Musique de scène

L’Opéra de Jean Nouvel cite allusivement les couleurs classiques du théâtre, le rouge et l’or. Le noir, couleur dominante de la salle, permet la concentration du regard sur la scène et invite au théâtre. L’Opéra de Lyon est un chef-d’œuvre au service des chefs-d’œuvre. Sa modernité nous rappelle combien l’opéra, la musique, la danse doivent rester des arts contemporains. Serge Dorny Directeur général de l’Opéra national de Lyon L’Opéra entre le Rhône et la Saône © F. Guy/ Agence d’Urbanisme

régionales Pays-Bas Belgique Allemagne France Royaume-Uni Italie Voir aussi Techno hardcore Qlimax Hardbass Genres dérivés Early hardstyle Jumpstyle Genres associés Hardcore UK hardcore Happy hardcore Le hardstyle est un style de musique électronique caractérisé par un kick lourd et un tempo généralement basé à 150 BPM1. Le style est apparu au début des années 2000 principalement aux Pays-Bas et en Belgique et s'est plus tard développé dans certains pays d'Europe tels que l'Italie

l'équilibre. Le classicisme repose sur plusieurs grands thèmes artistiques comme : LA MUSIQUE : On appelle la musique issue du classicisme, la musique classique. Elle débute en 1750 (suite a la mort de Johann Sébastian Bach, célèbre musicien) et atteint son apogée en 1820. Bien que la période ne soit pas précisément la même que celle du classicisme littéraire, le principe de perfection reste identique. La musique de la période classique suit des règles très strictes. Elle est d’une grande simplicité :

Dossier Histoire Des Arts Pearl Harbor Réaliser par Tania Zaveroni 3°D Sommaire Présentation du film...............................p.4 Résumé du film..................................p.5-6 Analyse d'une scène...........................p.7à9 Contexte Historique.............................p.10 Liens avec d'autres œuvres..................p.11 Affiche du film Présentation du film Pearl Harbor est un film américain réalisé et produit par Michel Bay, un réalisateur et producteur

Pablo Dudott, Ignacia Goycoolea, Carolina Alarcob et Angelica Martinez), cette pièce en espagnol surtitré en français a été créé par l’uruguayen Gabriel Calderòn ( qui a aussi été le metteur en scène de Ouz et a collaboré avec le metteur en scène Adel Hakim pour Ore) et a été, pour l’occasion, mis en scène par Adel Hakim qui est aussi à la direction du Théâtre des Quartiers d’Ivry et de l’Atelier Théâtral d’Ivry. Cette pièce raconte l’histoire d’une fillette (ayant sa poupée pour confiante) qui

créé à Paris le 9 Mars 1868 Musique d’Ambroise THOMAS (1811- 1896) Livret de Michel CARRE et de Jules BARBIER d’après la tragédie de William Shakespeare Dossier pédagogique réalisé par Armelle BABIN, 2009. DELACROIX : Hamlet et Horatio au cimetière 1 Armelle Babin, professeure agrégée en éducation musicale, Responsable du service éducatif – Opéra de Marseille Sommaire 1- Le compositeur Ambroise Thomas 1.1. Eléments biographiques 1.2. Sa musique et son œuvre 2- Le sujet de

43’01’’) Une scène de votre choix : précisez les références et donnez-lui un titre. II- Comparez la présence et le rôle de la musique dans le roman et dans le film (4 points) III- Comparez la voix narrative dans le roman et dans le film (4 points) Qui raconte ? Y a-t-il un point de vue ? Quels changements observez-vous entre le roman et le film ? (incomplet) Retenez non la citation suivante mais son esprit : elle dit beaucoup de la pensée de Quignard:"Une part de la musique, c'est le

La musique tunisienne La musique tunisienne est fortement marquée par le métissage d'une population majoritairement arabo-berbère avec les différents envahisseurs ou immigrants (puniques, vandales, romains, turcs, andalous, français, italiens, russes, etc.) ayant occupé la Tunisie à un moment de son histoire. Évolutions historiques Années 1900 à 1950 Au début du xxe siècle, l'activité musicale est dominée par le répertoire liturgique lié aux différentes confréries religieuses répandues dans le

roman nous raconte l’histoire de Monsieur de Sainte Colombe qui après la mort de sa femme, vit avec ses deux filles et sa viole pour compagnes. Ce passionné de musique, qui pouvait, avec sa viole, "imiter toutes les inflexions de la voix humaine" prendra comme élève Marin Marais, qui semble préférer plaire au roi que de faire de la réelle musique. Pascales Quignard écrit ce roman en vue d’une adaptation cinématographique. En 1991 ce dernier est alors en collaboration avec le réalisateur Alain Corneau

l’acte IV, scène 1,du livret d’Orphée et Eurydice de Pierre-Louis Moline, de l’opéra de Christoph Willibald Gluck datant de 1774. Le troisième texte est l’acte I, scène 2 du livret d’Orphée aux enfers, d’Hector Crémieux, de l’opéra-bouffe de Jacques Offenbach, datant de 1858. Le quatrième texte est l’acte II, scène 2 de la pièce de Victor Segalen, Orphée-roi datant de 1921. D'après ces 4 textes on pourrait se demander quels aspects du mythe d'Orphée permettent-ils une transposition sur scène ? Plusieurs