Musée d'art contemporain de Montréal

BILL VIOLA L'ART VIDEO Introduction : Bill Viola (1951) est un des pionniers de l’art vidéo. Installé aux USA, il commença ses recherches sur la vidéo en 1972 après de brillantes études d’art à l’université de New York ou il rencontra ses sources d’inspirations qui sont en autre son professeur Jack Nelson et David Ross avec qui il fera de la télévision par câble (Il sera ingénieur du son). En 1972, il réalisera sa première vidéo  Wild Horses et sera assistant d’exposition de Nam June Paik

les années 1970, la réhabilitation est terminée en 1979 et se traduit par création de logements sociaux et d’environ 80 locaux commerciaux dans les rez-de-chaussée. La Mairie souhaite spécialiser l’ilot dans l’antiquité, la brocante et les métiers d’art de façon plus générale. Seuls des commerces spécialisés dans ces domaines ont le droit de s’y installer (baux spécifiques). La Mairie reste propriétaire de tout l’ilot. Il existe une association qui fédère les commerçants du Village Saint Paul. Des

le hasard me mène dans le pays noir, le pays industriel. Je suis frappé par cette beauté tragique et farouche. Je sens en moi comme une révélation d'une oeuvre de vie à créer. Une immense pitié me prend.". Il devient le maître d'un nouveau type d'art réaliste social qui comble un vide dans la représentation de la réalité de l'époque en donnant un visage à l'ouvrier au coeur de l'essor économique industriel. Il s'en fait l'interprète au travers de sa peinture sombre et dramatique, puis (à partir

galeries contemporaines des Musées de Marseille, 6 juillet-15 octobre 1996. [La mode au corps] : [exposition, Musée de la mode de Marseille, 6 juillet-15 octobre 1996]. Marseille, Musées de Marseille ; [Paris], Réunion des musées nationaux, 1996. 479 p. Salle F – Art – [704.942 2 ARTA] Bussagli, Marco Le corps : anatomie et symboles. Paris, Hazan, DL 2006. 383 p. (Guide des arts) Salle F – Art – [704.942 2 BUSS c] 1 Chine, le corps partout ? : [exposition, Marseille, Musée d'art contemporain

MAYOR 2011-2012 PYRAMIDE DU LOUVRE Lycée Saint Paul Forez Lycée Saint Paul Forez Dossier Arts Plastiques Introduction La Pyramide du Louvre est une pyramide de verre et de métal, située au milieu de la cour Napoléon du Musée du Louvre à Paris, où se situe le hall d’accueil. Commandée par le président de la République François Mitterrand en 1983[réf. nécessaire], la pyramide a été conçue par l'architecte sino-américain Ieoh Ming Pei. La structure, qui a été entièrement

d’émerveillements, d’émotions. Voilà pourquoi nous prenons plaisir à l’accompagner, à la soutenir, et surtout à la partager. À Tourcoing, l’art a cette particularité qu’il s’enseigne, grâce au Fresnoy, Studio national des arts contemporains de renommée mondiale, mais également à l’Ecole supérieure d’art. Pépinières de jeunes talents, foyers permanents de création, ces lieux de transmission prennent toute leur place dans ce bouillonnement culturel qui stimule notre ville. La création artistique ne fait donc jamais

Utveldt à Stockholm en 1966, comme le Cyclop, qu’il édifie avec ses complices à partir des années 70, restent des « œuvres d’art total » qui, souligne P.Hulten, en dépit de « côtés burlesques» ont la dignité et la gravité du destin. Dans ses travaux illuminés une idées de la fête se conjugue souvent avec celles du cataclisme.Toujours spectaculaire ses sons et lumières contemporains hautement symboliques expriment volontiers la tentation de tout claquer, de tout incendier, et en même temps de tout reconstruire

d’aujourd’hui ? • L’approche fondatrice d’identité urbaine : L’axe majeur de Dani Karavan à CergyPontoise. • L’approche fédératrice de projets artistiques : Projet sur l’élévateur à grain n°5 du vieux port de Montréal. « Silophone » le projet du groupe [the user] à Montréal. « Projections» installation évènementielle du collectif d’architectes « in situ ». Les formes relationnelles ou l’intégration et la participation du citadin dans sa ville p 36 • Le mouvement des arts de la rue avec

marquer ou encore dessiner. Et, la racine du mot « ta » renvoie aux verbes frapper et inciser. Emblème autrefois de la marginalité et de l'exotisme, le tatouage a investi depuis quelques années le champ de l'art contemporain. En prenant le corps humain pour support, et le transformant en œuvre d'art vivante, le tatouage pose avec acuité la question de l'engagement, corps et âme de l'artiste. Une enquête à fleur de peau.. Comment, la technique marginale du tatouage, a-t-elle évolué dans la société Occidentale

notion de figure dans les arts interactifs , thèse de doctorat, Université Paris 8, Saint-Denis, 2001; Jean-Louis Boissier, La relation comme forme , MAMCO, 2004; Anne Cauquelin, Fréquenter les incorporels. Contribution à une théorie de l’art contemporain , PUF, 2006. SLIDERS_lab, rapport intermédiaire 2008/2009 11 mars 2010 5 la pédagogie, de l’art, que de la recherche. Ils suscitent un intérêt croissant en France et à l’étranger, si bien qu’un réseau s’invente, et a poursuivi son développement