Munch Autoportrait

7) Rembrandt – Autoportrait à l’âge de 34 ans C’est le peintre qui s’est le plus souvent peint. On parle dans ce cas d’un Autoportrait de Rembrandt Ici le peintre a trente quatre ans, c’est en 1640 Il s’appelle  Rembrandt et il est de nationalité Néerlandaise . Quelles sont les couleurs dominantes du tableau ? Les couleurs dominantes sont des couleurs sombres comme le brun, le noir. Dans ce tableau, qu’est-ce qui est mis en valeur ? Il met en valeur les vêtement du personnage . Comment

Autoportrait de Rembrandt ( 1640 ) Rembrandt utilise principalement le clair-obscur qui est une technique picturale dans laquelle des parties claires côtoient immédiatement des parties très sombres, créant des effets de contrastes. Rembrandt était plutôt laid et il le savait. Il semble qu'il se soit délecté de cette certitude lorsque, à 24 ans, en 1630, il a exécuté une série de petites eaux-fortes dans lesquelles il analyse ses diverses expressions faciales. Tout laisse croire qu'il a été un

littérature a été emprunté a la pinture ;tout texte autobiographique contient un autoportrait avoué ou inscrit c’est un potrait physique et moral que l auteur donne de lui-meme Mais tout autobograhie n’est –elle qu’un portrait de soit meme ? Pour cela nous commenterons l’autoportrait dans l autobiographie puis nous étudirons la sincérité dans l autoportrait L autoportrait en littérature est un terme métaphorique puisqu’ila été inspiré par la littérature ;

sont émaillées de symboles personnels et sont influencées par le symbolisme dramatique de la culture mexicaine. L'œuvre : Cette œuvre est une peinture à l'huile et elle représente 2 autoportraits ce qui est rare dans l'histoire des arts. Réalisée en 1939 peu après son divorce avec Diego Rivera, ce double autoportrait représente 2 personnalités différentes : - La Frida de droite représente la partie de sa personne qu'aimait Diego vêtue d'une robe mexicaine. - Dans sa main, elle tient une amulette

ce corpus, « Je me trouve à chaque fois d'une laideur humiliante » tiré de L'Âge d'Homme écrit par Michel Leiris en 1939 ; « Et puis, ma chère, tout est en harmonie » tiré des Mémoires de deux jeunes mariées écrit par Balzac en 1842. Et « Triple Autoportrait » écrit par Norman Rockwell en 1960. Ce sont trois documents touchant le même sujet: l'autoportrait. On peut alors se demander, si la perception de soi même destiné aux autres est objective ou vraie? Les trois documents appartiennent au courant

Gustave Courbet : Né le 10 juin 1819, et mort le 31 décembre 1877 est un peintre français, chef de file du courant réaliste. Son réalisme fait scandale. J’ai choisi un tableau de Gustave Courbet, qui se nomme « Le désespéré ». C’est un autoportrait de de l’artiste sous les traits d'un jeune homme regardant le spectateur avec un air choqué, désespéré ou peut-être même traumatisé. Les couleurs sont froides, cependant aucune couleur ne domine le tableau. On aperçoit aussi un puis de lumière

célèbre peintre mexicain. Elle mourut en 1954, à 47 ans. 2-Description de l’œuvre et analyse de l’œuvre : 2.1-Description Cette œuvre est un portrait faite à la peinture à l’huile de petit format (40 x 34 cm). On peut même dire que c’est un autoportrait car c’est Frida elle-même qui s’est représentée. Elle s’est peinte debout avec le corps fendu pour que l’on puisse voir tout ce qui ce passe à l’intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher de se briser. La colonne

études de droit, Après l'encouragement d'un peintre d'histoire ( Hesse ) il se rend au Louvres étudier les maîtres en particulier Espagnole du 17ème, En 1842 il peint un premier autoportrait ( autoportrait au chien noir ), en 1849 Courbet revient à Ornans, il oublie alors le style romantique des ses premiers autoportrait et inspiré par son terroir il crée un style qu'il qualifie lui-même de réalisme, Il peint plusieurs tableau qui font scandale comme en 1851 «un enterrement à Ornan» dont le format

La toile représente au 1er plan deux portraits de l'artiste assise sur un banc. Les deux Frida se tiennent la main. A l'arrière plan, un ciel remplit de nuages et d'orages occupe la moitié de l'espace de la toile. Le portrait de gauche,représente Frida Kahlo en robe blanche .Nous pouvons constater une déchirure au niveau de sa poitrine qui montre son cœur écorché. Elle tient dans sa main droite une paire de pinces qui détient une veine qui vient du coeur.Le visage de ce portrait est trés pâle

Triple autoportrait de Norman Rockwell I. L'auteur s'appelle ROCKWELL Norman. L’œuvre s'intitule Triple autoportrait . Elle a été réalisée en 1960. C'est une huile sur toile . Sa dimension est 113,5 x 87,5 cm. La technique employée est la peinture à l'huile. Elle est actuellement exposée à Collection of Norman Rockwell , Museum Stockbridge , États-Unis . Le genre de cette peinture est un portrait. L’œuvre appartient au mouvement II. Sur ce tableau