Parodie La Cantatrice Chauve

la comédie, fondé sur le modèle dramaturgique). Il se dirige immédiatement vers l’absurde et rejette le réalisme, montrant ainsi l’incapacité des gens à communiquer entre eux et le ridicule de la société. Son premier grand succès, La cantatrice chauve, fut présentée en 1950. Ce récit humoristique conte le ridicule de la vie quotidienne de deux familles bourgeoises de l’époque. Ionesco poursuivit alors dans cet « anti-théâtre », avec des pièces ironiques dérogeant aux principes du théâtre

représentant du théâtre de l'absurde, il est l'auteur de nombreuses pièces de théâtre dont La Cantatrice Chauve qui est une anti-pièce car elle détruit toutes les conventions théâtrale on peut donc y voir des ressemblances avec La leçon ce qui explique sans doute que des éditeurs ont choisi de publier la Cantatrice Chauve et la Leçon dans un même ouvrage. Ionesco écrit La Leçon en 1951 et la publie avec La Cantatrice Chauve à Paris aux éditions Arcanes en 1953, le duo est joué conjointement au théâtre de la

son père. Il fit là-bas des études de lettres françaises à l'université de Bucarest, participant à la vie de diverses revues avant-gardistes. En 1950, sa première œuvre dramatique, La Cantatrice chauve, sous-titrée « anti-pièce », était représentée au théâtre des Noctambules. Échec lors de sa création, cette parodie de pièce allait durablement marquer le théâtre contemporain, et faisait de Ionesco l'un des pères du « théâtre de l'absurde », une dramaturgie dans laquelle le non-sens et le grotesque

sens des mots et l’angoisse de ne pas y parvenir. Ils montraient des antihéros aux prises avec leur misère métaphysique, des êtres errant sans repère, prisonniers de forces invisibles dans un univers hostile (La Parodie d’Adamov, 1949 ; Les Bonnes de Jean Genet, 1947 ; La Cantatrice chauve d’Eugène Ionesco, 1950). Origine critique L’essai de Martin Esslin publié en 1961, où l’expression théâtre de l’absurde devient célèbre, définit ce type de dramaturgie en l’analysant à la lumière des écrits

1994 à Paris, est un dramaturge et écrivain roumain et français. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. Représentant du théâtre de l'absurde, il écrit de nombreuses œuvres dont les plus connues sont La Cantatrice chauve, Les Chaises ou bien encore Rhinocéros, C'est à 9 ans que le goût pour l'écriture se réveille. Il possède une réelle obsession pour la mort, la question de Dieu y est sous-jacente, Dans son œuvre, il y a une quête intermittente d'une immortalité

théâtre de l’absurde » qui vise à la provocation. Au milieu du XXème siècle, les héritiers de ce théâtre mêlent pour la plupart dérision, humour et tragique : Eugène Ionesco (La Cantatrice chauve, 1950, Rhinocéros, 1959), Samuel Beckett (En attendant Godot, 1953), Jean Genet (Les Bonnes, 1947), Arthur Adamov (Parodie, 1947). Il s’agit d’un genre traitant fréquemment de l’absurdité de l’Homme et de la vie en général, celle-ci menant à la mort.

sens des mots et l'angoisse de ne pas y parvenir. Ils montraient des antihéros aux prises avec leur misère métaphysique, des êtres errant sans repère, prisonniers de forces invisibles dans un univers hostile (La Parodie d'Adamov, 1949 ; Les Bonnes de Jean Genet, 1947 ; La Cantatrice chauve d'Eugène Ionesco, 1950). Par des processus de distanciation et de dépersonnalisation, ces pièces démontent les structures de la conscience, de la logique et du langage. Origine critique L'essai de Martin Esslin

sens des mots et l’angoisse de ne pas y parvenir. Ils montraient des antihéros aux prises avec leur misère métaphysique, des êtres errant sans repère, prisonniers de forces invisibles dans un univers hostile (La Parodie d’Adamov, 1949 ; Les Bonnes de Jean Genet, 1947 ; La Cantatrice chauve d’Eugène Ionesco, 1950).

d'Eugéne lonesco.—P. Vernois (Klincksieck 1972) Quand le terrible éclate de rire.— J. Onimus (lonesco., Situations et perspectives. Colloque de Cerisy, Belfond 1980) Beckett.—Ludovic Janvier, Seuil. Ecrivains de toujours, 1979.) 2 lonesco: La cantatrice chauve et Les cha ŭes. (Gallimard Folio) Beckett: En attendant Godot et Fin de partie (Ed. de Minuit.) Toutes les citations se rapportent á ces éditions. Anuario de Estudios Filológicos, VII, 1984. 234 LE RIRE DANS LE THEATRE DE LA DERISION données

en roumani est un auteur du XXème siècle. Il y écrivit à onze ans ses premiers poèmes, un scénario de comédie et un « un drame patriotique ». En 1950, sa première œuvre dramatique, La Cantatrice chauve, sous-titrée « anti-pièce », était représentée au théâtre des Noctambules. Échec lors de sa création, cette parodie de pièce allait durablement marquer le théâtre contemporain, et faisait de Ionesco l'un des pères du « théâtre de l'absurde », une dramaturgie dans laquelle le non-sens et le grotesque