Nuit des Molières

restent aujourd’hui Sophocle, Eschyle ou Euripide. Le mot « théâtre » vient du mot grec « θέατρον » signifiant regarder, contempler. L’opinion sur le fait de représenter les pièces varie énormément selon les personnes, certains diront à la manière de Molière que « Le théâtre n'est fait que pour être vu » et d’autres se rangeront plutôt du côté de Musset qui qualifiait ses œuvres comme des pièces écrites pour êtres lu dans un fauteuil. Donc la représentation théâtrale est - elle réellement

une machinerie permettant de faire apparaître un dieu récitant une tirade – d'où l'expression « deus ex machina ». Le théâtre romain comporte surtout des comédies pour distraire le peuple. Plaute et Térence ont écrit de nombreuses comédies, dont Molière s’est parfois inspiré. Il y a aussi, datant du IVe siècle av J-C, l’atellane, un genre de farces bouffones où des personnages traditionnels connus de tous jouent en s’appuyant sur un canevas qui laisse une grande part à l’improvisation : elle préfigure

, Charles d'Orléans et Christine de Pizan . Sorti en 1975 le film Sacré Graal des Monty Python est une parodie du conte de Chrétient de trois La chanson de Roland Le jour s’en va et la nuit est tombée. Charles dort, le puissant empereur. Il rêva qu’il était dans le grand défilé de Cize et qu’entre ses poings il tenait sa lance de frêne. Le comte Ganelon la lui a arrachée, il l’a si violemment brandie et secouée que vers le ciel

Molière, L'École des femmes, Acte V, scène 4 Arnolphe. Mon pauvre petit bec, tu le peux, si tu veux. (Il fait un soupir.) Écoute seulement ce soupir amoureux, Vois ce regard mourant, contemple ma personne, Et quitte ce morveux et l'amour qu'il te donne. C'est quelque sort qu'il faut qu'il ait jeté sur toi, Et tu seras cent fois plus heureuse avec moi. Ta forte passion est d'être brave et leste : Tu le seras toujours, va, je te le proteste ; Sans cesse, nuit et jour, je te caresserai, Je te bouchonnerai

contenu des étapes suivantes: situation initiale - élément perturbateur - action - résolution dénouement. 5) Faire le portait moral de Maraña en soulignant l'influence de ses parents, ainsi que ses différences et ressemblances avec le Dom Juan de Molière. 6) Analyser la relation que le héros entretient avec Dom Garcia Navarro. Relever et commenter les passages du récit qui assimilent ce personnage au diable. 7) Quels épisodes de la nouvelle font écho au titre de celleci ? 8) A quel moment le récit

littéraires Cégep Garneau Le 28 novembre 2014 L’amour ne rend pas aveugle: message de Molière dans L’école des femmes Dans la société européenne du 17e siècle, les mariages arrangés étaient fréquents et ils étaient une source de conflit entre les générations, les sexes et les classes sociales. Les femmes étaient mariées contre leur gré pour satisfaire les intérêts politiques et économiques des hommes. Molière, un dramaturge comique, dénonce cette pratique dans L’école des femmes1 en faisait découvrir

Verne - x 9 Jamais sans ma fille de Betty Mahmoody - x 10 Les trois mousquetaires d'Alexandre Dumas - x 11 La gloire de mon père de Marcel Pagnol - x 12 Le journal d'Anne Frank d'Anne Frank - x 13 La bicyclette bleue de Régine Deforges - x 14 La nuit des temps de René Barjavel - x 15 Les oiseaux se cachent pour mourir de Colleen Mc Cullough - x 16 Dix petits nègres d'Agatha Christie - x 17 Sans famille d'Hector Malot 19 Autant en emporte le vent de Margaret Mitchell - x 20 L'assommoir d'Emile

on ôte quelque chose, il faut revoir le texte parfois solution de facilité. Exemple : Dom Juan et Sganarelle, l'un en médecin, l'autre en habit de campagne au début de l'acte III ; si Sganarelle n'est pas en médecin, on perd toute l'intention de Molière et tout le sens du passage. Sganarelle ne peut plus prétendre parler sous l'influence de son habit de médecin. Il faut prendre la pièce dans son ensemble, dans sa complexité, sans éviter les problèmes. 2. Costumes et décors servent d'indicateurs

mélodrame ou autre peuvent s'y côtoyer. Le terme est apparu en France chez le dramaturge Robert Garnier au XVIe siècle, orthographié tragecomedie. Chez les classiques français (Molière, Corneille, Racine) il est fait usage du trait-d'union : tragi-comédie, pour désigner une histoire tragique au dénouement heureux (pour l'oeuvre de Molière: "Dom Garcie de Navarre ou le Prince jaloux", Dom Juan, ce dernier, meurt). Le début du XVIIe siècle va mettre à la mode ce type de théâtre, car le style n'en est pas encore

comment et pourquoi la poésie s’empare-t-elle de l’image de la femme ? Objectifs : - étudier l’évolution du registre lyrique à travers le thème de la femme - étudier différentes formes poétiques - étudier les fonctions de la poésie | 1. « Déjà la nuit en son parc », Du Bellay 2. « Le pont Mirabeau », Apollinaire 3. « Elsa au miroir », Aragon 4. « Union libre », Breton | Textes : - « L’affiche rouge » Aragon - Dossier photocopié afin de définir le genre poétique : Hugo, ext. Des Rayons