Orchestre d'harmonie

virtuose hors pair suscita de Frank Liszt, avec lequel il se lia d’amitié jusqu’à la fin de sa vie. Cyprès et Lauriers : .C’est une œuvre de circonstance d’une vingtaine de minutes pour orgue et orchestre symphonique, elle est composée en 1919. C’est un hommage aux soldats français de la première guerre mondiale. Elle est en deux mouvement : -Le premier, « cyprès », est une longue pièce sombre, funèbre, douloureuse, au tempo lent. Par souci de

pathétique du train de 300 tonnes, lancé en pleine nuit à 120 à l'heure. Comme "sujet", j'ai choisi la locomotive type "Pacific", symbole 231, pour trains lourds de grande vitesse. » A. Honegger. Commentaire de l’œuvre Formation instrumentale : un orchestre symphonique, dans lequel les cuivres (trompettes, cors, tubas) jouent un rôle important. Sur un fond sourd des violoncelles et des contrebasses, les violons et altos répondent dans l’aigu (4 fois). Des sons graves et lents puis une accélération très

Daniel Barenboim : biographie Daniel Barenboim est né à Buenos Aires en 1942, il est un enfant prodige. A sept ans, il donne son premier concert. Très tôt, les opéras Don Giovanni, Carmen, Otello et Tristan sont ses préférences. Plus tard, il est aussi influencé par les Lieder allemands et la musique de chambre. Il rencontre des personnalités du monde de la musique classique le plus divers. Son parcours musical est un développement unique, il obtient les prix et distinctions qu'il a mérités.

la deuxième est une partition pour orchestre symphonique entre 1911 et 1912. Le déroulement de la deuxième œuvre à changé pour une mise en scène avec un ballet à la demande du mécène Jacques Rouché pour son Théâtre des Arts, Partir d'une composition pour piano à quatre mains pour créer une œuvre pour orchestre symphonique, Ravel l'avait déjà expérimenté quatre ans avec la Rhapsodie espagnole. Il réalisa Ma mère l’Oye, cinq pièces enfantines, suite pour orchestre, partition dédiée au concert symphonique

d'Igor Stravinsy. Larilo est le dieu de la nature dans la mythologie slave. La jeune vierge sera dévorée par les loups.Les loups choisissent la plus belle d'entre elles donc leur beauté est leur malédiction. Pour la musique Stravinsky utilisa un orchestre symphonique et Nijinsky utilisa une trentaine de danseurs. Les personnages sont : -les jeunes vierges -les loups -les aieux -les chasseurs CONCLUSION: A sa première représentation " Le sacre du printemps" sera un scandale artistique.Il est considéré

de Moscou. À l'abris des besoins, il se consacra à la composition et son œuvre fut immense. Il fut reconnu et adulé dans l'Europe entière et même aux États-Unis. Il est notamment l'auteur de onze opéras, huit symphonies, quatre suites pour orchestre, cinq concertos, trois ballets, cent six mélodies et une centaine de pièces pour pianos. En musique, le romantisme désigne le type de musique qui domina du début du XIXe jusqu'au début du XXe siècle La musique romantique vise à bouleverser l'émotion

compositeur (STRAVINSKY) connaître la gloire. Le ballet est composé de deux tableaux : l'adoration de la terre (en rapport avec la terre ....) le sacrifice (sur l’idée d'une jeune femme dansant jusqu'à en mourir) Le ballet est joué par un orchestre symphonique exceptionnellement grand, on y trouve des instruments des toutes les familles , à savoir : les cordes (violons, violoncelles, contrebasses....) les bois les cuivres (trompettes, trombones...) les percussions (cymbales, trimbales.

NIJINSKY) Augures printaniers extrait du : Le Sacre du printemps Durée de l’extrait proposé :1min28 (sur 3min12) Durée de l’œuvre : 32 min 54 CD : Petrushka-Le sacre du printemps-STRAVINSKYThe Philadelphia Orchestra Riccardo MUTI Formation :grand orchestre symphonique : 2piccolos, 3 flûtes, 4 hautbois, 2 cors anglais, 4 clarinettes en ré et mi bémol, 2 clarinettes en si bémol et la, 1 clarinette basse, 4 bassons, 2 contrebassons, 8 cors, 1 trompette en ré, 4 trompettes en ut, 1 trompette basse, 3 trombones

Séquence 1 Orchestre symphonique : c'est le plus grand ensemble de musiciens (depuis l'époque romantique, il comporte entre 100 et 150 instrumentistes pour les plus grands). Il comprend les 4 familles d'instruments : les cordes, les bois, les cuivres, les percussions. Les voix : ♀ → soprano, mezzo soprano, alto (ou contralto). ♂→ haute contre (ou contre-ténor), ténor, baryton, basse. Dans chaque catégorie de voix, il y a des nuances en fonction de l'agilité, la puissance et le caractère de la

New-York (1958). L'Orchestre lui donnera, à son départ, le titre honorifique de «chef lauréat» jamais décerné auparavant. A partir de 1969 Bernstein mène une carrière de chef invité dans le monde entier (Orchestre Philharmonique de Vienne, Philharmonie d'Israël, Orchestre Symphonique de Londres, Orchestre National de France ...) et il consacre davantage de temps à la composition. Comme chef d'orchestre Bernstein a fait connaître la musique contemporaine en créant des oeuvres de Ives, Poulenc, Messiaen