Oedipe Un Anti Héros

personnage. Dans bien des romans, la représentation des passions ne peut que contrevenir aux normes d'une société – lesquelles, ne l'oublions pas, font partie du matériau romanesque dans la mesure où elles sont susceptibles d'être récusées par le héros. Notons que Zola faisait de la passion individuelle le critère de distinction entre les véritables protagonistes de ses romans et les personnages secondaires ; seule la passion pouvait être le moteur de l'action. Prenons, enfin, l'exemple d'un genre

je lui - arrache -les pattes - l’une - après - l’autre… » et elle le faisait . » Par l’intermédiaire de sa « jambe raide », Werner se double du personnage extra-textuel - mythologique - d’((Œdipe)), l’homme au pied enflé. Cette déficience au niveau physique désignant le caractère imparfait de l’Homme (Oedipe est une métaphore du genre humain). Ainsi, Ebrennac appartient à l’humanité à la fois belle et misérable. C’est un représentant de l’humanité avec sa force et avec sa faiblesse, dans tous les

définitive. La réconciliation finale n’est possible que par et dans la mort. La volonté de réconciliation détruit la tragédie, car elle détruit le rapport tragique au monde. Hölderlin, poète allemand du XIXème siècle, a traduit les tragédies de Sophocle Œdipe-Roi et Antigone. C’est à la lumière de ces remarques que nous nous proposons d’analyser le mythe d’Antigone. Qu’est-ce que le tragique ? Premier point essentiel, il faut prendre conscience de ce qu’est le tragique. Il n’y a pas de tragique dans le

la réalité, il reprend des bribes de paroles ayant vraiment existées lors de l’attentat et il met en scène des personnalités de notre monde comme Ben Laden ou Bush. Il dénonce dans sa pièce le terrorisme et l’état du monde actuel et prend le parti anti-Bush. Si le théâtre est le reflet de la vie en rendant des personnages fidèles aux personnes réelles, il est aussi le reflet du monde. Les lieux et les décors, lors de la représentation, veulent rendrent la réalité des lieux. Le théâtre de boulevard

Les Travaux et les Jours  : on y trouve le mythe des 5 âges du monde : Âge d'or : bonheur, ni souffrance, ni maladie.Âge d'argent : prospérité gâtée par les sacrilèges.Âge de bronze : guerres et luttes privées.Âge des Héros : combats, grandeur et courage.Âge de fer : labeur : morale du travail, de l'effort pour échapper au malheur : culte du travail du champ.Sappho (VII-VIè siècles ACN)Première auteur féminine.Pindare (518-438 ACN)Eschyle (525-456 ACN) : tragédie grecque

Rougon-Macquart (L’assommoir, Germinal…) J inscrit ds une famille marquée par l’immaturité est l’instabilité de ses parents et ds un lingée d’alcooliq J s’incrit dans la continuité de ses ancêtres qui st des héros mais à l’envers : ê ordinR qui se dégrdent par la conso excessive d’alcool = ascendance anti-héroïq et avilissante (abasissante), Destin présenté ss un angle ironiq = parodie d’une lignée C. Une vis° traqiq de la famille L’acoolisme : un excès, une faute répétée de générat° en générat°

Comme les nouveaux héros de Troie sont des animaux, nous sommes dans l’héroï-comique, un comique qui transforme en héros ceux qui sont loin d’en être, et qui déclenche alors l’humour ou l’ironie. Selon le récit d’Homère dans l’Iliade, la guerre de Troie fut déclenchée par l’amour de Pâris (un prince troyen) pour la belle

spectateur se libère de ses pulsions, angoisses et fantasmes en les vivant à travers le héros ou les situations représentées sous ses yeux. Le spectacle théâtral suscite ainsi émotion et réflexion. Ici encore la proximité des acteurs-personnages est une donnée clefs du processus, car elle invite le spectateur à s’identifier à certains d’entre eux , à vivre leurs aventures et leurs épreuves. Ainsi selon Aristote, le héros de la tragédie antique suscite terreur et pitié ; il provoque ce qu’il nomme une catharsis

est inséparable de l’organisation civique, de l’élaboration de la démocratie athénienne. C’est la période où, dans les cités grecques, s’institue le droit. Où sont fondés les tribunaux, composés de citoyens, chargés de porter des jugements. (…) Les héros mythologiques, célébrés comme des valeurs, sont désormais mis en question.3» Le moment tragique est celui où « une distance s’est creusée au cœur de l’expérience sociale, assez grande pour qu’entre la pensée juridique et politique, d’une part, les

est de voir des hommes en action, de se laisser prendre au jeu, de feindre de croire à l’illusion, de faire enfin « comme si c’était vrai ». Parmi ces hommes en action, on aime à voir se débattre sur scène les héros tragiques. Qui n’a pas pris plaisir à tenter de résoudre l’énigme avec Œdipe dans l’Œdipe Roi de Sophocle ? Mais ce que le spectateur recherche avant tout dans la tragédie c’est l’expression de la passion : que ce soit la soif de vengeance et de justice réclamée par Electre ou la déclamation