Neues Museum

suspendus - « The Snowy Peak », 1969, du groupe des stabiles-mobiles -«  Fond Rouge », 1972, du groupe des mobiles muraux  « La bicyclette », 1932, mobile motorisé Bois, métal, corde, fil de fer et moteur 156 x 149,7x 66,2 cm New-York, the museum of Modern Art, Don de l’artiste « La bicyclette » est composé d’une structure rectangulaire en bois à laquelle s’accrochent des tiges de métal, de fil de fer et quelques éléments sphériques. Le tout étant mis en mouvement par un petit moteur. Ce

Ten Dollar Bill, collection privée. 1961: Girl with Ball, au Museum of Modern Art, à New York. Mr. Bellamy, collection privée. 1962 : Takka-Takka, au Musée Ludwig, à Cologne. Eddie Diptych, collection privée. Art, collection privée. Masterpiece, collection privée. 1963: I know... Brad, à la Neue Galerie : Sammlung Ludwig, à Aix-la-Chapelle. Mad Scientist / Le savant fou, au Musée Ludwig, à Cologne. Drowning Girl, au Museum of Modern Art, à New York. Magnifying Glass, collection privée

troupes de Franco envahissent Barcelone. L'invasion allemande le contraint à fuir Paris pour Varengeville, en Normandie. 1940: Il s'installe à Palma de Majorque et commence la série des Constellations. 1941: Grande rétrospective de son oeuvre au Museum of Modern Art à New York. 1942: Miró s'installe dans la maison familiale de Barcelone. 1944: Disparition de la mère de Miró. Premières céramiques avec Artigas, et premières sculptures en bronze. 1946: Exposition des "quatre espagnols" à l'Institute

PRESENTATION L’œuvre se nomme « Les demoiselles d'Avignon » peinte par Pablo Picasso en 1907 à Paris. Cette œuvre est un tableau peint sur une très grande toile ( 243,9 sur 233,7 cm) soit presque un carrée. Il est considéré comme le point de départ du cubisme mais aussi comme l'une des œuvres les plus importantes de l'histoire de la peinture grâce à sa rupture stylistique et conceptuelle . Le tableau à été mis au Musée d'art moderne de New York en 1939 (MOMA). LES ELEMENTS DE LA VIE DE L'ARTISTE

s’intitule La Persistance de la Mémoire, aussi connue sous le nom plus populaire Les Montres Molles. Il a été peint en 1931 par Salvador Dali (1904-1989). C’est une huile sur toile, qui mesure 24 cm de large sur 33 cm de long. Elle est conservée au Museum of Modern Art de New York et fait partie du domaine artistique de l’art visuel. II. Développement A. Présentation du document Au premier plan, on peut voir le « Grand Masturbateur », qui est en fait un tableau peint par Dali en 1929, et sur

gritte Museum témoigne des liens qui unirent Magritte aux Etats-Unis. Cette œuvre est en effet emblématique des rapports qu’ont entretenus Magritte et son représentant américain, Alexander Iolas. En 1948, en s’engageant auprès d’Iolas, Magritte s’assure une visibilité à New York à travers une première exposition qui en engendrera d’autres. C’est en 1952 que l’artiste propose Les valeurs personnelles à Iolas dans une lettre datée du 25 avril. S’en suit une série de lettres dans lesquelles sont abordés

(Paris, musée du Petit Palais), posthume, vivement critiqué. Séjour à Trouville où il fait la connaissance de Whistler et Monet. Succès des marines et portraits mondains. 1866 : grosse déconvenue pour La femme au perroquet (New York, Metropolitan museum of Art) qui n’est pas achetée par l’État. Second séjour à Deauville chez le comte de Choiseul. 1867 : exposition universelle, Courbet monte une autre exposition particulière qui remporte un succès très limité. 1869 : L ’hallali du cerf (Besançon

deux plus grands peintres cubistes : Pablo Picasso (1881-1973): L’artiste sans doute le plus influent, le plus fameux, dans le monde grâce à ses œuvres d’arts cubistes ; comme « Les demoiselles d’Avignon » (peint en 1907 et exposé aujourd’hui au Museum of Modern art à New York) ; en notant que Picasso l’a peint dans la continuité des œuvres de Cézanne, qui fut le véritable point de départ de l’ère cubiste. Il s’est notamment imposé comme un des artistes les plus influents du XXème siècle grâce

reconnu, un auteur et un illustrateur publicitaire. À titre posthume, il est le sujet du plus grand musée américain dédié à un seul artiste. Beaucoup de ses expositions incluent des images issues de ses réalisations cinématographiques (par exemple, The Museum of Contemporary Art's ANDY WARHOL / SUPERNOVA: Stars, Deaths, Disasters, 1962–1965 qui fut joué du 18 mars au 18 juin 2006) Certains prétendent que ses contributions en tant qu’artiste pâlissent en comparaison avec ses contributions en tant que cinéaste52

« Monsieur, si vous voulez nous faire l’honneur de venir nous voir, vous ferez très certainement autant de plaisir à mon mari qu’à moi. Notre salon est le seul dans Saumur où vous trouverez réunis le haut commerce et la noblesse : nous appartenons aux deux sociétés, qui ne veulent se rencontrer que là parce qu’on s’y amuse. Mon mari, je le dis avec orgueil, est également considéré par les uns et par les autres. Ainsi, nous tâcherons de faire diversion à l’ennui de votre séjour ici. Si vous restiez