Montagnes Tahitiennes Gauguin

danse sur un fond de campagne et de montagnes, d’un vert apaisant. La fête décrite par Apollinaire est présente, ainsi que leur vagabondage à travers les villes, les champs, qui est montré par les caravanes et les silhouettes des autres bohémiens à l'arrière-plan. 12 Demain, dès l'aube Demain, dès l'aube, à l'heure où blanchit la campagne,
 Je partirai. Vois-tu, je sais que tu m'attends.
 J'irai par la forêt, j'irai par la montagne.
 Je ne puis demeurer loin de toi

fait le fond de sa pensée. Taratonga est, selon lui, tout d’abord, son amie, celle qui accepte qu’il vive sur son île sans devoir dépenser d’argent. Elle est ensuite celle qui lui offre l’incroyable possibilité de posséder des toiles inconnues de Gauguin. Lorsque, soudain, elle cesse de lui donner ces toiles, elle passe de son statut d’amie valorisée, de grande dame, à celui de sauvage : « malgré toutes leurs qualités, les indigènes de Taratora ont également quelques graves défauts dont une certaine

niveaux. Dans un premier temps, l’art japonais peut avoir valeur anecdotique. Monet représente son épouse vêtue d’un kimono (la Japonaise, 1876, Museum of Fine Arts, Boston). Un motif d’estampe peut également inspirer le sujet principal d’une œuvre (Gauguin, les Trois Petits Chiens, 1888, Museum of Modern Art, New York ; la Vision après le sermon, 1888, National Gallery of Scotland, Edimbourg). L’influence du japonisme se ressent néanmoins jusque dans la structure même des œuvres : les compositions évoluent

prénom du père de l'artiste, qui venait de décéder et à qui cette toile avait été dédiée. Pourtant ce titre fonctionne très bien puisque le public voit dans l'opposition du mat et du brillant une évocation du sacrifice d'Isaac par son père sur la montagne de Morija. Abraham (1949) Huile sur toile

philosophique. Séquence 1 – FR10 35 qu’Edmond Rostand mettra en scène bien plus tard dans sa fameuse pièce – inspire les débuts du cinéma ; et que, de même, quelque chose du tableau tahitien que Bougainville nous a laissé par écrit persiste bien plus tard également dans les compositions de Gauguin. Ces études iconographiques devront donc être mises en relation avec les textes pour favoriser un dialogue entre art et littérature. Cette séquence étant la première de l’année, elle va vous permettre

FR10 5 © Cned – Académie en ligne qu’Edmond Rostand mettra en scène bien plus tard dans sa fameuse pièce – inspire les débuts du cinéma ; et que, de même, quelque chose du tableau tahitien que Bougainville nous a laissé par écrit persiste bien plus tard également dans les compositions de Gauguin. Ces études iconographiques devront donc être mises en relation avec les textes pour favoriser un dialogue entre art et littérature. Cette séquence étant la première de l’année, elle va vous

– FR10 5 © Cned – Académie en ligne qu’Edmond Rostand mettra en scène bien plus tard dans sa fameuse pièce – inspire les débuts du cinéma ; et que, de même, quelque chose du tableau tahitien que Bougainville nous a laissé par écrit persiste bien plus tard également dans les compositions de Gauguin. Ces études iconographiques devront donc être mises en relation avec les textes pour favoriser un dialogue entre art et littérature. Cette séquence étant la première de l’année, elle va vous permettre

l’autonomie du tableau : le rapport avec la réalité visible n’est plus celui du miroir et la nature est conçue comme « tremplin » ou, en termes symbolistes, comme répertoire de signes auquel il faut se référer pour les transcrire librement. L’influence de Gauguin, connu par ses deux expositions parisiennes de 1904 et de 1906, marque les développements du fauvisme après le fameux Salon de 1905 : les petites touches de couleur non mélangée font place à des plus grandes surfaces colorées (où l’on sent aussi l’influence

contours sont marqués par un trait de pinceau plus brun d’une extrême finesse Absence presque totale de modelé sinon par de subtils renforcements et éclaircissements par la couleur Attitude hiératique et sereine qui fait songer aux statues grecques, à Gauguin ou au Grand Baigneur de Cézanne Dans ce nu de Fernande Picasso vise à la monumentalité d’un archétype anatomique plutôt qu’à la ressemblance Il réduit le visage à un masque totalement inexpressif mais rigoureux dans ses volumes et son architecture

en-deçà (ou au-delà) de la forêt des premiers matins du monde, qu’a lieu la première. C’est à Dakar, dans une grande capitale assise au bord d’un océan, que se vit l’autre. C’est à Santiago, surtout, au terme d’une longue traversée des déserts et des montagnes du Chili, qu’on recueillera les confidences des deux frères jusque-là étrangement muets ou à tout le moins circonspects sur le chapitre de leur violent et douloureux passé : « Un pont bleu. Un pont bleu et une eau noire. Les forces secrètes du général