Music for 18 Musicians

musique de phases » (Chaque musicien répète ce motif en boucle, mais avec un décalage entre les voix.) À partir de 1976, il développe une écriture musicale basée sur le rythme et la pulsation avec l'une de ses œuvres les plus importantes, Music for 18 Musicians, qui marque le début de son large succès international. Il est donc reconnus comme un compositeur contemporain. Bien qu'ayant joué un rôle central dans l'évolution de la musique contemporaine, Steve Reich reste toutefois un compositeur peu

répété indéfiniment. Chaque musicien répète ce motif en boucle, mais avec un décalage entre les voix. À partir de 1976, il développe une écriture musicale basée sur le rythme et la pulsation avec l’une de ses œuvres les plus importantes, Music for 18 Musicians, qui marque le début de son large succès international. Dès lors reconnu comme un compositeur contemporain essentiel, il oriente son travail de composition autour de la mise en musique du discours, notamment dans des œuvres multimédia associant

(traduite de l'américain Phasing), qui fait référence à son invention de la technique musicale du déphasage2. À partir de 1976, il développe une écriture musicale basée sur le rythme et la pulsation avec l'une de ses œuvres les plus importantes, Music for 18 Musicians, qui marque le début de son large succès international3. Dès lors reconnu comme un compositeur contemporain essentiel, il oriente son travail de composition autour de la mise en musique du discours, notamment dans des œuvres multimédia associant

01/01/2011 • Kind of company: Limited Company • Description of business activity: We will constitute a record company (a company that makes and sells musical recordings) that will offer an opportunity to young musicians by helping to launch them into the music industry. • Estimated staff needed: (see organizational chart) Page 5. 2. Description of products and services We thought of a service company using human labor as the main input because this way, we

1959. He met the Beatles for the first time in Hamburg in October 1960 while playing with his band. He joined the Beatles August 18, 1962, which did not liked the early Beatles fans who regretted Pete Best. Ringo was very little written for the Beatles. His greatest success was certainly "Octopus's Garger" which appeared on "Abbey Road". It is the only group to have been less successful solo. One of his greatest success is the grouping of several stars of the music world for a concert where he released

Cobain was an American singer-songwriter and musician, best known as the lead singer and guitarist of the rock band Nirvana. Kurt Donald Cobain was born on February 20, 1967, at Grays Harbor Hospital in Aberdeen, Washington,Cobain was born into a musical family. His maternal uncle Chuck starred in a band called The Beachcombers, his Aunt Mari Earle played guitar and performed in bands throughout Grays Harbor County.Cobain began developing an interest in music early in his life. According to his Aunt

est considéré comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine. Il partage son enfance entre New-York (chez son père) et Los Angeles (chez sa mère). Il a fait ses études de musique à la Juillard School of Music de New-York, de 1958 à 1961 dans les classes de piano et de percussions, mais aussi de composition en cours privés avec le pianiste de jazz Hall Overton. De 1962 à 1963, il étudie la composition avec Darius Milhaud et la musique atonale avec Luciano

education, Simmons decided in sixth grade that he wanted to pursue a music career.[6] His father, a pastor, disapproved of his son's choices until he realized that Simmons was using music as a form of therapy and a creative outlet. Simmons later reflected on his experience, saying, "They’ve always supported me. They got my first keyboard to make beats on and they helped me out getting equipment here and there. But it was kind of hard for them to really understand what I was really trying to accomplish

Aznavourian in Paris, the son of Armenian immigrants Michael Aznavourian (from Akhaltsikhe in Georgia) and Knar Baghdasarian (from Turkey).[6] His father, who was half Armenian and half Georgian,[7] spent his youth in Tbilisi, where his family had moved for work (Charles's grandfather was a personal chef to Governor General in Tbilisi, Georgia).[8] Later, after moving to France, Michael Aznavourian sang in restaurants before establishing his own Georgian restaurant called Le Caucase.[7] Together with his

même la philosophie. Il est considéré comme l’un des pionniers de la musique minimaliste (= musique répétitive), courant musical apparu aux Etats-Unis dans les années 60. Ses œuvres principales : -Music for 18 musicians -City Life, Proverb, Nagoya Marimbas -Phases -Différent Trains -The desert music -Three Tales   Beaucoup d’artistes contemporains vont appartenir au même style musical que Steve Reich comme Philip Glass, Scott Johnson ou Michael Nyman. Contexte historique de l’œuvre Cette musique