Musée Fabre

œuvres. Cette œuvre date de 1814 lors du retour des rois d’Espagne, Goya peint le 2 et 3 de mayo pour glorifier la résistance espagnole. Cette peinture est une huile sur toiler qui mesure 2m66 de hauteur et 3m45 de longueur. Elle est conservée au musée du Prado à Madrid. Le courant artistique associé est le romantisme qui est un courant du début du dix-neuvième siècle qui a pour but de faire triompher les sentiments et la défense de la liberté. En 1808, Napoléon occupe l’Espagne. Il oblige le

décembre 1804 Présentation de l’œuvre : date de réalisation, date du projet, genre ou courant Artistique dans lequel il s’inscrit, … - Sa technique : huile sur toile. - Dates : 1805-1807. Le sacre a eu lieu en 1804. - Lieu d’exposition : Musée du Louvre à Paris. - Ses dimensions : 6.1*9.7 m. - Il s’agit d’une immense toile commandée par Napoléon à David, premier peintre de l’empereur. L’œuvre fait partie d’une commande de quatre tableaux commémorant les fêtes du sacre et du couronnement

l’œuvre et son contexte puis décrire le tableau pour analyser l’objet d’étude dans la problématique Comment Goya met-il en avant la cruauté des troupes napoléoniennes?. Présentation: C’est une huile sur toile qui fait 2.66m x 3.45m il est dans le musée du Prado à Madrid en Espagne Genre: c’est un tableau L’auteur (Francisco Goya) est un peintre espagnol né le 30 mars 1746 et mort à Bordeaux en avril 1828. Il est l'élève de Francisco Bayeu ( dont il va épouser la fille en juillet 1773 ) Il

technique picturale dans laquelle l’artiste utilise un mélange de pigments et d’huile permettant d’obtenir une pâte plus ou moins épaisse et grasse. Cette œuvre peinte 6 ans après les faits historiques, est aujourd’hui conservée et exposée au musée du Prado à Madrid. 2 La problématique A travers cette œuvre, la question ayant retenu notre attention est : Comment Goya témoigne-t-il du sentiment national espagnol ? 3 Situer l’œuvre dans son contexte Lorsque Goya réalise ce tableau, le roi

Présentation de l'oeuvre choisie Très de Mayo également connue sous le nom "les Fusillades du 3 mai" peint en 1814 par le peintre espagnol Francisco Goya (1746-1828).Ce tableau est conservée au musée du Prado a Madrid ses dimension sont de 2,66m/3,45m .C'est une huile sur toile .C'est une des grande oeuvre du romantisme(mouvement artiste de la moitié du 19ème siècle)en effet elle nous montre l'engagement pour la liberté des peuples face à la répression de l'armée il a pour

regard du peintre, atteint un niveau exceptionnel avec la suite des Atelier qu'il élabore de 49 à 56, et auquel participe un oiseau insolite. Diversement stylisé, l'oiseau constituera le thème central de la décoration du plafond de la salle étrusque du musée du Louvre (1952-53). «  toute ma vie, confit Braque, ma grande préoccupation à été de peindre l'espace ». C'est cette espace de l'ordre de l'infini qui appartient dès lors à l'oiseau. CONCLUSION Peu de peintres aurons été autant sensibles au qualité

Nicolas Poussin, Le massacre des Innocents, huile sur toile, 1625-29, 147x171, musée Condé, Chantilly. L’œuvre : Description formelle : Cette œuvre de grand format (147x171) présente au premier plan trois personnages : un soldat vêtu de rouge qui lève son épée au dessus d’un bébé immobilisé au sol et une femme à genou, accrochée au flanc gauche du soldat et tentant d’empêcher l’acte meurtrier. Son visage exprime la terreur et sa bouche ouverte laisse échapper un hurlement de douleur. Au

celui de la Revue littéraire et artistique d'Avant-Garde, des frères Natanson : la Revue Blanche. Le travail de Paul Sérusier est surtout connu grâce à son œuvre phare et manifeste de la peinture Nabie, Le Talisman, peint en 1888 et exposé au musée d'Orsay. Au bord de l'Aven il suit la leçon de Paul Gauguin. Ce dernier qui cherche en 1886 en Bretagne, « le sauvage, le primitif » sera d'une grande aide pour les peintres nabis, notamment par l'intermédiaire de Paul Sérusier, qui assimilera plusieurs

longtemps après Pablo Picasso en 1961 réalise sa version du célèbre tableau. Le dernier de cette trilogie est Alain Jacquet en 1864 Le déjeuner sur l’herbe de Monet : -418cmx150cm -huile sur toile Musée d’Orsay Paris Le déjeuner sur l’herbe de Picasso : -130cmx195cm -Huile sur toile -Musée nationale Picasso Paris Le déjeuner sur l’herbe de Jacquet : -172,5cmx196cm - Diptyque sérigraphique (technique d’imprimerie qui utilise des pochoirs qui se situe entre l’encre et le support) -MMAC

Venise avec la toile inachevée. C’est grâce à François 1er que le Louvre devient un palais. Léonard de Vinci trouve accueil dans la Loire. Il offre la Joconde à François 1er et donc à l’Etat. Le « trou » du Salon Carré 1991 absence du tableau au musée du Louvre, évènement de la décennie, disparition du tableau. Apollinaire est accusé, il part en exil, Picasso est également suspecté. Elle est volée par un verrier, et réapparait à l’après-guerre. Dimension 70x53. Sous double épaisseur de verre blindé