Orchestre d'harmonie

aura de lourdes conséquences ; il ne fuit pas et s’attend à être arrêté ou bien tué. “Vous pourrez dire à vos gendarmes, que je n’aurai pas d’arme et qu’ils pourront tirer”. > ACCOMPAGNEMENT INSTRUMENTAL Formation instrumentale : petit orchestre de Jazz ou Jazz Band (piano, contrebasse, batterie, guitare, trompette, clarinette) avec soliste Accompagnement instrumental : léger, en arrière plan, rythmique et régulier permettant de rendre audible le texte qui porte un message important, lequel

Déserteur : soldat qui a quitté son unité militaire sans y être autorisé / personne qui abandonne une cause, un parti. - Censure : Fait de censurer, d’interdire un livre, un film... L'ACCOMPAGNEMENT INSTRUMENTAL Formation instrumentale : Un petit orchestre de Jazz ou Jazz Band (piano, contrebasse, batterie, guitare, trompette). Le choix d'un accompagnement instrumental très léger (peu d'instruments et dans une nuance piano/mezzoforte) permet de rendre audible le texte qui porte un message important

d'une quarantaine d'albums originaux couvrant une période d'activité de 46 ans, Léo Ferré est à ce jour l'auteur-compositeur-interprète d'expression française le plus productif. D'une culture musicale classique, il dirige à plusieurs reprises des orchestres symphoniques, en public ou à l'occasion d'enregistrements discographiques. Léo Ferré se revendiquait anarchiste, ce courant de pensée inspire grandement son œuvre. - caractère : solennel, tragique, poignant - tempo : assez lent  -  nuance f

puis des alliages (plusieurs instruments qui jouent en même temps) puis des Tutti (quand tout l’orchestre joue). En fait, Ravel va se servir de sa structure, de sa forme musicale : quatre parties avec deux fois le thème A et deux fois le thème B.  Orchestre symphonique moderne : - La caisse claire fait son entrée dans la musique classique à la fin du XIXème siècle. - Il est rare d’entendre un solo de trombone dans une œuvre classique. - La présence du hautbois d’amour et du célesta qui ont le thème

instrument asymétrique, contrairement à la lyre dont les cordes sont tendues entre deux montants parallèles. L'instrumentiste qui joue de la harpe est appelé harpiste. La harpe à pédales, ou harpe classique, est celle que l'on utilise dans les orchestres symphoniques et dans les formations de musique de chambre. C'est la harpe la plus sophistiquée. Elle possède de 40 à 46 cordes (pour les harpes d'étude) et 47 cordes (pour les harpes de concert), ce qui lui donne une tessiture de six octaves

MUSICALE : Le tempo est très lent. Le ton est monotone. La musique a un caractère grave et solennel. L’accompagnement léger permet de rendre audible et clair le texte, appuyant ainsi sut l’importance du message qu’il porte. Il est joué par un petit orchestre de jazz (ou jazz band). La mélodie en Do majeur reste la même pour les trois couplets. Seule l’introduction et la conclusion sont jouées au hautbois. La structure est sous forme strophique : l’introduction puis le premier couplet, un période instrumentale

Aaron Copland la guerre, Copland épousa l'idéal de beaucoup d'artistes autour de lui: atteindre un public plus large, et répondre aux préoccupations du citoyen moyen en ces temps difficiles. Ses intentions furent couronnées de succès lorsque des oeuvres comme Aaron Copland Photo © John Ardoin Introduction à la musique de Copland Le nom d'Aaron Copland est pour beaucoup synonyme de la musique américaine. C'est lui qui fut le premier à se libérer de l'emprise de l'Europe pour créer une

vous portez à ma candidature. Cordialement, Pauline Weiss . Lettre de remerciement après un stage Eléonore Carrel le 24 février .... 55, rue des Quatre Vents 58 000 Lille À l'attention de Mademoiselle Lucie Gardieu Directeur Général Orchestre symphonique de Lille 58 000 Lille Chère Lucie, Merci d'avoir pris le temps de me rencontrer mardi dernier. J'ai beaucoup apprécié de pouvoir discuter avec vous, Gabrielle et Guillaume au sujet de l'orchestre et de toute votre organisation. Il

de Varsovie pourrait symboliser l' engagement de Schoenbreg : social, historique et religieux face aux évènements. b) Structure « Un survivant de Varsovie » (A Survivor from Warsaw, opus 46) est une oeuvre pour narrateur, choeur d'hommes et orchestre symphonique (cordes, bois, cuivres et percussions). Schoenberg l’écrivit presque d’un seul jet en moins de dix jours en août 1947, bouleversé par le récit d’un rescapé de la Shoah. L'oeuvre est d'un seul tenant et sa durée d'exécution est d'environ

tranchées (chant d’espoir). Scène de l’assaut : L’action se déroule lors d’un combat sur le front et dans les tranchées. Musicalement, on remarque des sons « in » : explosions, bruits d’armes, cris humains. En musique « off » : On entend un orchestre symphonique (cordes frottées, vents, cuivres et sans les percussions puisqu’ils sont remplacer par les bruits de guerre.) L’intensité générale va en crescendo (suivant l’action). Scène du rapprochement et du début de la Trêve de Noël : Un rapprochement