Paysage dans l'art

VANDERBIEST Sarah AGRE HISTOIRE DE L’ART STAGE EN ECOLE  sarah.vanderbiest@student.uclouvain.be 0484/909.244 Préparation de la leçon n°3 La leçon se donne en 2 x 50’ Sujet de la leçon : Léonard de Vinci Maître de stage : le professeur Emmanuelle Detry Lieu : IATA (Namur) Classe : 6eme option infographie Date : 12 mars 2015 I. LES CONSIGNES PARTICULIERES DU MAITRE DE STAGE II. LES OBJECTIFS 1. Les objectifs cognitifs visant l’acquisition d’une culture artistique intégrée à une

INITIATION A L’HISTOIRE DE L’ART L’art moderne démarre au milieu du XIXeme. Gustave Courbet est contre le monopole de l’academie. Jusqu'à cette période l’artiste ne peut pas exposer, il est relativement contraint, doit présenter ses œuvres à un jury académique qui juge en fontion de règles précises. Cette histoire d’académie démarre avec Louis XIV (genres, formats…). Il y a une sélection pour entrer a l’académie. Ce sont des peintures d’histoire religieuse, mythologiques, historiques ou nationales

La persistance de la mémoire(les montres molles) de Salvador Dali : 1931 Dans quel domaine artistique appartient-elle ? -elle appartient au domaine de l’art du visuel. Quelle thématique est ici représentée ? -elle appartient à l’art, technique et expression. Présentation de l’œuvre : Cette œuvre est une peinture à l’huile qui s’intitule réellement le titre réel est " La persistance de la mémoire " mais l'œuvre est plus connu sous le nom de " les montres molles " elle a été créé par Salvador

étudiée en cours : uvre 2 étudiée en cours : uvre 3, étudiée en cours : uvre 4, choisie dans la liste et analysée par l’élève seul : uvre 5, personnelle, inventée et analysée par l’élève seul : 1 uvre 1, étudiée en cours. Thème : L’art et la mémoire/ L’art et le Domaine artistique : arts du quotidien/arts progrès du langage/arts de l’espace/arts du son/arts du spectacle vivant/arts du visuel. Illustration(s) de l’ uvre/image(s)/extrait(s) de paroles/extrait(s) de textes 2

INTRODUCTION : L’ART COMTEMPORAIN : L'expression « art contemporain » est habituellement utilisée pour désigner les pratiques et réalisations d'artistes, ainsi que les musées, institutions, galeries montrant leurs œuvres. I ) CHRISTO-BIOGRAPHIE : Christo Vladimiroff Javacheff est un Artiste contemporain aux œuvres originales. Il est né le 13 juin 1935 à Gabrovo en Bulgarie. Christo a étudié aux Académies des beaux-arts de Sofia et de Vienne. Ses premières productions sont de petites sculptures

Copenhague, Dahl devient indépendant. Mais sa préférence académique reste sur les peintures historiques avec des messages moraux, et les paysages étaient considérés comme du bas art, même pas comme de l'art du tout, mais comme une imitation purement mécanique de la nature. Les seuls paysages pouvant être considérés comme de l'art, selon l'Académie, étaient idéaux, paysages imaginaires dans des styles pastoral ou héroïque. Conformément à ce goût régnant, Dahl a tenté de donner à ses thèmes danois un certain

OPTION FACULTATIVE Le paysage depuis le XIXème Impression du Soleil Levant, Claude Monet, 1872. Comment traiter le paysage marin ? Sommaire Introduction I/ Un traitement innovant d’un sujet II/ mais qui cependant conserve des codes classiques a) Analyse furtive d’une œuvre de Le Lorrain b) La composition chez Monet. Conclusion Sources Introduction Au XIXème siècle, deux mouvements dominent la scène de l’art en France. D’une part

Compte rendu de l’ouvrage de Michael Jakob, Le paysage. >>Présentation de l’ouvrage Michael Jakob est professeur en architecture du paysage à l'hepia (Haute école du paysage, de l'ingénierie et d'architecture de Genève). Il a publié, entres autres, chez Infolio, L'émergence du paysage (2004), Walter Brugger (2005), Paysage et temps (2007) et Le Paysage (2008). Michael Jakob s’inscrit dans une démarche d’étude d’une mode actuelle du paysage, d’une surexposition culturelle qui renverrait

 Les dessins de Man Ray nous donnent à voir des «paysages» (naturels et architecturaux): quels rôles jouent-ils dans l'ensemble du recueil ? Les Mains libres, recueil de Man Ray et Paul Eluard paraît en 1937. Il est constitué de dessins illustrés de poèmes. Ce recueil est une parfaite illustration de la démarche et des recherches des Surréalistes qui refusent les catégories esthétiques et qui envisagent l’art comme un instrument de libération et de révolution. Les dessins et poèmes font référence

L’eau dans l’art Au bord de l’eau Introduction Quelque soit le niveau de vie d’un artiste, son lieu de vie, son âge ou encore son sexe, il y a forcément quelque chose d’accessible dans son quotidien, pour mettre tous les arts sur le même pied d’égalité. L’eau est de ces choses là, un élément essentiel à la survie d’un homme, donc quotidien à tous. Comment l’art a-il questionné cet élément? De quelle manière est - il possible d’intégrer un élément de la nature au sein d’une oeuvre d’art? Tout