Passage Tragique Dans Antigone

véritablement québécois avec ‘’Ti-Coq’’ en 1948 (qui provoqua un fort effet d’identification), ayant trouvé chez Jean Anouilh un certain type de personnages, surtout féminins, qui semble l'avoir hanté longtemps, et qui rappelle ‘’La sauvage’’ ou ‘’Antigone’’, il commença, en 1950, avant même la fin de ses études au collège, à écrire des textes pour la radio, qui étaient diffusés sur les ondes de Radio-Canada et de C.K.A.C.. En 1951, alors que Maurice Duplessis gouvernait encore la province de Québec

Tsongor Enchainement et alternance des personnages, chacun ayant son moment de gloire, ses monologues et des choix faire. Choix auxquels il ne pourra chapper Alternance galement dans lcriture entre descriptions somptueuses, passages cruels sur la/ les guerre(s) et passages plus potiques concernant plus principalement Souba et sa qute Si lintrigue est prvisible et le rcit court et rapide, la plume est vocatrice et ce rcit reste en mmoire, Lcriture et fluide et puissante, les personnages denses

eux-mêmes, soit par de nombreuses images symboliques. 1.3 LE DECOR L’histoire se déroule dans un village de la France provinciale qui peut être symbolique de la zone occupée par les Allemands pendant la IIème guerre mondiale. Il existe de nombreux passages du texte qui donnent des indices sur ce lieu, mais ils ne sont pas suffisants pour établir avec précision où la maison se trouve : « L’hiver en France est une douce saison… ici les arbres sont fins. La neige dessus c’est une dentelle » 1.4 LES

inaugurer un thtre vritablement qubcois avec Ti-Coq en 1948 (qui provoqua un fort effet didentification), ayant trouv chez Jean Anouilh un certain type de personnages, surtout fminins, qui semble lavoir hant longtemps, et qui rappelle La sauvage ou Antigone, il commena, en 1950, avant mme la fin de ses tudes au collge, crire des textes pour la radio, qui taient diffuss sur les ondes de Radio-Canada et de C.K.A.C.. En 1951, alors que Maurice Duplessis gouvernait encore la province de Qubec et que la

Marcel Boka, Claude Duchet, « La fille abandonnée et la bête humaine, éléments de titrologie romanesque », in Littérature, n° 12, décembre 1973, P. 50 . Nous nous proposons de lire les titres en tant que tissus de signification ressentis comme tragiques. Au contraire de la poésie africaine qui, par certains de ses aspects, frise l’hermétisme et souvent ne réussit qu’à suggérer, au lieu de communiquer un langage concret, les romans de Chinua Achebe et d’Olympe Bhêly-Quénum expliquent et parlent

sur ce mythe : la jeunesse et les années de formation d’Orphée, sa participation à l’expédition des Argonautes, sa vie avec Eurydice (voir http://mythesgrecs.free.fr/orphee.htm ) sur fond musical de la Danse des ombres heureuses (de Gluck), sa fin tragique. Puis, après avoir abordé la notion de mythème, nous avons expliqué le mythe; enfin, on a abordé la réécriture burlesque par Offenbach (Orphée aux Enfers, le 1er tableau : 32’). Le tout en 2h. A été visionné le film de Cocteau. Problématique :

sont regroupés et vont formes des patries puis par la suite des tribus. A partir du 8e siècle il y a une évolution , la royauté va être écartée très progressivement le pouvoir va être partager entre différents magistrats. Passage de la royauté a un système aristocratique , passage pacifique car pas de révolution. Disparition progressive de la royauté. Le philosophe Aristote dans «  Les constitutions d’Athènes » 1) Le roi a des fonctions religieuses , il est grand prêtre , il surveille l’administration

temps peut apporter la sérénité et d’autres mérites mais ne cherche qu'à faire céder toutes les femmes. Acte I scène 3 - Etude de la pièce et tirade de Done Elvire (ah, que vous… comme vous êtes.) La scène 3 de Dom Juan est une scène à dominante tragique puisqu’il s’agit d’une femme venant demander des comptes à son mari. Cette scène est traitée avec un contre point comique dans l’attitude de Dom Juan. L’attitude de Dom Juan : Il est choqué car une femme de la haute société l’a suivie en brisant

pouvaient au mieux être considérés comme participant à la construction de l’identité de l’héroïne, celui de Bertha est infiniment plus porteur de sens puisque de autre que soi, en passant à autre soi, on passe à l’autre EN soi. * * * Avec ce passage à une conception de l’autre beaucoup plus intériorisée, on pourrait dire qu’on quitte « l’alter ego », l’autre moi-même, pour un « ego alter ». En ignorant l’anachronisme, on peut dire qu’on se trouve dans Jane Eyre dans un schéma inverse à celui

au massacre de la cité. Issue du peuple. Peut-être en est-elle le symbole. • Tous ces personnages parlent-ils de la même façon ? Avez-vous noté quelque chose quant au langage dans cette pièce ? Personnages adoptent tantôt un registre sérieux (=> tragique) tantôt un langage plus familier qui fait que la pièce semble proche de nous, comme une comédie. + Rappel sur ce que sont la tragédie et la comédie (sera repris dans la S.8) Tragédie : tout est joué d’avance, dès le départ on sait que la fin sera