Musée des arts décoratifs de Paris

TABLE BASSE LAQUEE INCRUSTEE DE NACRE, DYNASTIE MING Pôle d’expertise : Arts Extra-européens Arts de la Chine INTRODUCTION Le présent dossier propose d’analyser un meuble chinois de la fin de la dynastie Ming (1368-1644). Il s’agit d’une petite table basse laquée noire présentant un décor en incrustation de nacre. La période Ming est qualifiée d’ « Age d’or » du mobilier chinois. Plusieurs types de meubles ont été produits pendant cette époque, dont ceux en huang huali, les plus célèbres. Ce

Londres, Leyde ou encore à l'école du Louvre à Paris. Lors de ces cours à l'étranger, il entre en relation avec Gaston Maspero (1846-1916), directeur général du Service des Antiquités de l'Égypte et du musée égyptien du Caire, une des sommités du monde égyptologique, qui voyant en lui un jeune homme brillant et prometteur, l'appuie et l'accompagne lors de sa première expédition en Egypte. De plus, invité par Gaston Maspero au Congrès des Orientalistes de Paris en 1897, il exposera son plan de bibliographie

COGNIET, Scène du massacre des Innocents, 1824 Dossier pédagogique L'influence romantique Etude de quelques œuvres Musée des beaux-arts 20, quai Emile Zola – 35000 Rennes Musée des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org > 2 Dossier réalisé en 2006 Musée des beaux-arts de Rennes - www.mbar.org >

il est encouragé par son professeur de dessin, Ernst Schunke. De 1906 à 1910, il suit un apprentissage de peintre-décorateur à Gera, chez Carl Senff et prend des leçons de dessin le soir, à l’école de Untermhaus. Otto Dix entre à l'école des Arts décoratifs de Dresde en 1910, auprès des professeurs Richard Mebert, Paul Naumann et Richard Guhr. En 1911, il lit les oeuvres de Friedrich Nietzsche : Fröhliche Wissenschaft (Gai savoir), Zarathustra, Menschliches-Allzumenschliches (Humain-trop humain)

Histoire des Arts XIXème siècle HISTOIRE DES ARTS XIXème SIÈCLE LA PHOTOGRAPHIE ET LE CINÉMATOGRAPHE, réel ou illusion ? Le XIXème siècle se caractérise par de nombreuses innovations techniques qui vont profondément modifier les pratiques artistiques et le regard porté sur le monde qui nous entoure. Les deux grands apports de ce siècle sont indéniablement la photographie inventée en 1839 et le cinématographe né en 1895. Il n’est pas question ici de faire un historique de ces deux innovations

traité, le Japon profitait de cette ouverture pour entamer sa propre modernisation, et parvenait à préserver son indépendance. L’attrait culturel En 1868, Léon Pagès traduit un dictionnaire japonais-portugais rédigé par les jésuites en français à Paris. En 1868, Création de la chaire de japonais à l’école impériale des langues orientales. Le Titulaire en sera Léon de Rosny, un autodidacte en japonais – même si la langue n’est pas unifiée. Dans les années 50, il n’y a que quatre étudiants en japonais

CHARLOTTE PERRIAND : de la photographie au design Charlotte Perriand est une créatrice, une architecte d’intérieur du 20ème siècle (1903-1999) qui marqua profondément le mouvement moderne. Dès 1927 après ses études à l’union centrale des arts décoratifs elle s’engage dans le mouvement avant garde française et crée ses premiers meubles en tube. Elle expose au Salon d’automne de 27 son Bar sous le toit qui impressionne le Corbusier avec qui elle collaborera pendant 10 ans ainsi que Pierre Jeanneret

département présente les civilisations du Proche-Orient ancien qui remontent à sept mille ans avant J.-C. Elles se sont succédé en Mésopotamie, en Iran et dans les pays du Levant – immense territoire qui s’étend de la mer Méditerranée à l’Inde. Accès au musée Sculptures La sculpture européenne, du Haut Moyen Âge au milieu du xIxe siècle, est représentée dans ce département. L’essentiel des collections est constitué d’œuvres françaises, auxquelles s’ajoutent, pour l’Italie, l’Espagne et l’Europe du Nord

style de peinture utilisé étaient: -Le rococo, notamment représenté par Antoine Watteau mais encore François Boucher. Le rococo est un mouvement artistique européen du XVIIIe siècle touchant principalement l’architecture, mais également les arts décoratifs, ainsi que la peinture. Il se développa de 1730 à 1770, principalement en Europe, à la suite du mouvement baroque, pour créer un style d'une grande prodigalité, particulièrement dans les églises et dans les lieux sacrés. -Les natures morte représenté

illustrateur de livres, créateur de tissus, céramiste, créateur de tapisseries et de mobilier, décorateur d'intérieur, décorateur d'espaces publics et décorateur de théâtre français. En 1900, il entre à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Sa première exposition a lieu en 1901. Influencé par le fauvisme et en particulier par l’œuvre de Matisse, il travaille avec Friesz, Lecourt et Marquet sur des tableaux de rues pavoisées de drapeaux, de fêtes de village, de plages. En 1908, prenant