Musée d'art moderne

Introduction : Le centre national d’art et de culture Georges Pompidou, plus communément appelé « centre Georges Pompidou » ou « centre Beaubourg » est un musée consacré à l’art contemporain. Il se trouve à Paris, rue Beaubourg dans le 4ème arrondissement. Il est à quelque centaine de mettre de la cathédrale notre dame. En 1969, le président Georges Pompidou, lance un concours international pour la création du CNAC. Georges Pompidou était un amateur d’art, particulièrement d’art contemporain. Avec ce projet

L'oeuvre d'art au service du pouvoir dans les démocraties: Un projet présidentiel: Centre Georges Pompidou Thématique: Arts, Etats, Pouvoir I- Présentation de l'oeuvre Titre: Centre National d’Art et de Culture Georges Pompidou (CNAC), dit Centre Georges Pompidou ou encore Centre Beaubourg. Nature: Architecture, établissement polyculturel. Arcitectes: Renzo Piano et Richard Rogers (né à Florence en 1933). Dates: Avril 1972: début des travaux. (XXème siècle). 31 janvier 1977: inauguration

Maurice Ravel lui confie le décor et les costumes de son nouveau ballet, L'Heure espagnole créé à l'Opéra de Paris. Pour l'Exposition internationale des Arts décoratifs de 1925, Sue et Mare conçoivent deux pavillons à coupole dont celui nommé au musée d'Art contemporain, avec un grand salon au centre de la rotonde[3]. En 1926, André Mare est nommé chevalier de la Légion d'honneur à la suite de l'Exposition des Arts décoratifs. En 1927, André Mare décide de ne plus assurer la direction technique de

Mobilier Art déco en placage de merisier, fabriqué à l'École du meuble de Montréal vers 1940. Photo : Guy Couture D o s s numéro rent qutrrzr « Dès 1940, l'École d u meuble d e M o n t r é a l occupe l'ancienne Académie Marchand. L'annexe moderne est l'œuvre d e l'architecte Marcel Parizeau (1941). Photo : Paul Girard (1949), Bibliothèque et Archives nationales du Québec, Centre d'archives d e Montréal, Fonds Ministère de la Culture et des Communications les différents ministères et le

Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol[1] ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon d'art du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du XXe siècle tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Sommaire [masquer] * 1 Biographie o 1.1 Enfance et famille

de la palette, de la toile et du châssis, pour s’intéresser aux machines. A eux, l’apprentissage de l’anatomie et du langage mécaniques ! Comprendre la vraie nature des machines permet d’en détourner le sens. A eux l’initiative de créer des œuvres d’art en contrariant l’utilisation, la destination, le maniement des machines! » Munari et Tinguely nouent une relation intense. « Je mets en pratique les idées de votre manifeste », affirme-t-il alors qu’il lui rend visite à Milan. Tinguely reconnaît en

moderniser le palais et de l'agrandir le musée à l'aile Richelieu, qui abritait alors le Ministere des Finances. Elle sera inaugurée le 30 mars 1989. 2. Globalement très appréciée des visiteurs aujourd'hui - la pyramide est la troisieme oeuvre la plus prisee des visiteurs avec la Joconde et la Venus du Milo - la nouvelle entrée du musée fut l'objet de débats passionnés à l'époque. Certains jugeaient qu'une architecture aussi moderne faisait injure au classicisme du musée en plus de réduire la visibilité

91 ans) à Mougins, France, est un peintre, dessinateur et sculpteur espagnol1 ayant passé l'essentiel de sa vie en France. Artiste utilisant tous les supports pour son travail, il est considéré comme le fondateur du cubisme avec Georges Braque et un compagnon d'art du surréalisme. Il est l'un des plus importants artistes du xxe siècle, tant par ses apports techniques et formels que par ses prises de positions politiques. Il a produit près de 50 000 œuvres dont 1 885 tableaux, 1 228sculptures, 2 880 céramiques

contexte général se trouvaient les musées à la fin des années 60. Marqués d’une sorte de tare du passé, ils avaient un peu de mal à rester attirants et ne semblaient plus répondre aux attentes du public. Les musées d’art moderne et contemporain étaient alors peu nombreux/ le musée d’art moderne et contemporain du palais de Tokyo faisait alors figure d’exception. Autre caractéristique de l’époque : un certain nombre d’artiste estimaient que les musées avaient fait leur temps et que l’art devait désormais

Guernica, Pablo Picasso, 1937. Présentation Titre : Guernica ; Nature : tableau peint; Auteur : Pablo Picasso (1881 – 1973); Dates : 1937 ; Lieu : Musée Reina Sofia, Madrid ; Dimensions : 3m50 par 7m75 (la taille d’un mur de salle de classe environ); Matériaux : Huile sur toile. Auteur C’est un artiste d’origine espagnole, né en 1881, qui s’est installé en France à Paris au début du 20ème siècle. Il participe à la naissance des avant-gardes artistiques du début du siècle aux côtés