Musée d'art contemporain de Lyon

envisage d’adapter le bâtiment dit « H Sud » de la Manufacture (soit 5600 m²) pour accueillir d’autres manifestations temporaires. Des expositions d’art contemporain du Musée d’Art Moderne pourraient par exemple y être organisées, lui permettant ainsi de libérer de la place dans ses propres locaux pour mieux présenter ses prestigieuses collections d’art moderne. Le programme des travaux nécessaires à l’accueil de ces manifestations culturelles sera déterminé cette année, en veillant à ne pas trop

Autofiction(s) colloque de Cerisy 2008 sous la direction de Claude Burgelin, Isabelle Grell et Roger-Yves Roche Presses universitaires de Lyon Perin Emel Yavuz La mythologisation du sujet en photographie : une pratique autofictionnelle dans les arts plastiques Le contexte artistique de la fin des années 1960 est placé sous le signe de l’ambivalence par rapport à la question du sujet entre la conception moderniste de l’artiste et, d’autre part, la réaction minimale et conceptuelle face à l’hégémonie

créé en 1793 au Louvre, ainsi que le musée des sciences et techniques et le muséum d’histoire naturelle. L’arrêté consulaire du 1er septembre 1801 répartit entre quinze grandes villes de province les premiers grands dépôts de l’Etat, amorçant une politique qui viendra enrichir les collections locales tout au long du XIXe siècle. La Réunion des musées nationaux voit le jour en 1895 afin de recueillir et gérer les fonds, et procéder à l’acquisition d’œuvres d’art destinées à enrichir les collections

publicitaires des magazines et impose, à travers les images, sa vision personnelle du monde. Depuis, il a réalisé plus d’une trentaine de livres, mais pour parler justement, il ne les a pas écrits. Claude Closky n’écrit pas des livres, il produit des œuvres d’art. Ses livres-objets et ses dessins méritent donc d’être regardés comme tels. Son travail emprunte ensuite un nouveau chemin, qui le pousse vers l’utilisation de la publicité comme témoin de notre société. Claude Closky réalise ses premières vidéos

VALEUR AJOUTEE : Economie des arts et des biens culturels “ Les galeries d’art, un commerce comme un autre” Groupe E : SOMMAIRE Couverture 1 Sommaire 2 Introduction 3 Généralité 4 Définition et fonctionnement des galeries d’art 4 La différence entre les galeries d’art et les expositions 4 Une nouvelle forme de galerie d’art 5 L’aspect économique 7 Les ressources financières

le Campo Volantin Footbridge à Bilbao (1990-1997) ; le pont Alameda et une station de métro à Valence (1991-95) . Calatrava inaugura le deuxième bureau de son cabinet à Paris, en 1989, alors qu'il travaillait sur le projet de la gare de Lyon-Saint-Exupéry TGV (1989-94). Depuis mai 2004, le bureau à Paris est fermé après le licenciement de tous les collaborateurs. Il ouvrit son troisième bureau, à Valence, en 1991 pour faciliter ses travaux sur un concours, celui de la Cité des Arts et

de l’art I- Médiation culturelle II- Médiation culturelle dans l’art A. modes de présentations B. importance de la médiation dans l’art III- Le processus de diffusion et le mode de présentation d’une œuvre d’art IV- Espace de la médiation 2 éme partie Internet nouvel espace de médiation I- La navigation un plaisir partagé II- Le web : espace de partage et d’enrichissement intellectuelle A. Espace base de connaissances

Commissariat d’exposition : la fin de l’innocence Paul Ardenne L’expansion de l’industrie culturelle constatée avec les décennies 1980-2000 a pu faire croire que le commissariat d’exposition en art contemporain serait dorénavant une sinécure. Toujours plus de musées, de centres d’art, d’événements consacrés à la création vivante en arts plastiques : mathématiquement, en besoin de personnel qualifié, cela veut dire plus de commissaires d’exposition. La création en arts plastiques enregistrant

possibilité de se renseigner sur les projets de recherche menés dans une institution muséale. L’étudiant a dès lors la possibilité de définir un sujet en lien direct avec les tâches effectuées pendant son stage pratique ou les projets en cours du musée. Dans d’autres situations et indépendamment des activités déroulées pendant son stage, l’étudiant peut choisir de travailler sur une thématique générale en muséologie, qui l’intéresse particulièrement et qu’il souhaite approfondir dans un travail

maternelle à l’université, selon l’expression consacrée, révèle surtout une disparition progressive et programmée . Pourquoi ? La place de l’art vivant à l’école maternelle : les activités créatrices, le dessin enfantin, la place de l’art moderne et contemporain sur les murs des classes, le compagnonnage de l’artiste et de l’enfant… Pourquoi cette proximité, et pourquoi son effacement progressif et bientôt général ? Pistes de réflexion : art et enfance, intelligence et sensibilité, raison et sensation…