Nature Morte à La Chaise Cannée Analyse

Pablo Ruiz Picasso, né le 25 octobre 1881 à Malaga, Espagne. Il est un peintre, dessinateur et sculpteur. Picasso est le fondateur du cubisme avec Georges Barque, un compagnon d’art du surréalisme qui fut l’un des artistes majeurs du XXe siècle. Le père de Pablo, Don José Ruiz-Blasco , était professeur de peinture à l école provinciale des Arts et Métier et de Maria Picasso Lopez. Suite au suicide de son ami Espagnol Carlos Casaguemas, Picasso se met à utiliser le bleu comme teinte dominante dans

Analyse Guernica Stéphane Leroux 2013 Analyse de tableau : « Guernica » De Pablo picasso (1937) Présentation de l'auteur Pablo Picasso est né à Malaga en Espagne le 25 Octobre 1881 . Il est décédé le 8 avril 1973 à Mougins en France . Il a produit une oeuvre foisonnante et variée , ne négligeant aucune forme de création : Peinture , dessin , sculpture , gravure , céramique , collage ( dont il est l'inventeur avec la fameuse Nature morte à la chaise cannée en 1912 ) . Il etait avide d'explorer

1.Le Cubisme " Quand nous avons fait du Cubisme, a dit Picasso, nous n'avions nullement l'intention de faire du Cubisme, mais seulement d'exprimer ce qui était en nous. " Le Cubisme est sans doute le mouvement le plus décisif de l’histoire de l’art moderne. Il hérite des recherches de Cézanne sur la création d’un espace pictural qui ne soit plus une simple imitation du réel, et des arts primitifs. Le Cubisme bouleverse la notion de représentation dans l’art. Comme le dit John Golding, historien de

7) Le Cubisme Vient de l’œuvre de Sésame, Braque et Picasso fonde vraiment ce courant cubiste en abolissant la perspective. Ils traitent la nature par le cylindre, le triangle et le cône. « Créer de fausses perspectives ». Simultanéité des perspectives. * Paul Cézanne * Pablo Picasso * Georges Braque * Juan Gris * Fernand Léger * Jean Metzinger * Robert Delaunay Maurice Denis, revue « Art & critique » le 30 aout 1890 : « se rappeler qu’un tableau, avant d’être

1908-1913 Le cubisme poursuit la naissance des avant-gardes à Paris, capitale où la création artistique est alors la plus riche, la plus novatrice et la plus célébrée. I Les Demoiselles d'Avignon, PICASSO, 1907 : Un emblême de la modernité ATTENTION ! Cette célèbre peinture de Picasso précède le cubisme, mais ne l’incarne pas. Elle présente plusieurs langages plastiques, alors que ce qui donne de la cohérence à un « isme », c’et la cohérence, et l’unicité d’un même langage plastique

Pablo Picasso « Les Demoiselles d’Avignon » (New York, MOMA), terminé en 1907. En cherchant à résoudre le problème du clair-obscur, Picasso remplace les zones d’ombres par des grandes lignes parallèles. Ces innovations, qui allaient à l’encontre de toutes les conventions académiques du XXe siècle naissant, ont ému de nombreux contemporains du peintre. Durant l’hiver 1907-1908, Braque, qui avait vu ce tableau à l’atelier de Picasso, s’engage sur la même voie avec le « Le Grand nu ». Désormais, et ce

Par son analyse profonde et sans cesse renouvelée des enjeux de la représentation, Picasso est l’un des plus grands peintres du XXe siècle. Son œuvre plastique — peinture, sculpture, gravure, céramique — traverse divers courants artistiques — cubisme, surréalisme — sans jamais s'y cantonner. Toute sa vie, Picasso engage un dialogue serré avec l'image, et met au défi le regard du spectateur, des premiers dessins de picadors dans son Espagne natale, aux bouleversants autoportraits des dernières années

Biographie II ) Analyse III ) Description des pièces IV ) Composition du Tableau V ) Conclusion I ) Biographie de Picasso Pablo Picasso est né à Malaga en Espagne le 25 octobre 1881. Il est décédé le 8 avril 1973 à Mougins en France. Il a produit une œuvre foisonnante et variée, ne négligeant aucune forme de création : peinture, dessin, sculpture, gravure, céramique, collage (dont il est l'inventeur avec la fameuse Nature morte à la chaise cannée en 1912). Il

ont fait de ce mouvement l'apport artistique le plus important du début du xxe s. : le paysage culturel occidental s'est enrichi grâce à lui d'une nouvelle manière de voir. Avec le cubisme, l'art cesse de se considérer comme un interprète au service de la nature extérieure visible ou de la nature intérieure exprimable ; il ne prend plus position que par rapport à lui-même, cherche en lui-même et dans ses moyens propres son unique raison d'être. Révolution plastique sans précédent, le cubisme doit

plus pertinentes de l'objet déconstruit (contrairement à la deuxième phase, où il n'y a pas de sélection). Des éléments de la réalité sont réintroduits, notamment par le collage de papiers ou donnant des indications de matière à l'objet représenté (faux bois ou toile cirée). Les premières oeuvres d'art de ce nouveau style incluent « Still Life with Chair-caning » (1911–1912), de Pablo Picasso, qui comprend du tissus collé sur la toile. En haut, à gauche, sont les lettres « JOU » qui apparaissent dans