Narrateur Le Rouge Et Le Noir

et le moment où c'est tourné au ridicule.) Le second texte se démarque des deux autres. En effet, le personnage se comporte de manière plus humaine. Il se « donnait toutes les peines du monde pour que son cheval ne mît les pieds sur aucun habit rouge » lignes 11-12. On remarque qu'il a un cœur, et qu'il fait donc attention aux autres. Cela renforce le réalisme de ce personnage. On remarque donc que le héros du premier texte est plutôt « irréel » car il est doté de qualités surhumaines, celui

La rencontre romanesque. Le Rouge et le Noir de Stendhal fait partis des grandes œuvres romanesques de la première moitié du XIXe siècle. Publié en 1830, ce roman retrace le chemin remarquable du personnage principal, Julien Sorel, pendant les quatre dernières années de sa vie. Parti de bas, ce fils de charpentier va connaître une ascension sociale étonnante qui l'amènera jusque dans l'aristocratie parisienne. L'extrait du corpus, situé au début du roman, relate la rencontre de Julien Sorel et

Synthèse lecture littéraire Le rouge et le noir (1830) Stendhal ( 1783-1842) Résumé de l’histoire Julien Sorel, le fils d’un simple scieur, devient le précepteur des enfants de M. de Rênal, le maire de Verrières. Le succès de Julien auprès de ses élèves, et auprès de Mme de Rênal surtout, les soirées sous le tilleul, la stratégie amoureuse du jeune homme, finissent par éveiller des soupçons. Pour faire taire les rumeurs, Julien doit quitter son amante et sa position. Grâce à ses talents brillants

à peu près, qu’un quasi-homme. Mais encore, Jules Renard dans Poil de Carotte, utilise des sonorités agressives pour dénommer une mère cruelle et méchante : Mme Lepic. Le nom peut également révéler la position sociale du personnage : dans Le Rouge et Le Noir de Stendhal, le patronyme Sorel précise la pauvreté et ne laisse au héros que très peu de chance d’avoir une profession prestigieuse. Il ne peut s’imposer dans la société aristocratique où Mme de Rênal connaît la richesse et la réussite. La particule

un tas de chairs dissoutes ; il avait souffert horriblement. On sentait que les bras ne tenaient plus ; les clavicules perçaient la peau des épaules. Sur la poitrine verdâtre, les côtes faisaient des bandes noires ; le flanc gauche, crevé, ouvert, se creusait au milieu de lambeaux d’un rouge sombre. Tout le torse pourrissait. Les jambes, plus fermes, s’allongeaient, plaquées de taches immondes. Les pieds tombaient. Laurent regardait Camille. Il n’avait pas encore vu un noyé si épouvantable. Le cadavre

prononcera un réquisitoire contre Les Fleurs du Mal de Charles Baudelaire). Flaubert sera relaxé. - L'intérêt de l'incipit de Madame Bovary est de présenter le caractère de Charles. I. Un incipit pittoresque Un accompagnement du narrateur : « nous » (narrateur-personnage). Flaubert fait une première entorse avec « Il ne savait s'il devait… » = point de vue omniscient. Le nous est abandonné au cours de l'extrait. Présentation du cadre spatial très affirmée : champ lexical de l'école concentré

de sensations brutales Le texte est constitué d'un ensemble de sensation que l'absence du narrateur rend encore plus brutale. Les sensations visuelles reposent d'abord sur deux couleurs contrastées et franches : le noir de l'herbe et le rouge des forges. C'est donc une scène de nuit, sans repères, un univers angoissant dont la lueur de la lune, si chère à Verlaine, est absente. La violence de la couleur rouge s'oppose aux habituelles demi-teintes du poète. Les sensations sont soudaines et brusques

citoyens clonés, agités courant dans tout les sens. On peut remarquer au bout de cette chaussée un long immeuble imposant. Tout en haut, je mettrais le titre écrit en rouge, et tout en bas à droite, l’auteur écrit en noire. En bas à gauche, la maison d’édition de couleur blanc. Pour la quatrième de couverture, j’imagine un fond noir. Tout en haut la maison d’édition de couleur bleue. Au milieu le résumé écrit en blanc. Tout en bas le code barre. Ce livre est une production restreinte

Éluard a écrit en 1942 comme une ode à la liberté, face à l'occupation de la France par l'Allemagne nazie, en 1940, durant la Seconde Guerre mondiale. Il s'agit en fait d'une longue énumération de tous les lieux, réels ou imaginaires, sur lesquels le narrateur écrit le mot « liberté ». La volonté qui est revendiquée, c'est d'écrire le mot "liberté" sur tous les supports possibles dans le monde et de faire de cet univers une sorte d'immense graffiti. Parce que ce texte était destiné aux Résistants, Eluard

En outre, ce courant laisse supposer l’existence d’un autre monde, un monde sensible et sensoriel. Dans «Femme et chatte» tiré des Poème Saturniens de Verlaine, l’auteur nous peint une scène de jeu entre une femme et son animal domestique. Le narrateur semble être un personnage posté à l’entrée de la pièce et qui observe, fasciné, la scène dont il est le témoin. La femme et la chatte apparaissent tantôt séduisantes tantôt dangereuses et le poète joue avec les ressemblances entre ces deux créatures