Paul Klee Le Chemin

FACICULE: 400LF03-CD2 ANALYSE D’ŒUVRE : {draw:frame} Paul Klee – Chemin principal et chemin secondaires Cette œuvre de Paul Klee est réalisée en 1929, à Weimar en Allemagne. Le titre en est « Hauptwege-und Nebenwege », ce qui peut se traduire par « Chemin principal et chemins secondaires ». C’est une huile sur toile de 83 x 67 cm. Le tableau est aujourd’hui conservé à Cologne, au Wallraf-Richartz und Ludwing Museum. Histoire de l’œuvre L’orient a une place principale dans la conception

endredi 22 juillet 2005 5 22 /07 /2005 00:00 Paul Klee - Chemin principal et chemins secondaires - 1929 Paul Klee - Chemin principal et chemins secondaires Cette œuvre de Paul Klee est réalisée en 1929, à Weimar en Allemagne. Le titre en est Hauptwege-und Nebenwege, ce qui peut se traduire par Chemin principal et chemins secondaires ou encore Route principale et routes secondaires. C’est une huile sur toile de 83 x 67 cm. Le tableau est aujourd’hui conservé à Cologne, au Wallraf-Richartz

Histoire de l’art Paul Klee - Le Cubisme Comment plusieurs œuvres d’arts se croisent et dialoguent entre elle pour proposer une nouvelle vision du monde ? Introduction : Définition Cubisme : Le cubisme est un mouvement artistique d'avant-garde du 20e siècle, lancé par Pablo Picasso et Georges Braque, qui a révolutionné la peinture et la sculpture européenne, en plus d'inspirer les mouvements liés à la musique et à la littérature. Ce mouvement consiste a représentés les sujet sous des

quelques cent trente œuvres de Paul Klee, aquarelles, huiles, techniques mixtes, nombreux dessins, jusqu'aux marionnettes réalisées pour le plus grand bonheur de son fils Félix. Et l'exposition est d'autant plus captivante qu'elle nous tire par l'oreille pour nous faire apprécier cette musique pour les yeux qu'est l’œuvre picturale de Klee. C'est d'ailleurs la première fois que sont  présentés en France et de manière si explicite, ses rapports  avec la musique. On sait que Klee a commencé par hésiter entre

tableaux… » L’œil et l’esprit, Merleau-Ponty 1964 « Le paysage est dans l’œil de celui qui regarde. » Écrits de Paul Cézanne Ce qui modifie le regard La polysémie de l’image Les illusions d’optiques Persistance rétinienne Contraste maximum La circulation du regard « L’œil suit les chemins qui lui ont été ménagés dans l’œuvre. » Théorie de l’art moderne Paul KLEE Séparation nocturne 1922 Le discours du geste et des regards La bonne aventure Georges de La Tour, 1620

En 1926, en compagnie des poètes Marcel Lecomte, Camille Goemans et E.L.T. Mesens, il fonde le groupe surréaliste belge, avant de rejoindre pour trois ans, à Paris, le groupe d’André Breton. En 1925 À Bruxelles, un groupe réuni par les écrivains Paul Nougé et E.L.T. Mesens autour de la revue Correspondance se lie avec les surréalistes français. Le peintre belge René Magritte réalise ses premières œuvres surréalistes et devient le chef de file de ce Surréalisme belge. A partir de 1926, la galerie

et sociaux, devint alors plus strictement fonctionnel et adopta une utilisation plus radicale des matériaux de base à l'état brut. Les enseignants comptèrent parmi eux de grandes figures de l'art et de l'architecture du XXe siècle : les peintres Paul Klee, Wassily Kandinsky, Lyonel Feininger, Oskar Schlemmer et László Moholy-Nagy(également photographe) ainsi que les architectes Hannes Meyer et Mies van der Rohe. Certains élèves de l'école devinrent eux-mêmes professeurs comme le peintre Joseph Albers

l’image par rapport au réel et, selon Platon, l’art fait apparaître une réalité dont on aurait pas eu l’idée sans son intervention. Cet art va “rendre visible” d’après l’expression du peintre allemand de la fin du XIXe siècle, début du XXe siècle, Paul Klee, de ce qui n’est pas perçu par l’Homme habituellement, dans sa vie quotidienne. Oscar Wilde, un écrivain irlandais du XIXe siècle, dit “A présent, les gens voient les brouillards …. Ils n’existèrent qu’au jour où l’art les inventa.” tiré de l’ouvrage

entre les beaux-arts et la production artisanale était désormais jugée caduque. Appelés par Walter Gropius, furent professeurs au Bauhaus, dès 1919, Johannes Itten, Lyonel Feininger, Gerhard Marcks, Adolf Meyer, Georg Muche les suivit en 1920, puis Paul Klee et Oskar Schlemmer en 1921 ; Wassily Kandinsky vint en 1922 et Làszlô Moholy-Nagy en 1923. La naissance du Bauhaus s'inscrit dans la période de la préfabrication et de l'invention, en effet durant cette période on construit en série des éléments

dieu des voyageurs et des marchands qui sillonnent les routes. Les hermès constituent les plus anciennes 7 formes de représentation du dieu, d'où leur nom. Ils étaient à l'origine placés à la limite des champs voire souvent aux carrefours des chemins afin de les mettre sous la protection du dieu de la propriété et des passages. Par la suite, le mot « hermès » sera appliqué par extension à tous les piliers et colonnes surmontés d'un buste quelque soit le personnage représenté. Au-delà de l'aspect