantasmagories nocturnes insiste sur le caractère terrifiant des formes : « les ronces se tordaient comme de longs bras » (l. 10). Cette déformation des éléments joue sur l’apparence squelettique, la monstruosité (« torses d’arbres » « échevellements obscurs » l. 27). 2. Le romancier situe le lecteur du point de vue de l’enfant qui contemple, effarée, la nuit. La formule inaugurale (« L’enfant regardait d’un œil égaré cette grosse étoile ») marque

représentation. Objectifs du dossier Découvrir un dramaturge engagé Découvrir le tragique contemporain avec Rhinocéros Ce dossier vise à faire découvrir un auteur, ses engagements et son importance pour l’évolution du théâtre contemporain. La notice biographique et les textes mettent en évidence les choix d’E. Ionesco vis-à-vis des idéologies et du théâtre de son temps. Les extraits de la pièce Rhinocéros et l’iconographie permettent de faire réfléchir les élèves à la notion de tragique contemporain. Entre