Mythologie Dans Phèdre

Présentation d'une œuvre Phèdre est la dernière tragédie profane de Racine avant un long silence de douze ans au cours duquel il se consacrera au service du roi et à la religion. Une nouvelle fois, il choisit un sujet déjà traité par les poètes tragiques grecs et romains. Le roi Thésée étant absent, Phèdre finit par avouer son amour à Hippolyte, fils de Thésée et d'une amante amazone. Tout dans Phèdre a été célébré : le tragique, les personnages. Racine fait mourir Phèdre à la fin de la pièce, sur

représentation de la vérité est ce qui est introduit par Platon notamment à la faveur de mythes ou d'allégories. Ces mythes se présentant comme des discours vraisemblables, discours vraisemblables puisque cela dépasse la vision des humains. Prenons le mythe du Phèdre dans lequel Platon introduit une distinction entre les hommes et les Dieux, distinction qui s'opère à travers le rapport qu'ils entretiennent les uns et les autres avec la vérité. Qu'est-ce qui caractérise l'âme des Dieux ? C'est justement le fait

inventer le vocable de héros positif pour contredire l’implicite négativité du héros contemporain. A condition de voir dans le mythe une forme littéraire, le héros a, en littérature, une très longue histoire qui débute en Occident avec le héros de la mythologie grecque, demi-dieu par sa naissance prodigieuse (comme Achille célébré par l’Iliade) ou reconnu tel pour ses exploits. Le héros du mythe est au cœur de la dimension anthropologique pour le partage qu’il opère entre nature et culture, mais le mythe

janséniste à Port-Royal, le jeune Racine cherche à se rapprocher du Roi et à s'affirmer comme auteur de théâtre. Il connait son premier succès en 1667 avec Andromaque. Les années 70 consacrent son génie littéraire : Bérénice (1670), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677) remportent un franc succès auprès du roi et de ses contemporains. En 1677, Racine abandonne le monde du théâtre, se marie et devient historiographe du roi. Vers la fin de sa vie, il se rapproche de Port-Royal et écrit des tragédies bibliques

les vêtements) – – – b) La reprise du procédé classique de la scène de confidence – – Reprise du procédé classique de la scène de confidence pour la présentation de l'essentiel de l'intrigue (voir, par exemple, Racine au début de Phèdre qui s’ouvre sur un dialogue entre Hippolyte et son précepteur Théramène, ou Molière dans l’exposition des Fourberies de Scapin qui débute par un échange entre Octave et Sylvestre, ou encore Le Cid de Corneille avec le dialogue entre Chimène et sa

elle aussi, de corriger les vices des hommes, ou plutôt leurs passions, de deux manières : d'abord en montrant les dégâts que peuvent provoquer les passions : dans les tragédies, les passionnés se font tuer, tuent ou se suicident (comme dans Phèdre où cette dernière s'empoisonne à cause d'un amour illégitime), deviennent fous, tel Oreste à la fin d'Andromaque de Racine (hors de la scène, par respect de la règle des trois unités) ; ensuite, les dramaturges comptent sur la « catharsis »

Proposition de lecture analytique pour l'exposition de Ruy Blas (acte I, scène 1) ✔ La fonction d'une exposition est d'abord d'informer (mise en place de l'intrigue, présentation des personnages, ancrage dans un lieu et une époque), mais aussi de séduire : il faudra étudier comment cette première scène s'articule autour de ce double objectif d'information et de séduction. ✔ Notons qu'en réalité l'exposition à proprement parler s'étend sur tout le premier acte : mise en place du motif de la vengeance

Lumières ou la conduite des roys" "Ecoutez, dit La Harpe, la belette et le lapin plaidant pour un terrier ; est-il possible de mieux discuter une cause ? Tout y est en usage, coutume, autorité, droit naturel, généalogie" (1) les pénates, dans la mythologie romaine étaient les divinités du foyer. Familièrement : maison, foyer.(2) que l'on se sauve rapidement. L'origine de l'expression est militaire : lever le camp sans bruit (3) privilège accordé par le roi(4) il prétexte ce qui est pratiqué dans certains

plaire. De là le fait que, parole avant tout, la fable en ait les ambiguïtés puisque la parole peut être à la fois Verbe, la Vérité mais aussi le mensonge. A ce don que les Dieux ont fait à Esope correspond celui qui fait fabuliste (Esope, la Grèce; Phèdre, le latin, La Fontaine, le français), aux hommes, aux animaux et aux plantes, il s’agit de traduire à l’intérieur des récits et des apologues les morales qu’on tire des récits et dans des fables. Le mutisme appare de la nature, et de revenir au temps

et la société. Comédie légère : Le vaudeville = comédie de boulevards, Georges Feydeau. Comédie « romantique » : XIXe siècle, Musset avec On ne badine pas avec l’amour, 1834, fin tragique, p.125. 2) Tragédie et drame Tragédie classique : Racine, Phèdre, 1677 Drame romantique : XIXe siècle, Lorenzaccio de Musset, 1834 ou Victor Hugo, Ruy Blas, 1838, p.162. Tragédie (dans les pièces modernes) : cf ; théâtre existentiel, de l’absurde. Beckett = dramaturge irlandais mais amoureux de la langue française