Oeuvre Critique Societe

ARTISTIQUE Remarque : Dans les nouveaux programmes les œuvres d’art prennent une nouvelle place et leur étude est privilégiée. Par conséquent, il ne faut pas négliger leur analyse. Voir Fiche Méthode pages 196-197. En tant que production sociale, l’œuvre d’art constitue aussi pour l’historien un document historique qui l’éclaire sur une période et une société. Pour cela, son analyse nous permet de mettre en évidence des aspects de cette société (interprétation). Toutefois, comme à l’égard de tout

se trouvaient des peintres, des sculpteurs, des auteurs, des critiques. Ils cherchaient à contester les points de vue traditionnels des beaux-arts ainsi que les approches modernistes de la culture actuelle. Ils s’inspiraient de la culture américaine telle qu’ils la percevaient. Ils utilisaient l'ironie et la parodie pour illustrer ce dispositif symbolisant la puissance et la manipulation qui affectaient le style de vie d'une société, tout en améliorant la prospérité de celle-ci. Le Pop Art américain

nombreuses dissensions religieuses au sein du christianisme qui mènent à des guerres. D’un autre côté, sur le plan littéraire et linguistique, le moyen français fait son apparition et la langue française prend une place plus importante au sein de la société. Cette époque est source de bouleversement les croyances de l’époque notamment grâce à de grandes découvertes scientifiques qui sont faites comme la découverte de l’héliocentrisme par Copernic. Enfin, sur le plan politique, deux hommes sont opposés

LITTERATURE D’IDEE Zagig est un conte philosophique écrit par Voltaire en 1747. C’est une œuvre dans laquelle à travers les péripéties du personnage principal, Voltaire dénonce les vices de la société. C’est une œuvre qui rentre dans le domaine de la littérature d’idée car par le biais du jeu littéraire, l’auteur crée un ouvrage à finalité pédagogique et philosophique. Nous essaierons de montrer comment cet œuvre parvient à répondre aux principes de la littérature d’idée. Pour ce faire, nous étudions

Les Artistes engagés : I) Définition et exemples: Définition : → Artiste engagé : mis par son engagement au service d’une cause. Actes ou attitude de l’intellectuel ou de l’artiste, qui prenant conscience de son appartenance à la société et au monde de son temps, renonce à une position de simple spectateur et met sa pensée ou son art au service d’une cause. Sartre : « L’engagement en littérature ne doit en aucun cas faire oublier la littérature. » Coluche ou Michel Colucci: (Paris

Fénelon est un écrivain français et théologien né en 1651 et mort en 1715. Il est considéré comme précurseur des Lumières car ses œuvres visent à éclairer la pensée des hommes et rejoint donc le but des Lumières, mouvement de pensée du 18ème siècle. En 1699, il écrit les aventures de Télémaque, une œuvre racontant le périple de Télémaque et de Mentor. Le texte étudié est extrait du septième livre. Adoam décrit à Télémaque et à son précepteur Mentor un pays merveilleux, la Bétique. Il s’agit d’un

existentialiste, auquel il contribue dans sa « chronique du menteur ». Certaines de ses œuvres font de lui un écrivain surréaliste. Il meurt d’une crise cardiaque le 23 Juin 1959, après avoir publié de nombreuses œuvres à succès : comme l’écume des jours (1947), et l’Arrache-Cœur (1953). II) CONTEXTE DE LA REALISATION DE L’ŒUVRE : · Contexte et époque : Elle est composée en 1956, elle est une critique très drôle de la société de consommation et ses dérives. Nous sommes alors dans la période des « 30 glorieuses

des plus grand écrivain de son temps. Non seulement il écrit des œuvres remarquables, mais il s’engage dans la vie politique et sociale de la France. Victor Hugo est élu député plusieurs fois dans sa vie. Il voulait ouvrir les yeux de ses lecteurs à travers ses œuvres comme les autres artistes romantiques. En 1862, il écrit le roman social, Les Misérables, un œuvre qui critique la société. Jusqu’à aujourd’hui c’est un des œuvres le plus connu de Victor Hugo. Dans la préface de ce roman, il écrit

Cependant, peut-on penser que ces œuvres ne cherchent qu'à nous faire rire ? Ne s'agit-il pas, pour leurs créateurs, de proposer une critique précise de la société, de la politique de leur temps ? Certaines pièces n'ont-elles pas une portée morale ? I. De nombreuses pièces de théâtre cherchent, en effet, a provoquer le rire, a divertir A) Les comédies au comique «grossier» B) Certaines œuvres accentuent les moments hilarants C) Certaines œuvres s'adaptent aux attentes du public

d'études : Art et guerre : œuvre secondaire ARMAN , Espoir de paix, 1976-1995, H : 32m, Beyrouth, Liban. Œuvre secondaire, Littéraire : Kressmann Taylor, Inconnu à cette adresse, 1938. Art et pouvoir : œuvre principale, musicale : Steve REICH, Different trains, 1988. Art et société : œuvre secondaire, Duane HANSON, Supermarket Lady, 1970. œuvre secondaire, Andy WARHOL, Marilyn Diptych,1962. Œuvre principale, ART & POUVOIR : Different trains (27') est une œuvre musicale composée par